Dom > Roditelji

Preuzmite prezentaciju Sikstinske Madone. Školske Powerpoint prezentacije




  • Rafael je vrlo rano ostao bez roditelja. Margina majka Charla umrla je 1501. godine, a otac Giovanni Santi je umro 1504. Njegov otac je bio umjetnik i pjesnik, tako da je Raphael svoje prvo iskustvo kao umjetnik stekao u očevoj radionici. Najraniji rad je freska" Madona s Djetetom“, koji se još uvijek nalazi u kući-muzeju.
  • Prvi radovi uključuju “ Baner sa likom Presvetog Trojstva"(oko 1499-1500) i oltarna slika" Krunisanje sv. Nikola iz Tolentina" (1500-1501) za crkvu Sant'Agostino u Citta di Castella .

Urbino. Djetinjstvo i mladost


  • Godine 1501. Rafael dolazi u radionicu Pietra Perugina u Perugi, tako da su rani radovi rađeni u stilu Perugina.
  • U to vrijeme često napušta Peruđu i odlazi u svoj dom u Urbino, u Città di Castello, posjećuje Sienu zajedno sa Pintukirijem i izvodi niz radova po narudžbi iz Città di Castello i Perugie.
  • Godine 1502. pojavila se prva Raphael Madonna - “Madonna Solly”; Raphael će pisati Madone cijeli život.

  • Prve slike koje nisu naslikane na vjerske teme bile su „Viteški san“ i „Tri gracije“ (obje oko 1504.).
  • Postupno, Raphael je razvio vlastiti stil i stvorio svoja prva remek-djela - "Zaručenje Djevice Marije za Josipa" (1504), "Krunisanje Marije" (oko 1504) za oltar Oddi.
  • Pored velikih oltarskih slika, slikao je i male slike: “Madona Conestabile” (1502-1504), “Sv. Georgije ubija aždahu” (oko 1504-1505) i portrete – “Portret Pietra Bembo” (1504-1506) .
  • Godine 1504. u Urbinu je upoznao Baldasara Castiglionea.


  • Krajem 1504. preselio se u Firencu. Ovdje upoznaje Leonarda da Vincija, Michelangela, Bartolomea della Portu i mnoge druge firentinske majstore. Pažljivo proučava slikarske tehnike Leonarda da Vincija i Mikelanđela. Rafaelov crtež sa izgubljene slike Leonarda da Vinčija "Leda i labud" i crtež iz "Sv. Matthew" Michelangelo. “...tehnike koje je vidio u djelima Leonarda i Michelangela natjerale su ga da radi još više kako bi iz njih izvukao neviđene koristi za svoju umjetnost i svoj manir.”

Firenca


  • Prva narudžba u Firenci dolazi od Agnola Donija za portrete njega i njegove supruge, potonju je naslikao Raphael pod očiglednim utiskom La Gioconde. Upravo je za Agnola Donija Michelangelo stvorio tondo “Madonna Doni” u to vrijeme.
  • Rafael slika oltarske slike „Madona na prestolu sa Jovanom Krstiteljem i Nikolom iz Barija” (oko 1505), „Pogreb” (1507) i portrete – „Dama sa jednorogom” (oko 1506-1507).

Firenca

"Sveta porodica (Madona s golobradim Josipom)"


  • Godine 1507. upoznao je Bramantea.
  • Rafaelova popularnost stalno raste, prima mnoge narudžbe za slike svetaca - „Sveta porodica sa sv. Elizabete i Ivana Krstitelja" (oko 1506-1507). “Sveta porodica (Madona s golobradim Josipom)” (1505-1507), “Sv. Katarine Aleksandrijske" (oko 1507-1508).

Firenca

« Sveta porodica (Madona s golobradim Josipom) »


  • U Firenci je Raphael stvorio oko 20 Madona. Iako su radnje standardne: Madona ili drži dijete u naručju, ili igra pored Ivana Krstitelja, sve su Madone individualne i odlikuju se posebnim majčinskim šarmom (očigledno, rana smrt njegove majke ostavila je dubok trag na Rafaelovoj duši).
  • Rafaelova sve veća slava dovela je do povećanja narudžbi za Madone; stvorio je „Madonu od Granduke” (1505), „Madonu od karanfila” (oko 1506) i „Madonu pod baldahinom” (1506-1508). Među najbolja djela ovog perioda spadaju “Madona Terranuova” (1504-1505), “Madona sa češljugom” (1506), “Madona s djetetom i Jovan Krstitelj (Lijepi baštovan)” (1507-1508).

Madona sa češljugom"




  • U drugoj polovini 1508. Rafael se preselio u Rim(tamo će provesti ostatak života) i uz pomoć Bramantea postaje službeni umjetnik papskog dvora. Naručen mu je da oslika Stanzu della Segnatura. Za ovu strofu Rafael je naslikao freske koje odražavaju četiri vrste ljudske intelektualne aktivnosti: teologiju, jurisprudenciju, poeziju i filozofiju - "Disputa" (1508-1509), "Pravda" (1511) i najistaknutiji "Parnas" (1509-1510). ) i "Atinska škola" (1510-1511).

"Portret pape Julija II"



"Pad"

"Tri Grace"

Plafon plesova.


  • Lav X, koji je naslijedio Julija II 1513. godine, također je visoko cijenio Rafaela.
  • Godine 1513-1516 Rafael se, po nalogu pape, bavio proizvodnjom kartona sa scenama iz Biblije za deset tapiserija, koje su bile namijenjene za Sikstinska kapela. Najuspješniji karton je “Wonderful Catch” (ukupno sedam kartona preživjelo je do danas).
  • Još jedna papina naredba bile su lođe koje gledaju na unutrašnje vatikansko dvorište. Po Rafaelovom nacrtu, podignute su 1513-1518. godine u obliku 13 arkada, u kojima su studenti oslikali 52 freske na biblijske teme prema Rafaelovim skicama.
  • Godine 1514. Bramante je umro, a Rafael je postao glavni arhitekta Katedrale Svetog Petra, koja je u to vreme bila u izgradnji. Godine 1515. dobio je mjesto glavnog čuvara starina.
  • Godine 1515. Direr je došao u Rim i pregledao strofe. Raphael mu daje svoj crtež, a njemački umjetnik je kao odgovor poslao Raphaelu svoj autoportret, čija je daljnja sudbina nepoznata.

