Forumska tema pesnikovog stvaralaštva. Tema pesnika i poezije u Tjučevovoj lirici

Ljudi prolaze
sreća prolazi
prolaze i neljudi -
Neće im dosaditi lutanje.

Nebo prolazi
more prolazi,
oblaci prolaze sa suncem,
svađaju se među sobom.

Žena prolazi
sa kantom punom do vrha,
čamac prolazi,
šaljući talase niz reku.

Izvori prolaze,
zime prolaze,
djeca prolaze
žene prolaze...

Moj život je van cilja,
zivot je dobio smisao...
Šta je ostalo da se uradi?
Sakrij se. Nestati. Skloni se.

Opet sam usamljena
Ovo je pesnikova sudbina,
Kao žuti list
Među letnjim praznicima.

Kao žuti list
Visiting Spring
Opet sam usamljena
A moji prijatelji su snovi.

Opet sam usamljena
Među zverima postoji čovek,
Kao žuti list
Gde pada sneg...

u selu (grmljavina)

Hot. Zagušljivo je. I iza rijeke
Nit je bljesnuo munjom.
Sjedim u kolibi sa svijećom.
Ovog ljeta. Živeće.

A grmljavina je već nad livadom,
Izvan prozora pas je počeo da zavija.
Svijeća se gasi. Mačka je uplašena.
Ovog ljeta. Pusti me da živim!

Tutnjalo je preko kolibe,
Pokušavam da sakrijem svoj užas...
Nebo plače vodom.
Ovog ljeta. Treba živjeti.

Sve. Tiho je. čisti zrak -
Ne udišite, nego pijte...
Glasni je kukurikao.
Ovog ljeta. Živeće!

Jesen nije vreme tuge...
Oslobođen okova,
Lišće je padalo sa drveća
I upali su u malo jezerce.

Jesen nije vrijeme za tugu
Zagrmila je simfonija krovova!
Ova muzika će spustiti nebo
U London, Moskvu i Pariz.

Jesen nije vreme tuge,
Sve tuge vetar nosi...
Juče su mi ispričali bajku,
I ujutro je odletjela.

Ali vidio sam kako žute boje
Prosuto po Izmailovskoj šumi...
Tamo je ostao brod iz bajke,
I Južni krst se ukočio iznad njega.

Šta da radim, brod, s tobom?
Južni krst nije sa naših geografskih širina...
Možda će se bajka vratiti na proleće
I hoće li te povesti sa sobom?

reci tu reč za mene,
Ući ću u brod noću,
prstima ću dodirnuti talase,
I jesen će doći - vratiću se.

Vraticu se pod palo nebo,
Vratiću se u Moskvu i Pariz...
Čak iu Londonu, u kojem nisam bio,
Vratiću se pod simfoniju krovova...

...Hteo sam da hodam kroz život na obali,
Da kapi ne zaprljaju pantalone...
Sanjao sam da otkrijem sopstvenu Ameriku,
Otvorite, ali ne prljajte ruke.

Hteo sam da idem kroz život kao duga...
Slatka, bezbrižna, vesela,
Moj život bi tekao kao melasa,
I ne bih video zlo u njoj...

Želeo sam da hodam kroz život kao šumarak,
Mirna staza između breza...
Uvek sam tražio jednostavnije načine,
Staze daleko od grmljavine...

Želeo sam da idem kroz život kao duga,
Hteo sam da hodam kroz život na obali...
Hteo sam da usrećim ceo svet sa sobom,
Hteo sam da svet veruje u mene...

I evo stojim, napuštena od tog svijeta,
Prije nego što su svi počeli...
Želeo sam da hodam kroz život kao šumarak,
Da, izgubio sam se na putu.

Nisam otkrio svoju Ameriku,
Nisam napisao nijednu dobru poeziju...
Želeo sam da hodam kroz život na obali,
Ali život nema obale...

zdravo stari prijatelju,
Ne skrivaj tragove kiše...
Tvoja glupa kukavica
Koliko dana ste brojali?

