Demonska pesma ima svoj filozofski zvuk. Analiza pjesme "Demon" Lermontova

Lermontov je skicirao prvu verziju "Demona" kao petnaestogodišnji dječak 1829. Od tada se više puta vraćao ovoj pjesmi stvarajući njena različita izdanja, u kojima se mijenjaju postavka, radnja i detalji radnje, ali slika glavnog lika zadržava svoje osobine.

U buržoaskoj književnoj kritici „Demon“ je stalno bio povezan sa tradicijom dela o duhu zla, bogato zastupljenih u svetskoj književnosti („Kain“ i „Nebo i zemlja“ Bajrona, „Ljubav anđela“ od Mire, “Emak” A. de Vignya, itd.) Ali čak su i uporedna istraživanja dovela istraživača do zaključka o dubokoj originalnosti ruskog pjesnika. Razumijevanje bliske povezanosti Lermontovljevog stvaralaštva, uključujući i romantičarsko, u savremenoj ruskoj stvarnosti pjesnika i s nacionalnim tradicijama ruske književnosti, što je vodeći princip sovjetskih Lermontovljevih studija, omogućava nam da postavimo novo pitanje o slici pjesnika. Demon kod Ljermontova, kao i o njegovoj romantičnoj poeziji uopšte. Taj romantični junak, koga je Puškin prvi prikazao u „Kavkaskom zarobljeniku” i u „Ciganima” i u kojem je autor ovih pesama, po sopstvenim rečima, prikazao „osobine mladosti 19. veka”, pronašao potpuni razvoj u romantičnoj slici Demona. U “Demonu” Ljermontov je dao svoje razumijevanje i svoju procjenu heroja individualista.

Lermontov je u “Demonu” koristio, s jedne strane, biblijsku legendu o duhu zla, zbačenom s neba zbog svoje pobune protiv vrhovne božanske sile, a s druge strane folklor kavkaskih naroda, među kojima, kao što je već pomenuto, rasprostranjene su legende o planinskom duhu, koji je progutao gruzijsku devojku. Ovo daje radnji “Demona” alegorijski karakter. Ali ispod fantazije radnje krije se duboko psihološko, filozofsko, socijalno značenje.

Ako je protest protiv uslova koji potiskuju ljudsku ličnost ostavio patos romantičnog individualizma, onda je to u „Demonu“ izraženo sa većom dubinom i snagom.

Ponosna afirmacija ličnosti, suprotstavljena negativnom svjetskom poretku, čuje se u riječima Demona: “Ja sam kralj znanja i slobode.” Na osnovu toga Demon razvija onaj odnos prema stvarnosti, koji pesnik definiše u ekspresivnom dvostihu:

I sve što je video pred sobom
Prezirao je ili mrzeo.

Ali Ljermontov je pokazao da se ne može zaustaviti na preziru i mržnji. Pošto se zadovoljio apsolutnim poricanjem, Demon je odbacio i pozitivne ideale. Po sopstvenim rečima, on
Sve plemenito je obeščašćeno
I hulio je na sve lepo.