"Atinska škola"


Rafaelove strofe.


  • Uprkos tome što je zauzet poslom u Vatikanu, Rafael ispunjava naređenja crkava za izradu oltarskih slika: “Sveta Cecilija” (1514-1515), “Nošenje križa” (1516-1517), “Vizija Ezekijela” (oko 1518).
  • Posljednje majstorovo remek djelo je veličanstveno "Preobraženje" (1518-1520), slika na kojoj su vidljive barokne crte. U gornjem dijelu Rafael, u skladu s Evanđeljem na gori Tabor, prikazuje čudo preobraženja Krista pred Petrom, Jakovom i Ivanom. Donji dio Slike sa apostolima i demonima opsednutim mladićem dovršio je Giulio Romano prema Rafaelovim skicama.

Oltarsko slikarstvo

"Preobraženje"


Oltarsko slikarstvo

"Posljednja večera".


  • Rafaelova najsavršenija kreacija bila je čuvena “Sikstinska Madona” (1512-1513). Ovu sliku su naručili monasi crkve Svetog Siksta u Pjaćenci. “Sikstinska Madona je zaista simfonijska. Preplitanje i susret linija i masa ovog platna zadivljuje svojim unutrašnjim ritmom i harmonijom. Ali najfenomenalnija stvar na ovom velikom platnu je tajanstvena slikareva sposobnost da sve linije, sve oblike, sve boje dovede u tako čudesnu korespondenciju da služe samo jednoj, glavnoj umjetnikovoj želji - da nas natjera da gledamo, gledamo neumorno. u tužne Marijine oči.”

Roman Madonnas






  • Bankar i pokrovitelj umjetnosti Agostino Chigi sagradio je seosku vilu na obali Tibra i pozvao Raphaela da je ukrasi freskama koje prikazuju scene iz antičke mitologije. Tako se 1511. godine pojavila freska „Trijumf Galateje“. “Rafael je na ovoj fresci prikazao proroke i sibile. Ovo se s pravom smatra njegovim najboljim radom, najljepšim među toliko lijepih. Zaista, žene i djeca prikazani tamo odlikuju se izuzetnom vitalnošću i savršenstvom kolorita. Ovo djelo mu je donijelo široko priznanje i za života i nakon smrti.”
  • Ostatak fresaka, prema Rafaelovim skicama, oslikali su njegovi učenici. Sačuvana je izvanredna skica “Vjenčanje Aleksandra Velikog i Roksane” (oko 1517.

Villa Farnesina

  • „Djelo Raphaela arhitekte je od izuzetnog značaja i predstavlja poveznicu između djela Bramantea i Palladija. Nakon Bramanteove smrti, Raphael je preuzeo dužnost glavnog arhitekte katedrale sv. Petra (napravivši novi plan bazilike) i dovršio izgradnju vatikanskog dvorišta s lođama koju je započeo Bramante. U Rimu je sagradio okruglu crkvu Sant'Eligio degli Orefici (iz 1509) i elegantnu Chigi kapelu crkve Santa Maria del Popolo (1512-1520). Rafael je sagradio i palatu: Vidoni-Caffarelli (iz 1515.) sa duplim polustupovima 2. sprata na rustikovanom 1. spratu (nazidan), Branconio del Aquila (dovršena 1520, nije sačuvana) sa najbogatijom plastičnom fasadom (oba u Rimu), Pandolfini u Firenci (građen od 1520. prema Rafaelovom projektu arhitekte G. da Sangalla), odlikuje se plemenitom suzdržanošću oblika i intimnošću interijera. U ovim radovima Raphael je dizajn i reljef fasadne dekoracije neizostavno povezivao sa karakteristikama lokaliteta i susjednih objekata, veličinom i namjenom objekta, nastojeći svakoj palači dati što elegantniji i individualiziraniji izgled. Najzanimljiviji, ali samo djelimično realizovan Rafaelov arhitektonski plan je rimska vila Madama (iz 1517. gradnju je nastavio A. da Sangallo Mlađi, nije završena), organski povezana sa okolnim dvorištima-vrtovima i ogromnim terasastim parkom. .”

Arhitektura


  • Sačuvano je oko 400 Rafaelovih crteža. Među njima su pripremni crteži i skice za slike, kao i samostalni radovi.
  • Sam Raphael nije radio gravure. Međutim, Marcantonio Raimondi je stvorio veliki broj gravure prema Raphaelovim crtežima, zahvaljujući kojima je do nas došlo nekoliko slika izgubljenih Raphaelovih slika. Sam umjetnik je predao crteže Markantoniju da ih reproducira u gravuri. Markantonio ih nije kopirao, već je na osnovu njih stvorio nova umjetnička djela, činio je to čak i nakon Rafaelove smrti.
  • Gravura "The Judgment of Paris" inspirisaće Maneov čuveni "Ručak na travi".

"Lukrecija"



  • Raphael je imao brojne učenike, iako nijedan od njih nije izrastao u izvanredne umjetnike. Najtalentovaniji je bio Giulio Romano. Nakon Raphaelove smrti, napravio je seriju pornografskih crteža, što je izazvalo skandal zbog kojeg je bio primoran da se preseli u Mantovu. Njegovi radovi, rađeni u stilu učitelja, a ponekad i po njegovim skicama, nisu bili cijenjeni od strane njegovih savremenika. Giovanni Nanni se vratio u Udine, gdje je stvorio niz dobrih slika. Frančesko Peni se preselio u Napulj, ali je umro mlad. Perin del Vaga je postao umjetnik, radeći u Firenci i Genovi.

  • Poput mnogih umjetnika svog vremena, poput Michelangela, Raphael je pisao poeziju. Sačuvani su njegovi crteži, praćeni sonetima. U nastavku, u prevodu A. Mahova, nalazi se sonet posvećen jednom od slikarevih ljubavnika.