Dopusti mi da te poljubim
I uhvatit ću smiješan pogled.
hajde sa mnom bezobzirno,
Kako se sjećate? – prije osam godina?

I mi ćemo se provozati sa tobom,
Vrti uspomene
Samo opet budi čudan
Jer, kao što vidite, ponovo sam živ.

Uostalom, nisam umro rano ujutru,
Nisam se napio tokom svojih pijanih godina...
Sjećate li se svog prvog sastanka?
Idemo brzo tamo!

Nema potrebe da plačete dok gledate u vodu,
O ljubavi koja ne postoji.
dajem ti slobodu -
Živio sam sa njom svih osam godina.

Broji sve dane unazad, kukavice,
Presavijte ih i bacite.
Mladi smo, ej devojko!..
I mlada noć je sa nama.

zagrliću te pijana,
Vidite li kako nam se topola raduje?
Dopusti mi da te poljubim
Kako se sjećate? - prije osam godina...

Sat je stao prije godinu dana
A vrijeme u mom životu je pola sedam.
Sve češće sanjam o čudesnom Rajskom vrtu,
Sve rjeđe srećem strance tamo.

Stavite cvijeće u podnožje sata
One žene koje su htele da ostanu
Te žene koje su davale ljubav
Kad je sat pokazao dvanaest.

I pijem kapi rose u bašti,
Liže ih sa senzualnih pupoljaka...
Neka nečiji sat otkuca ponoć,
Moj je stao u pola sedam...

Koliko je vremena izgubljeno
Kada su sati trčali, hodali, letjeli...
Pola je pet. Drugog januara.
Plešem valcer uz saksofon snježne mećave.

Umro sam negde u Kuncevu,
Dvadeset šestog, popodne,
Tokom tužnog plesa
Ptičja trešnja sa kišom.

Nisam umro od gladi
I to ne od strašnih rana.
Od gradske mržnje
Na licima građana.

Od mržnje prema ulici
u slomljenu sudbinu,
Duša je umorna od patnje
I sakrila se u sebi.

Sve što je ostalo je očaj
Zašto je život postao tako uvrnut...
Sestro! Hajde da se upoznamo!
A ljudi... Hoćemo li oprostiti?

U članku je predstavljen mali izbor pjesama posvećenih temi poezije i sudbine pjesnika, te njihove kratka analiza. Ovaj izbor pomoći će maturantima pri polaganju Jedinstvenog državnog ispita iz književnosti pri pisanju detaljnog odgovora na zadatak 16, gdje je potrebno uporediti dati odlomak iz lirskog teksta sa drugim pjesmama iz slične teme i citirati ih.

Progone ga bogohulniki:
On hvata zvukove odobravanja
Ne u slatkom žuboru hvale,
I u divljim kricima ljutnje...

Nekrasovljeva pjesma je izgrađena na antitezi. Prvi dio posvećen je pjesnicima koji se ne dotiču aktuelnih, aktuelnih tema, ne koriste satiru u svom radu i tako pronalaze veliki broj poštovaoci njegovog stvaralaštva: “A savremenici mu za života spremaju spomenik...”. Drugi dio pjesme odražava stvaralački život buntovnog pjesnika, onoga koji piše oštro, iskreno i ne pokušava da ugodi. Ostaje iskren prema čitaocima i prije svega prema sebi, a u svojim djelima bez uljepšavanja pokazuje istinu života. Unatoč činjenici da takav pjesnik ne nalazi priznanje za života („I svaki zvuk njegovih govora proizvodi mu oštre neprijatelje“), Nekrasov napominje da će nakon njegove smrti velika djela razumjeti i cijeniti čak i oni koji su ranije kritikovali njima. Dakle, autor pjesme odražava sljedeće gledište: genijalan pjesnik je osoba koja se ne plaši da izrazi svoj građanski stav u pjesmama, ne plaši se da bude neshvaćena i ne teži slavi, i koja vidi smisao svog života u prilici da progovori kroz svoju kreativnost.

Majakovski "Izvanredna avantura..."

izliću svoje sunce,
a ti si tvoj,
u poeziji.