To je Demona dovelo do onog bolnog stanja unutrašnje praznine, bestjelesnosti, beznađa i usamljenosti u kojem ga nalazimo na početku pjesme. „Svetilište ljubavi, dobrote i lepote“, koje je Demon ponovo napustio i pod utiskom lepote mu se otkriva u Tamari - to je Ideal lepog, slobodnog života dostojnog čoveka. Radnja radnje leži u činjenici da je Demon oštro osjetio zatočeništvo oštrog Ideala i pojurio prema njemu svim svojim bićem. To je smisao pokušaja „oživljavanja“ Demona, koji je u pjesmi opisan u konvencionalnim biblijskim i folklornim slikama.
Ali razvoj je prepoznao ove snove kao "lude" i prokleo ih. Lermontov, nastavljajući analizu romantičnog individualizma, sa dubokom psihološkom istinom, skriva razloge za ovaj neuspjeh. On pokazuje kako se u razvoju iskustava o događaju plemeniti društveni ideal zamjenjuje drugim - individualističkim i egoističkim, vraćajući demona u prvobitni položaj. Odgovarajući „iskušenjem punim govorima“ na Tamarine molbe, „zli duh“ zaboravlja ideal „ljubavi, dobrote i lepote“. Demon poziva na odlazak iz svijeta, od ljudi. Poziva Tamaru da napusti "jadno svjetlo svoje sudbine", poziva je da pogleda u zemlju "bez žaljenja, bez sažaljenja". Demon stavlja jednu minutu svoje „nepriznate muke“ iznad „bolnih teškoća, trudova i nevolja gomile ljudi...“ Demon nije bio u stanju da savlada sebični individualizam u sebi. To je uzrokovalo smrt Tamare i poraz Demona:

I opet je ostao, arogantan,
Sam, kao i pre, u svemiru
Bez nade i ljubavi!..

Poraz Demona je dokaz ne samo neefikasnosti, već i destruktivnosti individualističke pobune. Poraz Demona je prepoznavanje nedovoljnosti samog „poricanja“ i afirmacija pozitivnih životnih principa. Belinski je u tome ispravno video unutrašnje značenje Lermontovljeve pesme: „Demon“, pisao je kritičar, „poriče radi afirmacije, uništava za stvaranje; to čini čoveka sumnjom ne u stvarnost istine, kao istine, lepote, kao lepote, dobra, kao dobra, već kao ove istine, ove lepote, ovog dobra. On ne kaže da su istina, lepota, dobrota znakovi koje stvara bolesna mašta osobe; ali kaže da ponekad nije sve istina, lepota i dobrota što se smatra istinom, lepotom i dobrotom.” Ovim riječima kritičara treba dodati da se demon nije mogao održati na ovom položaju i to u potpunosti ovu karakteristiku ne odnosi se na Lermontovljevog heroja, već na samog Lermontova, koji je uspio da se uzdigne iznad "demonskog" poricanja.

Ovakvo razumijevanje ideološkog i društvenog značenja Lermontovljeve pjesme omogućava nam da shvatimo njenu povezanost s društveno-političkom situacijom u postdecembarskom periodu. Dubokom ideološko-psihološkom analizom osjećaja onih predstavnika generacije 30-ih koji nisu išli dalje od individualističkog protesta, Ljermontov je u romantičnoj formi pokazao uzaludnost takvih osjećaja i progresivnim snagama iznio potrebu za drugim načinima da se boriti se za slobodu. Ako uzmemo "Demona" sa modernom ruskom stvarnošću, on se ne otkriva odmah zbog konvencionalnosti radnje pjesme, onda u Lermontovljevom realističkom romanu o junaku tog vremena, gdje je uhvaćen isti društveno-psihološki fenomen, ova veza se pojavljuje potpuno jasno.

Prevazilaženje romantičnog individualizma i otkrivanje inferiornosti „demonske“ negacije suočilo je Ljermontova s ​​problemom efikasnih načina borbe za ličnu slobodu, problemom drugačijeg heroja.

Širom otvorene, bez dna, oči pune muke... Upaljene usne, ispečene od unutrašnje vatre. Pogled, pun očaja i ljutnje, usmjeren je negdje pravo naprijed. Ovo je glava ponosnog mislioca koji je proniknuo u tajne Univerzuma i ogorčen nepravdom koja vlada u svijetu. Ovo je glava napaćenog izgnanika, usamljenog buntovnika, uronjenog u strasne misli i nemoćnog u svom ogorčenju. Ovo je Demon na jednom od Vrubelovih crteža. To je upravo ono što je Ljermontovljev Demon, „moćna slika“, „nijema i ponosna“, koja je toliko godina blistala za pjesnika „čarobno slatkom ljepotom“. U Lermontovoj pesmi Bog je prikazan kao najjači od svih tiranina na svetu. A Demon je neprijatelj ovog tiranina. Najsurovija optužba protiv tvorca Univerzuma je Zemlja koju je stvorio:

Gde nema prave srece,
Nema trajne lepote
Gdje postoje samo zločini i egzekucije,
Gdje žive samo sitne strasti;
Gdje to ne mogu bez straha
Ni mržnja ni ljubav.