  • Kupidone, obuzdaj zasljepljujući sjaj dva čudesna oka poslana od tebe.
  • Obećavaju hladnoću ili ljetnu vrućinu,
  • Ali u njima nema ni male kapi saosjećanja.
  • Jedva sam poznavao njihov šarm,
  • Kako sam izgubio slobodu i mir.
  • Ni vjetar sa planina, ni daska
  • Neće se nositi sa vatrom kao kaznom za mene.
  • Spremni da podnesete vaše ugnjetavanje bez prigovora
  • I živi kao rob, okovan,
  • A njihov gubitak je jednak smrti.
  • Svako će razumeti moju patnju,
  • Koji nije bio u stanju da obuzda strasti
  • I postao je žrtva ljubavnog vrtloga.

Poezija

"žena sa velom"


  • « Portret mlade žene (Fornarina)(oko 1518-1519). Kako većina istraživača vjeruje, slika prikazuje Rafaelovu ljubavnicu i model, Fornarinu. Nakon Raphaelove smrti, Giulio Romano je na ženinom ramenu naslikao narukvicu s natpisom Raphael Urbinas

Poezija




Najskuplji crtež

5. decembra 2012. Rafaelov crtež “Glava mladog apostola” (1519-1520) za sliku “Preobraženje” prodat je na aukciji Sotheby’sa. Cijena je bila £29,721,250, duplo više od početne cijene.

Ovo je rekordan iznos za grafičke radove.


Madonna Granduca

Napisano 1504-1505. Ova slika pokazuje uticaj Leonarda da Vinčija. Sliku je naslikao Raphael u Firenci i ostala je u tom gradu do danas.


Zaruka Djevice Marije

Godine 1504, pred kraj svog boravka u Peruginovom ateljeu, Rafael je napravio oltarsku sliku "Marijina zaruka." Ova slika demonstrira upravo one Rafaelove kvalitete koji čine glavnu snagu njegovog umjetničkog koncepta - majstorstvo prostorne imaginacije i apsolutnu jasnoću optičkih koncepata.


Mala Madona od Kaupera

Napisano 1504-1505. Slika je dobila ime po svom vlasniku, lordu Kauperu. Slika se sada nalazi u Washingtonu (Nacionalna galerija umjetnosti).


Madonna Belvedere

Datum 1506. Slika se sada nalazi u Beču (Kunsthistorisches Museum). Na slici Bogorodica drži malog Hrista, koji grabi krst od Jovana Krstitelja.


Orleans Madonna

Napisano 1506. Slika se zove Orleans, jer... njen vlasnik je bio Filip II Orleanski. Sada se slika nalazi u francuskom gradu Chantilly.


Sveta porodica sa golobradim svetim Josipom

Napisano oko 1506. godine i sada se nalazi u Ermitažu (Sankt Peterburg).


Silazak sa krsta

Godine 1500. vjenčanje Astorrea Baglionija i Lavinije Orsini Colonne održano je na glavnom trgu u Peruđi. Carlo Oddo, jedan od Baglionijevih rođaka, u nadi da će preuzeti vlast u gradu, organizirao je zavjeru, uspjevši privući prelijepu Grifonetto Baglioni na svoju stranu. Grifonetto je bio zarobljen od strane vojnika Gian Paola Baglionija i pogubljen. Bio je toliko lijep da se Atalanta, njegova nesrećna majka, bacila u suze na beživotno tijelo, gorko oplakujući onu koja je tako izdajničko izdala njegovu vlastitu porodicu. U znak sećanja na svog sina, Atalanta je naručila Rafaelu da naslika sliku “Entombment” (“Silazak sa krsta”), koja se danas čuva u Galeriji Borgheze u Rimu.


Sveta Katarina

Slika je naslikana 1508. godine i čuva se u Nacionalnoj galeriji u Londonu. Sveta Katarina je bila mlada hrišćanka iz egipatskog grada Aleksandrije. Prema legendi, nakon krštenja, Isus Krist joj se pojavio u snu i predao joj prsten, nazivajući je svojom nevjestom.


Sveta porodica Canigiani

Naslikao Raphael 1507. godine za Firentinca Domenica Canigianija. Slika prikazuje Svetog Josipa, Svetu Jelisavetu sa sinom Jovanom Krstiteljem i Bogorodicu sa sinom Isusom. Slika se nalazi u Minhenu (Alte Pinakothek).


Sveta porodica sa jagnjetom

Datum 1507. Slika prikazuje Djevicu Mariju, svetog Josipa i malog Isusa kako sjedi na jagnjetu. Slika se trenutno nalazi u muzeju Prado u Madridu.


Velika Cowper Madonna

Napisano 1508. Kao i Kauperova Mala Madona, slika se nalazi u Vašingtonu (Nacionalna galerija umetnosti).


Madona u plavoj tijari

Datirano 1510-1511. Na slici Djevica Marija jednom rukom podiže zavjesu nad usnulim Isusom, dok drugom rukom grli Ivana Krstitelja. Slika se nalazi u Parizu (Louvre).


Madona od Folinja

Datirano 1511-1512. Slika je dobila ime po italijanskom gradu Foligno, gdje se nalazila. Slika se sada nalazi u Vatikanskoj Pinakoteci. Ovu sliku je naslikao Rafael po narudžbini Sigismonda de Contija, sekretara pape Julija II. Sam kupac je prikazan na slici desno, kako kleči pred Bogorodicom i Kristom, okružen anđelima. Pored Sigismonda de Contija stoje sveti Jeronim i njegov pitomi lav. S lijeve strane je Ivan Krstitelj i klečeći Franjo Asiški.


Madonna del Impannata

Datirano 1513-1514. Slika prikazuje Djevicu Mariju sa djetetom Kristom u naručju. Pored njih su Sveta Jelisaveta i Sveta Katarina. Desno je Jovan Krstitelj. Slika se nalazi u galeriji Palatina u Firenci.


Madona sa kandelabrima

Datirano 1513-1514. Slika prikazuje Djevicu Mariju sa djetetom Hristom okružene sa dva anđela. Slika se nalazi u Walters Art Museumu u Baltimoru (SAD).