Autor prikazuje dijalog između pjesnika i sunca, na taj način kao da osobu koja stvara pjesme upoređuje sa svjetiljkom koja baca svjetlo na zemlju. Pjesnik, baš kao i zvijezda, raspršuje mrak, ali to čini samo u duši svakog pojedinačnog čitaoca. Poruka Majakovskog je važna: potrebno je naporno i naporno raditi, a onda konstrukcije mogu postati za ljude upravo one sunčane, grije i osvjetljavaju put života:

Uvek sija, sija svuda,
do poslednjih dana Donjecka,
sjaj - i bez noktiju!
Ovo je moj slogan i sunce!

Tvardovski "Cela suština je u jednom jedinom savezu..."

Tokom svog života brinem o jednoj stvari:
O onome što znam bolje od bilo koga na svetu,
Želim reći. I onako kako ja želim.

Tvardovski u većini svojih pjesama poziva ljude da uvijek budu iskreni, da govore samo ono što misle. Prikazivao je savremeni život i ruskog čoveka otvorene duše. Lirsko djelo „Sva je suština u jednom jedinom savezu...“ nije bila izuzetak, ali ovdje Tvardovski skreće pažnju na posebnu svrhu pjesnika. Jedina svrha kreativnosti za njega je da izrazi misli i osjećaje kroz svoje redove. Kreator mora govoriti otvoreno i direktno, bez laži i laži – to je jedini mogući uslov postojanja umjetnosti. Djelo je strukturirano kao monolog-deklaracija, odnosno kao objava svoje istine, što je za lirskog junaka neosporna istina.

Puškin "pjesnik"

Ali samo božanski glagol
Dodirnut će osjetljive uši,
Pesnikova duša će se uzburkati,
Kao probuđeni orao.

Po Puškinovom mišljenju, pjesnik je uzvišeno, nebesko stvorenje - upravo ga tako opisuje Aleksandar Sergejevič u svojim djelima. Stoga se na početku pjesme ogleda život stvaraoca u svakodnevnom svijetu, u kojem nema mjesta uzvišenim idejama i snovima. Guši se i osjeća se bezvrijednim, dio ovog rutinskog i prozaičnog života: „A među beznačajnom djecom svijeta, on je možda najbeznačajniji od svih.” Druga polovina pesme posvećena je samom trenutku stvaralaštva, kada pesniku dolazi muza i on se ne uključuje u svet. obični ljudi. Autor naglašava da kreativna osoba ne može živjeti bez inspiracije, samo u njenom prisustvu postaje istinski slobodna i sretna, uobičajena zemaljski život. I upravo u trenutku stvaranja svojih radova može biti sam sa svojom umjetnošću.

Balmont "Više, više"

Više, više, sve je iza mene,
Uživajte u visinama
Uhvati se u moju mrežu,
Pevam, pevam, pevam.

U pesmi “Više, više” Balmont je opisao kreativni proces. Pjesnika prikazuje kao stvaraoca, stvaraoca koji dirne u dušu svakoga ko čita njegovu pjesmu: „Dodirnuo sam duše tuđina, kao strune, ali svoje žice. Još jedna slika koju nam Balmontova metaforičnost sugeriše jeste slika tekstopisca kao muzičara koji uz pomoć reči stvara delo koje svira na žicama čovekove duše. Pjesma se može smatrati i procesom čitanja ovog djela: „Uz lepršanje zvučnih krila, zamaglio sam se, opio. Zaista, sa svakim retkom koji pročitate, postajete sve više uronjeni u umjetnički svijet Balmonta i sami nesvjesno postajete dio njega.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Krasichkova Olga

Poznati pesnik ranog 20. veka A.A. Blok je bio svjedok velikih istorijskih događaja: revolucije 1905. godine, februarske i Velike oktobarske revolucije. Ove važne tačke ogleda se u njegovoj poeziji, prvenstveno u pesmi „Dvanaestorica“, koja je postala rezultat razmišljanja A.A. Blok o revoluciji, najvišem nivou njegovog stvaralaštva.