Ovaj zli, nepravedni bog je poput glavnog junaka pjesme. On je negdje iza scene. Ali oni stalno pričaju o njemu, pamte ga, Demon priča Tamari o njemu, iako mu se ne obraća direktno, kao što to čine junaci drugih Ljermontovljevih djela. "Vi ste krivi!" - prijekor koji junaci Lermontovljevih drama bacaju Bogu, optužujući tvorca svemira za zločine počinjene na Zemlji, jer je on stvorio zločince.

... svemogući bog,
mogao bi znati za budućnost,
Zašto me je stvorio? –
Nebeski buntovnik Azrael, junak filozofske poeme koja je nastala istovremeno s mladenačkim izdanjima “Demona”, obraća se Bogu s istim prijekorom.
Lermontov voli potcenjivanje, često govori u naznakama, a slike njegovih pjesama postaju jasnije kada se uporede jedna s drugom. Takva poređenja su posebno korisna kada se otkriva složena i teško razumljiva pjesma “Demon”.
Azrael je, poput Demona, prognanik, “jako stvorenje, ali poraženo”. Nije kažnjen za pobunu, već samo za „trenutni žamor“. Azrael je, kako se govori u Lermontovoj pjesmi, stvoren prije ljudi i živio je na nekoj planeti udaljenoj od Zemlje. Bilo mu je dosadno tamo samom. Okrivio je Boga za ovo i bio je kažnjen. Azrael je svoju tragičnu priču ispričao zemaljskoj djevojci:
Nadživeo sam svoju zvezdu;
Raspršila se kao dim,
Zdrobljen od strane tvorca;
Ali sigurna smrt je na ivici,
Gledajući izgubljeni svijet,
Živeo sam sam, zaboravljen i gospodine.

Demon je kažnjen ne samo zbog mrmljanja: on je kažnjen zbog pobune. A njegova kazna je strašnija, sofisticiranija od Azraelove kazne. Bog tiranin, svojom strašnom kletvom, spalio je dušu Demona, učinivši je hladnom i mrtvom. Ne samo da ga je protjerao iz raja - on je opustošio njegovu dušu. Ali ovo nije dovoljno. Svemoćni despot smatrao je Demona odgovornim za zlo svijeta. Po Božjoj volji, Demon „spaljuje kobnim pečatom“ sve što dotakne, šteti svim živim bićima. Bog je demona i njegove saborce pobunjenike učinio zlima, pretvorio ih u oruđe zla. Ovo je užasna tragedija Ljermontovljevog heroja:

Samo Božije prokletstvo
Ispunjeno, od istog dana
Topli zagrljaj prirode
Zauvijek se ohladio za mene;
Prostor preda mnom je postao plav,
Video sam svadbenu dekoraciju
Luminari koje poznajem dugo vremena:
Tekle su u zlatnim krunama!
Ali šta? Bivši brat
Nisam prepoznao nijednog od njih.
Prognanici, svoje vrste,
Počeo sam da zovem u očaju,
Ali riječi i lica i pogledi zla,
Avaj, nisam sam saznao.
I u strahu ja, mašući krilima,
Pojurio je - ali kuda? Za što?
Ne znam - bivši prijatelji
Bio sam odbijen kao Eden
Svijet je za mene postao gluv i nem...

Ljubav koja je planula u Demonovoj duši značila je za njega ponovno rođenje. „Neobjašnjivo uzbuđenje” koje je osetio pri pogledu na Tamaru kako pleše oživelo je „glupu pustinju njegove duše”,
I opet je shvatio svetilište
Ljubav, dobrota i lepota!