Donna Velata

Jedna od najpoznatijih slika Rafaela Santija. Vjeruje se da je Raphaelova voljena poslužila kao model za ovo djelo. Donna Velata jedno je od najvećih remek-djela visoke renesanse. Ona je najrjeđi standard tihe, nezamućene ženska lepota. U početku je slika bila u kolekciji firentinskog trgovca porijeklom iz Kremone, Mattea Bottega, a 1615. godine postala je vlasništvo Cosima II. Za dugo vremena autorstvo slike nije utvrđeno, a tek 1839. postalo je jasno da pripada Rafaelovom kistu. Slika je trenutno izložena u Palatinskoj galeriji Palazzo Pitti u Firenci.


Sikstinska Madona

Datirano 1513-1514. Slika prikazuje Djevicu Mariju sa djetetom Kristom u naručju. Lijevo od Majke Božje je papa Siksto II, desno sveta Barbara. Sikstinska Madona nalazi se u Galeriji starih majstora u Drezdenu (Njemačka).


Križni put

Rafaelova oltarna slika na temu jednog od trenutaka (stajanja) postaje križnog puta na Via Dolorosa. Na platnu je prikazan jedan od tri Isusova pada tokom puta na Golgotu. Slika se čuva u Pradu i dolazi iz kolekcije španskih kraljeva.


Madonina šetnja

Datirano 1516-1518. Slika prikazuje Bogorodicu, Hrista, Jovana Krstitelja i, nedaleko od njih, Svetog Josipa. Slika se nalazi u Nacionalnoj galeriji Škotske (Edinburg).


Transfiguracija

Datirano 1517-1520. Među posljednjim oltarskim kompozicijama koje je napravio veliki umjetnik je „Preobraženje". Rafaelovo „Preobraženje" smatra se najvećim djelom na ovu popularnu temu u religioznom slikarstvu. Slika spaja „Preobraženje" i događaje koji su je pratili: spor između Hristovih učenika i jevrejskih književnika i isceljivanja bolesnika. U 19. veku u Rusiji se Rafaelovo „Preobraženje“ smatralo idealnim delom koje otkriva suštinu božanskog događaja.

Slajd 2

Slajd 3

Slajd 4

Urbino. Djetinjstvo i mladost

Rafael je vrlo rano ostao bez roditelja. Margina majka Charla umrla je 1501. godine, a otac Giovanni Santi je umro 1504. Njegov otac je bio umjetnik i pjesnik, tako da je Raphael svoje prvo iskustvo kao umjetnik stekao u očevoj radionici. Najranije djelo je freska Bogorodica s Djetetom, koja se i danas nalazi u kućnom muzeju.

Među prvim radovima su Barjak sa likom Presvetog Trojstva (oko 1499-1500) i oltarna slika Krunisanje sv. Nikole od Tolentina" (1500-1501) za crkvu Sant'Agostino u CittatiCastella.

Slajd 5

Učeništvo

Godine 1501. Rafael je došao u radionicu PietroPerugina u Peruđi, tako da su rani radovi rađeni u stilu Perugina.

U to vrijeme često odlazi iz Peruđe u svoj dom u Urbino, u Cittàdi Castello, posjećuje Sienu zajedno sa Pintukirijem i izvodi niz radova po narudžbi iz Cittàdi Castella i Perugie.

Godine 1502. pojavila se prva Raphael Madonna - “Madonna Solly”; Raphael će pisati Madone cijeli život.

Slajd 6

Prve slike koje nisu naslikane na vjerske teme bile su „Viteški san“ i „Tri gracije“ (obje oko 1504.).

Postupno, Raphael je razvio vlastiti stil i stvorio svoja prva remek-djela - "Zaručenje Djevice Marije za Josipa" (1504), "Krunisanje Marije" (oko 1504) za oltar Oddi.

Pored velikih oltarskih slika, slikao je i male slike: “Madona Conestabile” (1502-1504), “Sv. Georgije ubija aždahu” (oko 1504-1505) i portrete – “Portret Pietra Bembo” (1504-1506) .

Godine 1504. u Urbinu je upoznao Baldasara Castiglionea.

Slajd 7

Slajd 8

Firenca

Krajem 1504. preselio se u Firencu. Ovdje upoznaje Leonarda da Vincija, Mikelanđela, Bartolomeodelu Portu i mnoge druge firentinske majstore. Pažljivo proučava slikarske tehnike Leonarda da Vincija i Mikelanđela. Rafaelov crtež sa izgubljene slike Leonarda da Vinčija "Leda i labud" i crtež iz "Sv. Matthew" Michelangelo. “...tehnike koje je vidio u djelima Leonarda i Michelangela natjerale su ga da radi još više kako bi iz njih izvukao neviđene koristi za svoju umjetnost i svoj manir.”

Slajd 9

Prva narudžba u Firenci dolazi od AgnoloDonija za portrete njega i njegove supruge, potonje koje je naslikao Raphael pod očiglednim utiskom La Gioconde. Upravo je za Agnola Donija Michelangelo stvorio tondo “Madonna Doni” u to vrijeme.

Rafael slika oltarske slike „Madona na prestolu sa Jovanom Krstiteljem i Nikolom iz Barija” (oko 1505), „Pogreb” (1507) i portrete – „Dama sa jednorogom” (oko 1506-1507).

  • Slajd 10

    Godine 1507. upoznao je Bramantea.

    Rafaelova popularnost stalno raste, prima mnoge narudžbe za slike svetaca - „Sveta porodica sa sv. Elizabete i Ivana Krstitelja" (oko 1506-1507). “Sveta porodica (Madona s golobradim Josipom)” (1505-1507), “Sv. Katarine Aleksandrijske" (oko 1507-1508).

    • "Sveta porodica (Madona s golobradim Josipom)"

  • Slajd 11

    Firentinske Madone

    U Firenci je Raphael stvorio oko 20 Madona. Iako su radnje standardne: Madona ili drži dijete u naručju, ili igra pored Ivana Krstitelja, sve su Madone individualne i odlikuju se posebnim majčinskim šarmom (očigledno, rana smrt njegove majke ostavila je dubok trag na Rafaelovoj duši).