Radnja pjesme odvija se u pozadini bijesne prirode: „podigao se snježni vihor“, „u daljini pjeva mećava“, „mećava prašinu nosi“, „vetar, vetar – svuda po Bogu svijet!", "izbila je neka vrsta mećave." Kroz ove simbolične slike elementa čišćenja, pjesnik prenosi revolucionarnu oluju koja je zahvatila zemlju: element vjetra se ne može kontrolirati , kao i Ne možete kontrolisati revoluciju.

Centralna tema rada je sudar dve kontrastne mase, „crne i bele kosti“, stare i nova Rusija. Suprotne boje naglašavaju njihovu žestoku konfrontaciju. Bijela simbolizira novo, svijetlo, a crna simbolizira odlazeće, nepotrebno („Crno veče. Bijeli snijeg“). Bloku se činila okolna stvarnost scary world koji je trebalo da bude uništen. U pesmi se poricanje ovog sveta manifestovalo u satiričnom prikazu buržoazije, koja ne prihvata promene, skrivajući se od revolucije: „Buržoazija stoji na raskršću I sakrila nos u kragnu“, „Gospođa u karakul” „okrenuo se drugom: „Već smo plakali, plakali...”, „sveštenik je ovih dana veseo” – „strana iza snežnog nanosa”, „Duga kosa i govori tihim glasom... On mora biti pisac...". Prirodni elementi se nemilosrdno odnose prema svim predstavnicima: obaraju ih s nogu, cepaju im odjeću, guraju ih u snježni nanos, ne znaju kuda. Tako Blok pokazuje svoj negativan stav prema njima. On upoređuje stari svijet sa gladnim psom bez korijena osuđenim na smrt. Prema pjesniku, do idite dalje, morate odustati od toga. Stoga je pjesnik prihvatio revoluciju iz 1917. godine kao pojavu koja regenerira i transformira društvo. Autor plakate i zastave s revolucionarnim sloganima prikazuje kao znak ozbiljnih političkih promjena. Ujedno, pjesnik naglašava privremenost i uzaludnost ove gužve: pored ovih plakata su obični ljudi, poput starice koja « nema šanse neće shvatiti šta to znači.”

Međutim, uz sav pozdrav revolucije, vjeru u njenu moć čišćenja („Rasparit ćemo svjetsku vatru na tugu svih buržuja“), Blok je prikazao i njenu strašnu stranu: okrutnost, bezakonje, potpunu devalvaciju ljudskog života. i koncepte morala. Crvena garda se bore za pravednu stvar, ali ih obuzima osjećaj popustljivosti: “ Zaključajte podove Danas će biti pljački!"," Sloboda, sloboda, eh, eh, bez krsta! Zbog revolucije je izgubljena vjera u Boga („Od čega vas je spasio zlatni ikonostas?“). U sceni Katkinog ubistva autor ubija apsurdnu, neobrazovanu prošlost, pokazuje da revolucionarni element ne može bez krvoprolića. Rusija je zahvaćena divljanjem mračnih strasti i popustljivosti, ali Blok vjeruje da kroz haos, tamu i surovost zemlja može izaći na svjetlo dana. Želja za uzdizanjem i uspostavljanjem revolucije povezana je s poređenjem dvanaestorice Crvene garde sa dvanaest apostola i pojavom u pjesmi slike Hrista sa „krvavom zastavom“, koji je stajao na čelu revolucije, predvodeći njegovi učenici. Samo on može spasiti svijet, očistiti ga iznutra, dovesti do svetog i lijepog. Crvenogardisti pucaju na njega, ali i dalje prate put koji je on naznačio.

Tema revolucije u djelima A.A. Blok je dvosmislen. U pesmi „Dvanaestorica” pesnik, iako prihvata revoluciju kao borbu za slobodu, zabrinut je za budućnost, plaši se užasa koji se dešavaju, gubitka moralnih smernica i pobede zla u dušama. ljudi. Međutim, on se nada da će svijetli početak trijumfovati i da će revolucija ne samo uništiti stari svijet, ali će moći i da izgradi novu, svijetlu i čistu.