Probudili su se snovi o prošloj sreći, o vremenu kada „nije bio zao“, osjećaj je u njemu govorio „na maternjem, razumljivom jeziku“. Povratak u prošlost za njega uopšte nije značio pomirenje sa Bogom i povratak spokojnom blaženstvu u raju. Njemu, misliocu koji uvijek traga, takvo nepromišljeno stanje bilo je strano, nije mu trebao ovaj raj sa bezbrižnim, smirenim anđelima, za koje nije bilo pitanja i uvijek je sve bilo jasno. Želio je nešto drugo. Želeo je da njegova duša živi, ​​da odgovara na utiske života i da može da komunicira sa drugom srodnom dušom i doživi velika ljudska osećanja. Live! Živjeti život punim plućima je ono što je ponovno rođenje značilo za Demona. Osjetivši ljubav prema jednom živom biću, osjetio je ljubav prema svemu živom, osjetio potrebu da čini istinsko, pravo dobro, divi se ljepoti svijeta, vraćeno mu je sve ono čega ga je „zli“ bog lišio.
U prvim izdanjima mladi pjesnik vrlo naivno, primitivno, nekako djetinjasto, ali iznenađujuće jednostavno i izražajno, opisuje radost Demona, koji je osjetio uzbuđenje ljubavi u svom srcu:
Taj gvozdeni san
Prošao. On može da voli, on može,
I zaista voli!..

"Gvozdeni san" je zadavio demona i bio je rezultat Božje kletve, to je bila kazna za bitku. Kod Ljermontova stvari govore, a pesnik prenosi snagu patnje svog junaka slikom kamena spaljenog suzom. Osjećajući po prvi put "čežnju ljubavi, njeno uzbuđenje", snažni, ponosni Demon plače. Jedna, škrta, teška suza mu se kotrlja iz očiju i pada na kamen:
Do danas, blizu te ćelije
Kamen se vidi kroz izgorenu rupu
Vruća suza kao plamen,
Neljudska suza.

Slika kamena spaljenog suzom pojavljuje se u pjesmi koju je napisao sedamnaestogodišnji dječak. Demon je bio pesnikov pratilac dugi niz godina. Uz njega raste i sazrijeva. I Lermontov više puta upoređuje svog lirskog junaka s junakom svoje pjesme:
Nisam za anđele i raj
Stvorio Svemogući Bog;
Ali zašto živim, pateći,
On zna više o ovome.