    Rafaelova sve veća slava dovela je do povećanja narudžbi za Madone; stvorio je „Madonu od Granduke” (1505), „Madonu od karanfila” (oko 1506) i „Madonu pod baldahinom” (1506-1508). Među najbolja djela ovog perioda spadaju “Madona Terranuova” (1504-1505), “Madona sa češljugom” (1506), “Madona s djetetom i Jovan Krstitelj (Lijepi baštovan)” (1507-1508).

    • Madona sa češljugom"

  • Slajd 12

    Slajd 13

    Slajd 14

    Vatikan

    U drugoj polovini 1508. Rafael se preselio u Rim (gde će provesti ostatak života) i uz Bramanteovu pomoć, postao zvanični umetnik papskog dvora. Naručen mu je da naslika freske Stanzudella Segnatura. Za ovu strofu Rafael je naslikao freske koje odražavaju četiri vrste ljudske intelektualne aktivnosti: teologiju, jurisprudenciju, poeziju i filozofiju - "Disputa" (1508-1509), "Pravda" (1511) i najistaknutiji "Parnas" (1509-1510). ) i "Atinska škola" (1510-1511).

    • "Portret pape Julija II"

  • Slajd 15

    Vatikan

  • Slajd 16

    • "Tri Grace"
    • Plafon plesova.
    • "Pad"

  • Slajd 17

    Vatikan

    Lav X, koji je naslijedio Julija II 1513. godine, također je visoko cijenio Rafaela.

    Godine 1513-1516, Rafael se, po nalogu pape, bavio proizvodnjom kartona sa scenama iz Biblije za deset tapiserija, koje su bile namijenjene Sikstinskoj kapeli. Najuspješniji karton je “Wonderful Catch” (ukupno sedam kartona preživjelo je do danas).

    Još jedna papina naredba bile su lođe koje gledaju na unutrašnje vatikansko dvorište. Po Rafaelovom nacrtu, podignute su 1513-1518. godine u obliku 13 arkada, u kojima su studenti oslikali 52 freske na biblijske teme prema Rafaelovim skicama.

    Godine 1514. Bramante je umro, a Rafael je postao glavni arhitekta Katedrale Svetog Petra, koja je u to vreme bila u izgradnji. Godine 1515. dobio je mjesto glavnog čuvara starina.

    Godine 1515. Direr je došao u Rim i pregledao strofe. Raphael mu daje svoj crtež, a njemački umjetnik je kao odgovor poslao Raphaelu svoj autoportret, čija je daljnja sudbina nepoznata.

    Slajd 18

    "Atinska škola"

    Slajd 19

    Rafaelove strofe.

    Slajd 20

    Oltarsko slikarstvo

    Uprkos tome što je zauzet poslom u Vatikanu, Rafael ispunjava naređenja crkava za izradu oltarskih slika: “Sveta Cecilija” (1514-1515), “Nošenje križa” (1516-1517), “Vizija Ezekijela” (oko 1518).

    Posljednje majstorovo remek djelo je veličanstveno "Preobraženje" (1518-1520), slika na kojoj su vidljive barokne crte. U gornjem dijelu Rafael, u skladu s Evanđeljem na gori Tabor, prikazuje čudo preobraženja Krista pred Petrom, Jakovom i Ivanom. Donji dio slike sa apostolima i demonima opsjednutim mladićem dovršio je Giulio Romano prema Rafaelovim skicama.

    • "Preobraženje"

  • Slajd 21

    "Posljednja večera".

    Slajd 22

    Roman Madonnas

    Rafaelova najsavršenija kreacija bila je čuvena “Sikstinska Madona” (1512-1513). Ovu sliku su naručili monasi crkve Svetog Siksta u Pjaćenci. “Sikstinska Madona je zaista simfonijska. Preplitanje i susret linija i masa ovog platna zadivljuje svojim unutrašnjim ritmom i harmonijom. Ali najfenomenalnija stvar na ovom velikom platnu je tajanstvena slikareva sposobnost da sve linije, sve oblike, sve boje dovede u tako čudesnu korespondenciju da služe samo jednoj, glavnoj umjetnikovoj želji - da nas natjera da gledamo, gledamo neumorno. u tužne Marijine oči.”

    Slajd 23

    Slajd 24

    Slajd 25

    Slajd 26

    Slajd 27

    Villa Farnesina

    Bankar i pokrovitelj umjetnosti Agostino Chigi sagradio je seosku vilu na obali Tibra i pozvao Raphaela da je ukrasi freskama koje prikazuju scene iz antičke mitologije. Tako se 1511. godine pojavila freska „Trijumf Galateje“. “Rafael je na ovoj fresci prikazao proroke i sibile. Ovo se s pravom smatra njegovim najboljim radom, najljepšim među toliko lijepih. Zaista, žene i djeca prikazani tamo odlikuju se izuzetnom vitalnošću i savršenstvom kolorita. Ovo djelo mu je donijelo široko priznanje i za života i nakon smrti.”

    Ostatak fresaka, prema Rafaelovim skicama, oslikali su njegovi učenici. Sačuvana je izvanredna skica “Vjenčanje Aleksandra Velikog i Roksane” (oko 1517.

    Slajd 28

    Arhitektura

    „Djelo Raphaela arhitekte je od izuzetnog značaja, predstavlja poveznicu između djela Bramantea i Palladija. Nakon Bramanteove smrti, Raphael je preuzeo dužnost glavnog arhitekte katedrale sv. Petra (izradivši novi plan bazilike) i dovršio izgradnju započetog Bramantevatikanskog dvorišta sa lođama. U Rimu je sagradio okruglu crkvu Sant'Eligiodelli Orefici (iz 1509) i elegantnu Chigi kapelu crkve Santa Maria del Popolo (1512-1520). Rafael je sagradio i palazzo: Vidoni-Caffarelli (iz 1515) sa duplim polustupovima 2. sprata na rustikovanom 1. spratu (nazidan), Branconiodel Aquila (dovršena 1520, nije sačuvana) sa najbogatijom plastičnom fasadom (oba u Rim), Pandolfini u Firenci (građen od 1520. prema Rafaelovom projektu arhitekte G. da Sangalla), odlikuje se plemenitom suzdržanošću oblika i intimnošću interijera. U ovim radovima Raphael je dizajn i reljef fasadne dekoracije neizostavno povezivao sa karakteristikama lokaliteta i susjednih objekata, veličinom i namjenom objekta, nastojeći svakoj palači dati što elegantniji i individualiziraniji izgled. Najzanimljiviji, ali samo djelimično realizovan Rafaelov arhitektonski plan je rimska vila Madama (iz 1517. gradnju je nastavio A. da Sangallo Mlađi, nije završena), organski povezana sa okolnim dvorištima-vrtovima i ogromnim terasastim parkom. .”