Skinuti:

Pregled:

Posebnost zvuka revolucionarne teme u poeziji A.A. Blok.

Poznati pesnik ranog 20. veka A.A. Blok je bio svjedok velikih istorijskih događaja: revolucije 1905. godine, februarske i Velike oktobarske revolucije. Ove važne tačke su se odrazile u njegovoj poeziji, prvenstveno u pesmi „Dvanaestorica“, koja je postala rezultat razmišljanja A.A. Blok o revoluciji, najvišem nivou njegovog stvaralaštva.

Radnja pjesme odvija se u pozadini bijesne prirode:"ovdje se pojavio snježni vihor", "mećava je počela pjevati u daljini", „duva mećava“, „vetar, vetar – po celom božjem svetu!“, „neka mećava izbija“. Kroz ove simbolične slike elementa čišćenja, pjesnik prenosi revolucionarnu oluju koja je zahvatila zemlju: element vjetra se ne može kontrolirati, kao i Ne možete kontrolisati revoluciju.

Centralna tema rada je sudar dve kontrastne mase, „crne i bele kosti“, stare i nove Rusije. Suprotne boje naglašavaju njihovu žestoku konfrontaciju. Bijela simbolizira novo, svijetlo, a crna simbolizira odlazeće, nepotrebno („Crno veče. Bijeli snijeg“). Okolna stvarnost se Bloku činila kao užasan svijet koji je morao biti uništen. U pjesmi se poricanje ovog svijeta manifestiralo u satiričnom prikazu buržoazije, neprihvatanja promjena, skrivanja od revolucije:„Buržuj stoji na raskršću puteva I sakrio nos u kragnu“, „Gospođa u karakulu“ „okrenula se drugome: „Plakali smo, plakali...“, „Sveštenik je sad veseo“ - “strana iza snježnog nanosa”, “Duga kosa i kaže poluglasno... Mora da je pisac...”Prirodni elementi se nemilosrdno odnose prema svim predstavnicima: obaraju ih s nogu, cepaju im odjeću, guraju ih u snježni nanos, ne znaju kuda.Tako Blok pokazuje svoj negativan stav prema njima. On upoređuje stari svijet sa gladnim psom bez korijena osuđenim na smrt.Prema pjesniku, doidite dalje, morate odustati od toga.Stoga je pjesnik prihvatio revoluciju iz 1917. godine kao pojavu koja regenerira i transformira društvo.Autor plakate i zastave s revolucionarnim sloganima prikazuje kao znak ozbiljnih političkih promjena. Ujedno, pjesnik naglašava privremenost i uzaludnost ove gužve: pored ovih plakata su obični ljudi, poput starice koja" nema šanse neće razumjeti šta to znači".

Međutim, uz sav pozdrav revolucije, vjeru u njenu moć čišćenja („Rasparit ćemo svjetsku vatru na tugu svih buržuja“), Blok je prikazao i njenu strašnu stranu: okrutnost, bezakonje, potpunu devalvaciju ljudskog života. i koncepte morala. Crvenogardisti se bore za pravednu stvar, ali ih obuzima osećaj popustljivosti: „Zaključajte spratove, danas će biti pljačke!“"Sloboda, sloboda, e, e, bez krsta!" Zbog revolucije je izgubljena vjera u Boga („Od čega vas je spasio zlatni ikonostas?“).U sceni Katkinog ubistva autor ubija apsurdnu, neobrazovanu prošlost, pokazuje da revolucionarni element ne može bez krvoprolića. Rusija je zahvaćena divljanjem mračnih strasti i popustljivosti, ali Blok vjeruje da kroz haos, tamu i surovost zemlja može izaći na svjetlo dana. Želja za uzdizanjem i uspostavljanjem revolucije povezana je s poređenjem dvanaestorice Crvene garde sa dvanaest apostola i pojavom u pjesmi slike Hrista sa „krvavom zastavom“, koji je stajao na čelu revolucije, predvodeći njegovi učenici. Samo on može spasiti svijet, očistiti ga iznutra, dovesti do svetog i lijepog. Crvenogardisti pucaju na njega, ali i dalje prate put koji je on naznačio.