„Kao i moj demon, ja sam izabranik zla“, kaže pesnik o sebi. On sam je buntovnik koliko i njegov Demon. Junak ranih izdanja pjesme je sladak, dirljiv mladić. Želi nekome da izlije svoju tjeskobnu dušu. Zaljubivši se i osetivši „dobrotu i lepotu“, mladi Demon se povlači na vrh planina. Odlučio je da napusti svoju voljenu, da se ne sastaje s njom, kako joj ne bi nanio patnju. On zna da će njegova ljubav uništiti ovu zemaljsku devojku zaključanu u manastiru; ona će biti strogo kažnjena i na zemlji i na nebu. O strašnim kaznama monahinja koje su “grešile” mnogo puta se govori u literarnim delima, stranim i ruskim. Tako je u romanu u stihovima “Marmion” Waltera Scotta opisano kako je mlada prelijepa časna sestra živa zazidana u zid tamnice zbog ljubavi i pokušaja bijega. Scenu iz ovog romana "Suđenje u tamnici" preveo je Žukovski.
Osjećaj istinske dobrote koji se probudio u njemu mladi demon manifestira i u tome što pomaže ljudima koji se za vrijeme mećave izgube u planinama, skida snijeg s lica putnika „i traži zaštitu za njega“. Vrubel ima mladog demona. Njega je, kao i Ljermontova, proganjala ova "moćna slika" dugi niz godina.
Vrubelova slika „Demon koji sjedi“ (1890) prikazuje snažnog mladića dugih mišićavih ruku, nekako iznenađujuće bespomoćno sklopljenih, i potpuno djetinjastog, naivnog lica. Čini se da će, ako ustane, biti dug, dug, brzo odrastao, ali još ne sasvim razvijen tinejdžer. Fizička snaga figure posebno naglašava bespomoćnost, djetinjast izraza lica sa oborenim uglovima mekih, blago mlohavih, tužnih usta i djetinjastim izrazom tužnih očiju, kao da je upravo zaplakao. Mladi demon sjedi na vrhu planine i gleda dole u dolinu u kojoj žive ljudi. Cijela figura i pogled izražavaju beskrajnu melanholiju usamljenosti. Ljermontov je radio na Demonu od 1829. U ranim verzijama pjesme radnja se odvija u nekoj nepoznatoj zemlji, negdje na obali mora, u planinama. Neki nagoveštaji sugerišu da je ovo Španija. Nakon svog prvog izgnanstva na Kavkaz, 1838. Ljermontov je napravio novo izdanje. Radnja je postala složenija zahvaljujući pjesnikovom poznavanju života i legendi naroda Kavkaza. Pjesma je obogaćena svijetlim, živim slikama prirode. Lermontov je prenio akciju na Kavkaz i opisao ono što je sam vidio. Njegov Demon sada leti iznad vrhova Kavkaza. Ljermontov to savršeno prenosi različite vrste pokreti: ljuljanje, ples, letenje. A sada vidimo demona kako leti. Sama instrumentacija prva dva stiha pesme stvara osećaj glatkog leta:
leteo sam preko zemlje gresne...

Kao da čujemo daleki, jedva čujni zvuk krila, a u daljini bljesne senka letećeg demona ispruženog u eteru. Promjena ritma ostavlja utisak da se Demon približava:
Od tada je izopćenik lutao
U pustinji sveta bez zaklona...

Sjena koja bljeska u daljini pretvara se u lik letećeg živog bića, još uvijek izobličenog daljinom. Demon je sve bliže. Zvukovi postaju čujniji, glasniji, kao da su teži. Već možete razaznati pomalo zujanje krila: "izopćenik" - "lutao". I konačno, leteći Demon je skoro iznad nas. Ovaj osjećaj stvara kratka linija:
I zlo mu je dosadilo.

Praveći buku sa svojim krilima iznad naše glave, Demon se ponovo udaljava. A sad je već daleko, u visinama:
I preko vrhova Kavkaza
Proletjelo je izgnanstvo raja...

Prvi dio Demonove staze je Gruzijski vojni put do Križnog prijevoja, njegov najveličanstveniji i najdivlji dio. Kada odozdo pogledate surovi kameni vrh Kazbek, prekriven snijegom i ledom, na trenutak vas obuzme osjećaj hladnoće, beskućništva, usamljenosti, sličan onom s kojim se Demon nikada nije rastajao. Lermontovljevi poetski pejzaži Kavkaza imaju dokumentarni karakter, kao i njegovi crteži: „Pucao sam na brzo rešenje pogled na sva izuzetna mjesta koja sam posjetio.” Ali Lermontov je u svojim crtežima još jače nego u stvarnosti naglašavao ozbiljnost kamenitih planina bez drveća, kao da pravi ilustracije za pjesmu, upoređujući ove sive, gole stijene sa pustošom duše svog junaka. Ali sada se radnja pjesme razvija. A Demon je već preletio Križni prolaz:
A pred njim je drugačija slika
Žive lepotice procvetale...