    Slajd 29

    Crteži i gravure

    Sačuvano je oko 400 Rafaelovih crteža. Među njima su pripremni crteži i skice za slike, kao i samostalni radovi.

    Sam Raphael nije radio gravure. Međutim, Marcantonio Raimondi je stvorio veliki broj gravura na temelju Raphaelovih crteža, zahvaljujući kojima je do nas došlo nekoliko slika izgubljenih Raphaelovih slika. Sam umjetnik je predao crteže Markantoniju da ih reproducira u gravuri. Markantonio ih nije kopirao, već je na osnovu njih stvorio nova umjetnička djela, činio je to čak i nakon Rafaelove smrti.

    Gravura "The Judgment of Paris" inspirisaće Maneov čuveni "Ručak na travi".

    • "Lukrecija"

  • Slajd 30

    Slajd 31

    Studenti

    Raphael je imao brojne učenike, iako nijedan od njih nije izrastao u izvanredne umjetnike. Najtalentovaniji je bio Giulio Romano. Nakon Raphaelove smrti, napravio je seriju pornografskih crteža, što je izazvalo skandal zbog kojeg je bio primoran da se preseli u Mantovu. Njegovi radovi, rađeni u stilu učitelja, a ponekad i po njegovim skicama, nisu bili cijenjeni od strane njegovih savremenika. Giovanni Nanni se vratio u Udine, gdje je stvorio niz dobrih slika. Frančesko Peni se preselio u Napulj, ali je umro mlad. Perin del Vaga je postao umjetnik, radeći u Firenci i Genovi.

    Slajd 32

    Poezija

    Poput mnogih umjetnika svog vremena, poput Michelangela, Raphael je pisao poeziju. Sačuvani su njegovi crteži, praćeni sonetima. U nastavku, u prevodu A. Mahova, nalazi se sonet posvećen jednom od slikarevih ljubavnika.

    Slajd 33

    Poezija

    Kupidone, obuzdaj zasljepljujući sjaj dva čudesna oka poslana od tebe.
    Obećavaju hladnoću ili ljetnu vrućinu,
    Ali u njima nema ni male kapi saosjećanja.
    Jedva sam poznavao njihov šarm,
    Kako sam izgubio slobodu i mir.
    Ni vjetar sa planina, ni daska
    Neće se nositi sa vatrom kao kaznom za mene.
    Spremni da podnesete vaše ugnjetavanje bez prigovora
    I živi kao rob, okovan,
    A njihov gubitak je jednak smrti.
    Svako će razumeti moju patnju,
    Koji nije bio u stanju da obuzda strasti
    I postao je žrtva ljubavnog vrtloga.

    "žena sa velom"

    Slajd 34

    "Portret mlade žene (Fornarina)" (oko 1518-1519). Kako većina istraživača vjeruje, slika prikazuje Rafaelovu ljubavnicu i model, Fornarinu. Nakon Rafaelove smrti, Giulio Romano je na ženinom ramenu naslikao narukvicu s natpisom RaphaelUrbinas

    Slajd 35

    Autoportreti

    Bindo Altoviti

    Slajd 36

    Vasari je napisao da je Rafael umro "nakon što je proveo vreme još raskalašenije nego inače", ali savremeni istraživači veruju da je uzrok smrti bila rimska groznica od koje je slikar oboleo prilikom posete iskopinama. Rafael je umro u Rimu 6. aprila 1520. godine u dobi od 37 godina. Sahranjen u Panteonu.

    Slajd 37

    Najskuplji crtež

    5. decembra 2012. Rafaelov crtež “Glava mladog apostola” (1519-1520) za sliku “Preobraženje” prodat je na aukciji Sotheby’sa. Cijena je bila £29,721,250, duplo više od početne cijene.

    Ovo je rekordan iznos za grafičke radove.

    Pogledajte sve slajdove

    Prezentacija "Rafael Santi iz Urbina" upoznaće vas sa radom jednog od titana italijanske renesanse. Nastavlja se na temu italijanske renesanse.

    Rafael Santi iz Urbina

    Leonardo da Vinci nas oduševljava svojim intelektom. Sa imenom Rafael Santi povezana sa konceptom „harmonije“. Harmonija- to je ono što razlikuje ne samo većinu umjetnikovih kreacija, već i Raphaelovu ličnost. Ne pokušavajući da se takmiči s drugim umjetnicima, održavajući dobre odnose s drugima, Raphael je cijeli svoj život, nažalost, studirao, kratak život, posuđujući i reinterpretirajući na svoj način zanimljive ideje njihovi stariji drugovi. Godine života u Rimu postale su za njega godine pravog trijumfa. Uživao je uspjeh kao portretista i primao narudžbe od crkava i manastira za oltarne slike. Raphaelovo zdravlje nije moglo izdržati takav stres. Umjetnik je preminuo na svoj rođendan u trideset sedmoj godini i sa počastima je sahranjen u rimskom Panteonu.

    Slikar Madona

    Rafael Santi iz Urbina tokom svog kratkog života uspeo je da stvori izuzetna dela monumentalnog i dekorativnog slikarstva. Ali on se odnosio prema slikama Madone s Djetetom s posebnom toplinom i nježnošću. U istoriji svetske umetnosti ostao je „slikar Madona“. Sve Raphaelove Madone odlikuju se svojom zadivljujućom čistoćom, poezijom i zadivljujućom ženstvenošću, utjelovljujući najsjajnije ideale humanizma italijanske renesanse. Upravo tu sliku, punu svjetlosti i dobrote, nalazimo u Sikstinskoj Madoni. Po svom uticaju na gledaoca i popularnosti, ova slika se može porediti sa „La Gioconda“ Leonarda da Vinčija.