Tema revolucije u djelima A.A. Blok je dvosmislen. U pesmi „Dvanaestorica” pesnik, iako prihvata revoluciju kao borbu za slobodu, zabrinut je za budućnost, plaši se užasa koji se dešavaju, gubitka moralnih smernica i pobede zla u dušama. ljudi. Međutim, on se nada da će svijetli početak trijumfovati i da će revolucija ne samo uništiti stari svijet, već će moći i izgraditi novi, svijetao i čist..

S jedne strane, naravno, ovo bi bilo na bolje. ;) Ali sa druge strane:
1 - na stranicama poezije (gdje postoji samo kreativnost) ljudi su više zainteresovani, željni su pisanja i čitanja, vrednovanja drugih pjesama, drugih autora. Ali evo foruma o svemu na svijetu i sumnjam da će biti jakog interesa za komunikaciju i za tuđe autorske teme. Naravno, biće takvih ljudi, ali samo nekoliko.
2 - kreirat će originalne teme, a malo ljudi će se baviti općim dijelovima (osoba više voli da se ocjenjuje individualno, ali će u općim dijelovima biti ravnopravan sa svima ostalima)
3 - dobro je ako se većina autorovih tema razvija i stalno dopunjava novim pjesmama, kao što su Sonik, Izyaki, a ako zamislite da će se nakon nekog vremena pojaviti 30 tema i 20 će imati otprilike 1-5 stihova Šteta bi bilo da ga obrišete i nema planova da ga vrijeđate.

Pa, to sam samo ja, razmišljam. Ali, generalno, sve se može učiniti ako smislite mehanizam u kojem će sve djelotvorno funkcionirati.
Ali ako kombinujemo, onda 1 - nakon nekog vremena (kada postoji odgovarajući broj tema) morat ćete napraviti dio *autorske teme*, inače će se sve pomiješati. I 2 - Treba razmisliti o određenim uslovima kao što su *dogovori* (ko želi da napravi svoju temu mora da pristane na određeni broj pesama i razvoj teme, inače će se teme brisati ili spojiti sa već kreiranim) .

Ovako sam ja sve povezao, i vi analizirate prednosti i nedostatke (ti i Alex) i donosite zajedničku odluku.

Vau, ušao sam u *pismenost* prije nove godine. :o moj

Mnogi poznati pisci bavili su se problemom kreativnosti. Tema pjesnika i poezije u Puškinovoj lirici, na primjer, zauzima prilično veliko mjesto. O njegovoj posebnoj ulozi i visokoj svrsi govori u mnogim svojim pjesmama. Evo samo nekih od njih: “Pustinjski sijač slobode” (napisan 1823.), “Prorok” (1826.), “Pesnik” (1827.), “Eho” (1831.), “Spomenik” (u 1836).

Šta je Puškin mislio pod poezijom?

Poezija je odgovorna i teška stvar, kaže Aleksandar Sergejevič. Pjesnik se razlikuje od običnih ljudi po tome što mu je data sposobnost da čuje, vidi i razumije ono što ne čuje, ne vidi i ne razumije. obicna osoba. Autor svojim darom utiče na njegovu dušu, jer svojim rečima ume da „zapali“ ljudska srca. Ali poetski talenat nije samo dar, već i velika odgovornost i težak teret. Stoga tema pjesnika i poezije u Puškinovoj lirici zaslužuje posebnu pažnju.

Uticaj poezije na ljude

Njen uticaj na ljude je veoma velik, pa i sam pesnik mora biti uzor građanskog ponašanja, boreći se protiv društvene nepravde i pokazavši upornost u ovoj borbi. On mora postati zahtjevan sudija ne samo u odnosu na druge, već prije svega prema sebi. Prava poezija, prema Puškinu, treba da bude životno-potvrđujuća, humana, da budi humanizam i dobrotu. U navedenim pjesmama Puškin govori o teškom odnosu između pjesnika i naroda i vlasti, te o slobodi stvaralaštva.