Ova dramatična promjena pejzaža je istinita. Zadivljuje svakoga ko prođe kroz Krestovu planinu:
Luksuzna dolina Georgia
Prostiru se kao tepih u daljini.
A Lermontov, sa istom veštinom kojom je upravo opisao surovi i veličanstveni pejzaž Kavkaskog lanca do Prevoja, sada slika „raskošnu, bujnu ivicu zemlje” - sa grmovima ruža, slavujima, rasprostranjenim, bršljanom- prekrivenih platana i „zvokavih tekućih potoka“ . Pun život luksuzna slika prirode priprema nas za nešto novo i počinjemo nehotice čekati događaje. Na pozadini ove mirisne zemlje, po prvi put se pojavljuje junakinja pjesme. Kao što je lik Demona upotpunjen pejzažom stjenovitih planina, tako i slika mlade, živahne gruzijske ljepotice Tamare postaje svjetlija u kombinaciji s bujnom prirodom njenog zavičaja. Na krovu prekrivenom ćilimima, među prijateljima, ćerka princa Gudala Tamara provodi poslednji dan u svom domu. Sutra je njeno vjenčanje. Lermontovljevi junaci imaju hrabre i ponosne duše, pohlepne za svim životnim utiscima. Strastveno žele, strastveno se osećaju, strasno razmišljaju. A u plesu se otkrio Tamarin lik. Ovo nije spokojan ples. „Tužna sumnja“ potamnila je svetle crte lica mlade Gruzijke. Njena lepota bila je kombinovana sa bogatstvom njenog unutrašnjeg života, što je privuklo Demona k njoj. Tamara nije samo lepotica. Ovo ne bi bilo dovoljno za Demonovu ljubav. Osjetio je dušu u njoj koja ga može razumjeti. Pomisao koja je uzbuđivala Tamaru o “sudbini roba” bila je protest, pobuna protiv te sudbine, a Demon je tu pobunu osjetio u njoj. Njoj je mogao obećati da će otvoriti “ponor ponosnog znanja”. Samo devojci čiji je karakter sadržavao buntovne crte Demon se mogao obratiti ovim rečima:
Ostavite svoju staru želju
I jadno svjetlo njegovoj sudbini;
Bezdan ponosnog znanja
Zauzvrat, ja ću vam ga otvoriti.