    "Sikstinska Madona"

    Zanimljiva je dramatična priča o “Sikstinskoj Madoni”. Napuštajući Drezden u proleće 1945. godine, nacisti su, ne stigavši ​​da odnesu blago Drezdenske galerije pripremljeno za krađu, sakrili u vlažne podzemne katakombe i pripremili se za njihovo uništenje. Sovjetski vojnici uspjeli su otkriti i spasiti remek-djela umjetnosti. U muzeju Fine Arts Naši restauratori oživjeli su Bogorodicu i ona se pojavila pred Moskovljanima u svom svom sjaju.

    „Ne po mnogim slikama starih majstora

    Uvek sam želeo da ukrasim svoj stan,

    Da bi im se posetilac sujeverno čudio,

    Pridržavajući se važnog mišljenja stručnjaka.

    U mom jednostavnom kutu, usred sporih trudova,

    Želeo sam da zauvek budem posmatrač jedne slike,

    Jedan: tako da sa platna, kao iz oblaka,

    Prečista i naš božanski Spasitelj -

    Ona sa veličinom, on sa inteligencijom u očima -

    Gledali su, krotki, u slavi i na zracima,

    Sam, bez anđela, pod sionskim dlanom.”

    Aleksandar Puškin

    U prezentaciji "Rafael Santi iz Urbina" možete vidjeti ne samo "Madone", već i monumentalne slike Vatikanske Stance, kao i neke Rafaelove portrete, koji se može nazvati jednim od izuzetnih portretista ne samo italijanske, već i svjetske umjetnosti. Nadam se da ima mnogo ilustracija dobra kvaliteta neće ostaviti ravnodušnim one koji otvore prezentaciju u PowerPointu.

    Želio bih preporučiti odličnu priliku da pogledate reprodukcije Raphaelovih djela na web stranici Gallerix.ru. Sve ilustracije na ovoj stranici su digitalno obrađene i ponekad izgledaju bolje nego u muzeju.

    Za ljubitelje umetnosti i poštovaoce Raphaelovog dela, preporučujem neke knjige, koji sam i sam koristio prilikom pripreme ovog unosa:

    • Argan J.K. Istorija italijanske umetnosti. – M.: OJSC Izdavačka kuća „Raduga“, 2000
    • Beckett V. Istorija slikarstva. – M.: Izdavačka kuća Astrel doo: Izdavačka kuća AST doo, 2003
    • Veliki umjetnici. Tom 1. Raphael. – M.: Izdavačka kuća „Direct-Media“, 2009
    • Whipper B.R. Italijanska renesansa 13. – 16. vek. – M.: Umetnost, 1977
    • Samin D.K. Sto velikih umetnika. – M.: Veče, 2004

    Paola Volkova govori o jednoj od Rafaelovih Madona. Zaista volim ovu njegovu Madonu.

    1 slajd

    Raphael Santi Rafae l San nti ital. Raffaello Santi, 28. marta 1483. - 6. aprila 1520. - talijanski slikar, grafičar i arhitekta. Sjajni predstavnik visoke renesanse, koji je utjelovio životno-potvrđujuće ideale tog doba s klasičnom jasnoćom i uzvišenom duhovnošću. Sve njegove slike djeluju lagano i prozračno. Rana djela (“Madonna Conestabile”, oko 1502-1503) prožeta su gracioznošću i mekim lirizmom. Veličao je zemaljsko postojanje čovjeka, harmoniju duhovnih i fizičkih snaga u slikama strofa (soba) Vatikana (1509-1517), postižući besprijekoran osjećaj za mjeru, ritam, proporcije, eufoniju boja, jedinstvo figura. i veličanstvene arhitektonske pozadine. Brojne slike Majke Božje (“Sikstinska Madona”, oko 1513), umjetnički ansambli na slikama Vile Farnesina (1514-1518) i lođa Vatikana (1519, sa studentima). Portreti su stvorili idealnu sliku renesansnog čovjeka (“B. Castiglione”, 1514-1515). Projektovao je katedralu sv. Petra, sagradio je Chigi kapelu crkve Santa Maria del Popolo (1512-1520) u Rimu.

    2 slajd

    3 slajd

    Rafael Santi Rafael Santi. Madona u zelenom. 1506. Slika Madone blistala je blagim sjajem i bila je potpuno živa. Suze su se kotrljale iz očiju zadivljenog i zadivljenog Rafaela. On je u ovoj božanskoj viziji pronašao upravo ono što je tražio čitavog života i o čemu je imao samo nejasnu predstavu. Raphael se nije mogao sjetiti kako je ponovo zaspao. Ujutro je ustao preporođen i od tada je počeo da slika svoje Madone iz ove vizije. Rekao je: “Prionuo sam za tajnu sliku koja ponekad posjećuje moju dušu.”

    4 slajd

    Raphael Santi Joan of Aragon 1518 Rafaelovi kartoni za seriju tapiserija za ukrašavanje zidova Sikstinske kapele (1515-1516, italijanska olovka, bojenje kistom, Muzej Viktorije i Alberta, London i druge kolekcije) su blizu vatikanskih fresaka. Na broj najbolji radovi Raphael, kao muralist, uključuje i slike na svodovima Chigi kapele koje je naručio bankar i filantrop Agostino Chigi (oko 1513-1514, Santa Maria della Pace, Rim) i čuvenu fresku „Trijumf Galateje“, prožetu duh antičke klasike sa kultom senzualne ljepote (1514-1515, Villa Farnesina, Rim).