"prorok"

U srednjoj školi, tema pesnika i poezije u Puškinovoj lirici se detaljno ispituje. Čas u 9. razredu je obavezno posvećen ovoj pjesmi. Prorok je, po Aleksandru Sergejeviču, idealna slika pravog pesnika u svom najvišem pozivu i suštini. Ova pjesma nastala je 1826. godine - teško vrijeme za pjesnika njegove duhovne krize, koju je izazvala vijest o pogubljenju decembrista. Ovo djelo detaljno otkriva temu pjesnika i poezije u Puškinovoj lirici.

Aleksandar Sergejevič se okreće knjizi proroka Isaije. I on je bio u očaju, posmatrajući svet, videći da je zaglibljen u porocima i bezakonju. Za pravog stvaraoca, životni sadržaji koji ispunjavaju umove i srca ljudi moraju postati mračna pustinja... On traži duhovno zadovoljstvo i teži tome. Ništa više nije potrebno s njegove strane, jer će oni koji su žedni i gladni sigurno biti zadovoljni.

Pjesnik-prorok je prodirao u život niže i više prirode, čuo i promišljao sve što se događa u svijetu, od leta anđela do kretanja gmazova, od rotacije nebesa do vegetacije zemaljskih biljaka. Oni koji su stekli vid da bi vidjeli svu ljepotu svijeta bolno su svjesni ružnoće stvarnosti u kojoj ljudi žive. I on se mora i boriće protiv toga. Oružje i djelovanje pjesnika je riječ istine. Ali da ne bi peckao, nego da bi spalio srca, potrebno je da se žalac mudrosti zapali vatrom velika ljubav. Osim slike iz Biblije, iz nje je preuzeta i posljednja radnja Božjeg glasnika:

"I ugalj koji gori od vatre,
Gurnuo sam rupu u grudi."

Pripada Bibliji i opšti ton ove pesme, uzvišene i nepokolebljivo veličanstvene. Odsustvo podređenih rečenica i logičkih veznika uz dominaciju jednog veznika - "i" (ponavlja se dvadeset puta u trideset stihova), prema V. Solovjovu, približava Puškinov jezik biblijskom.

U “Proroku” lirski junak pjesme ne osjeća se oskrnavljen bezakonjem koji se dešava u društvu, ali nije ni ravnodušan prema onome što se dešava oko njega, iako ne može ništa promijeniti.

"Tokom zabavnih sati..."

Tema pjesnika i poezije u Puškinovoj lirici nije ograničena na razmatrano djelo. Pjesme posvećene njoj su brojne. Tako se neke karakteristike, odjeci „Proroka“ mogu naći u kasnijem djelu Aleksandra Sergejeviča „U zabavnim satima...“. Napisana je 1830. Tema pjesnika i poezije u Puškinovim tekstovima ovdje zvuči malo drugačije. U njemu duhovni preobražaj autora odjekuje transformacijom proroka, fizičkom i moralnom, koja se dešava nakon što je on spaljen u loncu ljudske patnje.

Puškinov ceo život je bio jasan dokaz da su njegove misli bile tačne. Njegova slobodna, smela poezija protestovala je protiv ropskog ugnjetavanja naroda i pozivala na borbu za oslobođenje naroda. Podržavala je hrabrost Puškinovih prijatelja decembrista koji su bili u izgnanstvu i ulivala im upornost i hrabrost.

"Arion"

Tema pjesnika i poezije u Puškinovoj lirici vrlo je višestruka. Hajde da ukratko opišemo sljedeću pjesmu - "Arion", nastalu 1827. godine. Govori o potrebi za hrabrošću i otpornošću. Pesma u alegorijskom obliku rekonstruiše tragične događaje iz 1825.