    5 slajd

    Rafael Santi Ova oltarna slika je posljednja glavni radovi Raphael, posvećen svojoj omiljenoj temi. Takođe u rani period kreativno se okrenuo slici Madone s Djetetom, svaki put tražeći novi pristup. Preovlađujući karakter Rafaelove genijalnosti izražavao se u želji za božanstvom, za transformacijom zemaljskog, ljudskog u vječno, božansko. Čini se da se zavjesa upravo razmaknula i pred očima vjernika otkrivena nebeska vizija - Djevica Marija koja hoda po oblaku s djetetom Isusom u naručju. Bogorodica drži Isusa, koji joj se s povjerenjem priklonio, s majčinskom brigom i brigom. Činilo se da je Rafaelov genij zatvorio božansko dijete u magični krug koji je formirala lijeva ruka Madone, njen veo koji teče i Isusova desna ruka. Njen pogled, usmeren kroz posmatrača, pun je alarmantnog iščekivanja tragične sudbine njenog sina. Madonino lice je oličenje antičkog ideala lepote u kombinaciji sa duhovnošću hrišćanskog ideala.

    Pregled:

    Da biste koristili preglede prezentacija, kreirajte račun za sebe ( račun) Guglajte i prijavite se: https://accounts.google.com


    Naslovi slajdova:

    Rafael Santi

    Raphael Santi (28. marta 1483. - 6. aprila 1520.) - veliki italijanski slikar, grafičar i arhitekta, predstavnik umbrijske škole.

    Početnu umjetničku obuku prošao je u Umbriji kod svog oca Giovannija Santija, ali je već u mladosti završio u radionici istaknutog umjetnika Pietra Perugina. Upravo je umjetnički jezik i slikovitost Peruginovih slika, s njihovom privlačnošću simetričnoj, uravnoteženoj kompoziciji, jasnoćom prostornih rješenja i mekoćom boja i osvjetljenja, prvenstveno utjecala na stil mladog Rafaela. Pietro Perugino "Davanje ključeva Petru"

    Kasnije u Firenci, došavši u dodir s djelima Michelangela i Leonarda, Raphael je od njih naučio anatomski ispravnu sliku ljudsko tijelo. U dobi od 25 godina umjetnik završava u Rimu i od tog trenutka počinje razdoblje najvećeg procvata njegovog stvaralaštva: izvodi monumentalne slike u Vatikanskoj palači (1509-1511), uključujući majstorovo nesumnjivo remek-djelo - fresku “Atinska škola”, slika oltarske kompozicije i štafelajne slike, odlikuju se harmonijom koncepta i izvedbe, radi kao arhitekta (neko vrijeme Rafael je čak rukovodio i gradnjom katedrale sv. Petra). U neumornoj potrazi za svojim idealom, oličenim za umjetnika u liku Madone, stvara svoju najsavršeniju kreaciju - "Sikstinsku Madonu" (1513), simbol majčinstva i samoodricanja.

    "Atinska škola"

    Nalazi se u Galeriji starih majstora u Drezdenu (nabavljena 1754.). To je jedno od najpoznatijih djela italijanske renesanse. Sikstinska Madona

    Platno je kreirao Rafael 1512-1513 za oltar crkve samostana Svetog Siksta u Pjaćenci, a naručio ga je papa Julije II u čast pobede nad Francuzima koji su napali Italiju i dali Pjaćenci status pape. države. Slika prikazuje Bogorodicu s djetetom okružene papom Sikstom II, koji liči na papu Julija II, Svetu Barbaru i dva anđela ispod, ispod Madone, koji gledaju u njen silazak. Likovi čine trokut, a podignuta zavjesa samo naglašava geometrijsku strukturu kompozicije. Svetac, kod čijih nogu je prikazana papska tijara, koja naglašava njegov visoki čin, pokazuje rukom prema posmatraču, a Bogorodica s Djetetom gleda u pravcu koji je on naznačio, dok sveta Barbara saginje glavu. Prvobitna lokacija slike bila je ispred velikog raspela, pa su izrazi lica i poze figura na slici posljedica njihovih osjećaja pri pogledu na patnju i smrt Kristovu. Umetnikova fina veština vara posmatrača. Pozadina, koja iz daljine izgleda kao oblaci, ispostavilo se da su glave anđela nakon detaljnijeg pregleda. Vjeruje se da je model za Madonnu bila voljena Rafaela Fornarina. Istorija stvaranja

    Rafaelove slike i murale prepoznali su njegovi savremenici, a Santi je ubrzo postao centralna ličnost u umjetničkom životu Rima. Mnogi plemeniti ljudi Italije željeli su se sroditi s umjetnikom, uključujući bliski prijatelj Raphael kardinal Bibbiena. Međutim, vjenčanje Raphaela i Marije Dovatzi, jedne od kardinalovih nećakinja, nikada nije održano. Prema jednoj verziji, djevojka je umrla ne čekajući da Raphael ispuni svoje obećanje da će se oženiti; prema drugoj verziji, umjetnik je već bio tajno oženjen kurtizanom Fornarinom. Umjetnik je umro u trideset sedmoj godini od zatajenja srca. Nedovršene slike vile Farnesine, vatikanske lođe i druge radove dovršili su Rafaelovi učenici prema njegovim skicama i crtežima. Sahranjen u Panteonu.

    Glavna djela umjetnika

    Gracije, u rimskoj mitologiji (na starogrčkom - Charites) su dobrotvorne boginje, koje personificiraju radosni, ljubazni i vječno mladalački početak života, kćeri Jupitera, nimfe i boginje. Nazivi milosti (harit), njihovo porijeklo i broj različiti su u različitim mitovima. U davna vremena, boginje su prikazivane u tunikama koje su tekle u mekim naborima, a kasnije - gole, tako da ništa nije moglo sakriti njihove čari. Tri Gracije

    Viteški san

    Trijumf Galateje. 1512-14

    Rafaelove strofe

    Zaruka Djevice Marije

    Madonna Conestabile

    Madona sa velom

    Madona u stolici

    Preobraženje (zadnji rad) Donji dio slike dovršili su studenti i asistenti - uglavnom Giulio Romano.

    Prezentaciju je napravila učiteljica škole GOU br. 594 iz Sankt Peterburga Shchekoldina Marina Ivanovna Korišteni materijal: http://images.yandex.ru http://yandex.ru/yandsearch?text = Wikipedia


    Također preporučujemo

    • Učitavanje...Učitavanje...