Uprkos činjenici da su "plivači decembristi" umrli, pjevač Arion ostao je vjeran plemenitoj misiji, nastavljajući propovijedati ideale pravde i slobode. On izjavljuje: „Ja pevam iste himne.“

U kasnijim pjesmama Aleksandra Sergejeviča sve češće počinju zvučati misli o smislu ljudskog života, njegovoj krhkosti, prolaznosti, a postoji predosjećaj skore pjesnikove smrti. U ovom trenutku Puškin kao da sumira kreativna aktivnost, pokušavajući objektivno procijeniti značaj njihovog naslijeđa.

"spomenik"

IN poslednjih godinaživota i stvaralaštva, tema pesnika i poezije nastavlja da odjekuje u Puškinovoj lirici. Pjesme posvećene njoj uvijek se odlikuju svojim uzvišenim stilom. Tako se u pjesmi „Spomenik“ pisanoj 1836. godine pjesnik poziva na antičko nasljeđe, jer je ovo djelo slobodan prijevod jedne od Horacijevih oda. Puškin izražava uvjerenje da će ostati živ u sjećanju naroda. To mu pravo daje stvoreni „čudesni“ spomenik, koji je sam sebi podigao, budući da je oduvijek bio prorok, glas ruskog naroda.

U ovoj pesmi Puškin jezgrovito i sažeto govori o svrsi i značenju svoje poezije, videći glavnu zaslugu svoje ličnosti u tome što je kao pesnik-prorok u ljudima probudio milosrđe, dobrotu, želju za pravdom i slobodom. . Došavši u dodir sa Puškinovom poezijom, počinjemo da osećamo želju da postanemo čišći, bolji, učimo da vidimo harmoniju i lepotu oko sebe. Prema tome, poezija može zaista preobraziti svijet.

Završetak pjesme je tradicionalni poziv muzi, koja se mora povinovati naredbi Božjoj, odnosno glasu istine, i, ne obazirući se na mišljenja „neukih budala“, slijediti cilj.

Aleksandar Sergejevič je u mnogim pjesmama pokrenuo temu usamljenosti velikog pjesnika među ravnodušnom gomilom. Upečatljiv primjer za to je pjesma “Pjesniku”. Puškin poziva da ostanemo čvrsti, smireni i sumorni pred gomilom i pred sudom budale.

"Razgovor između knjižara i pjesnika"

U drugom djelu, “Razgovor knjižara s pjesnikom” (1824), nalazi se slična privlačnost kada autor razmišlja o slavi.

U periodu kada je ova pjesma nastala, pjesnik se oprostio od romantizma i prešao na surov realizam. Napisana je na tada aktuelnu temu književnog stvaralaštva kao načina života, kao profesije. Ova pitanja su zabrinjavala autora, jer je on među prvima živio od književne zarade.

Ovdje je, sa netipične tačke gledišta, osvijetljena tema pjesnika i poezije u Puškinovoj lirici. Sažetak Pjesme su sljedeće. Govori o dvoboju pjesnika i knjižara, romantičara i pragmatičara. U dijalogu između dva junaka, „poezija“ i „proza“ se suprotstavljaju u značenju romantičnih, „uzvišenih“ ideja i „prozaičnog“, trezvenog poimanja života. Završava se pobjedom knjižara. Pjesnik prelazi na jezik transakcije, a poetski govor zamjenjuje proza.

"Od Pindemontija"

Ne treba misliti da je Puškin sebe smatrao superiornijim u odnosu na druge ljude kada je govorio o „budalama“ i „ignoramusima“. Naglasio je samo da je njegov sud nezavisan, da ima pravo da ide kamo ga je „slobodan um“ vodio. Ovde Aleksandar Sergejevič jasno govori. Pjesma "Od Pindemontija", napisana 1836. godine, kaže da biti slobodan znači ne poistovjećivati ​​se ni sa jednim od njih. društvene grupe, ne učestvuju u javnim nemirima, ne zavise od kralja.

Muza Aleksandra Sergejeviča Puškina hrabro je i predano služila ljepoti, slobodi, pravdi i dobroti. Nije li to uloga i suština prave poezije?

U školi se tema pjesnika i poezije u Puškinovoj lirici detaljno proučava (10. razred). Za detaljnije informacije možete pogledati bilo koji udžbenik ruske književnosti.