Postoji određena sličnost likova između junaka i heroine pjesme “Demon”. Filozofska pjesma “Demon” je istovremeno i psihološka pjesma. Takođe ima ogromno društveno značenje. Junak pesme nosi crte živih ljudi, pesnikovih savremenika. Radnja Lermontovljevih filozofskih pjesama ("Azrael", "Demon") odvija se negdje u svemiru: tamo, na odvojenim planetama, žive stvorenja slična ljudima. Njegovi nebeski buntovnici doživljavaju ljudska osećanja. A njihova pobuna protiv nebeskog tiranina uključivala je i mnogo autorovog besa protiv zemaljskog autokrate. Pesma „Demon“ udiše duh onih godina kada je nastala. Oličavala je sve ono što smo živjeli, razmišljali i patili. najbolji ljudi Ljermontovljevo vrijeme. Takođe sadrži kontradiktornost ovog doba. Progresivni ljudi 30-ih godina prošlog veka strastveno su tragali za istinom. Oni su oštro kritikovali okolnu autokratsko-kmetsku stvarnost, sa njenim ropstvom, okrutnošću i despotizmom. Ali nisu znali gdje da nađu istinu. Izgubljeni u kraljevstvu zla, nemoćno su se borili i protestirali, ali nisu vidjeli put u svijet pravde i osjećali su se beskrajno sami.
Odrasli i odrasli u feudalnoj zemlji, i sami su u velikoj mjeri bili zatrovani njenim porocima. Lermontov je utjelovio crte usamljenih patnih pobunjenika u liku Demona. Ovo je heroj srednje ere, kada je za napredne ljude staro shvatanje sveta umrlo, ali novo još ne postoji. Ovo je buntovnik bez pozitivnog programa, ponosan i hrabar buntovnik, ogorčen nepravdom zakona Univerzuma, ali ne zna šta da se suprotstavi ovim zakonima. Poput junaka Ljermontovljevog romana Pečorin, junak njegove pjesme je egoista. Demon pati od usamljenosti, teži životu i ljudima, a u isto vrijeme ovaj gordi čovjek prezire ljude zbog njihove slabosti. On stavlja jedan minut svoje “nepriznate muke” iznad “bolnih teškoća, trudova i nevolja gomile ljudi”. Poput Pečorina, Demon se ne može osloboditi zla koje ga je otrovalo, i, poput Pečorina, nije kriv za to. Ali Demon je i simbolična slika. Za samog pjesnika i za njegove napredne savremenike, Demon je bio simbol lukavstva starog svijeta, kolapsa starih pojmova dobra i zla. Pjesnik je u njemu utjelovio duh kritike i revolucionarne negacije. „Duh kritike“, pisao je Hercen, „nije prizvan iz pakla, ne sa planeta, već iz sopstvenih grudi i nema gde da nestane. Gdje god se čovjek okrene od ovog duha, prvo što mu upada u oči je on sam sa svojim pitanjima.” Belinski je otkrio simboličko značenje slike demona. Demon, napisao je, „poriče da bi potvrdio, uništava da bi stvorio; dovodi u sumnju čoveka ne u stvarnost istine kao istine, lepote kao lepote, dobra kao dobra, već kao ove istine, ove lepote, ovog dobra... zato je strašna, zato je moćna, jer teško da će izazivaju u vama sumnju da ste to do sada smatrali nepromjenjivom istinom, kao što vam se već izdaleka čini ideal nove istine. I dok je ova nova istina za tebe samo duh, san, pretpostavka, nagađanje, predosjećaj, dok to ne shvatiš, ne savladaš, ti si plijen ovog demona i moraš znati sve muke nezadovoljene težnje ,svo mučenje sumnje,sva patnja bezvesnog postojanja" Nekoliko godina nakon Lermontove smrti, Ogarev govori o Demonu na sljedeći način:

Neustrašiv je u borbi, radost mu je gruba,
Od prašine sve iznova gradi,
I njegovu mržnju prema činjenici da je potrebno uništiti,
Sveta duši, kao što je sveta ljubav.

Mnogo je kontradiktornosti u pesmi „Demon“, koju je Ljermontov stvorio tokom jedne decenije. Sačuvani su u završnoj fazi rada. Ljermontov nije završio rad na pjesmi. Krajem 30-ih Lermontov se udaljio od svog demona i u pjesmi "Bajka za djecu" (1839-1840) nazvao je "dječjim delirijumom". napisao je:

Moj mladi um je bio ljut
Moćna slika, među ostalim vizijama,
Kao kralj, glup i ponosan, blistao je
Tako magično slatka lepota,
Šta je bilo strašno... i moja duša je bila tužna
Ona se smanjivala - i to divlje gluposti
Proganja mi um dugi niz godina.
Ali ja, rastavši se od drugih snova,
I riješio sam ga se - u poeziji.

Na prijelazu 40-ih godina počinje nova stvaralačka faza za pjesnika. Išao je od poricanja do potvrđivanja, od Demona do Mtsyrija. U liku Mtsyrija, Lermontov je najpotpunije otkrio sebe, svoju vlastitu dušu, koju su njegovi napredni savremenici dobro razumjeli. Belinski je nazvao Mcirija Ljermontova omiljenim idealom, a Ogarev je napisao da je to najjasniji i jedini ideal pesnika.
Ljermontov nije završio rad na “Demonu” i nije namjeravao da ga objavi. U ovom izdanju nema autorizovane kopije, a još manje autograma pesme. Štampan je prema spisku prema kojem ju je 1856. godine štampao A.I. Filozof, udata za rođaka Ljermontova, A.T. Stolypina. A.I. Filosofov je bio učitelj jednog od velikih prinčeva i objavio je ovo izdanje „Demona“ u Nemačkoj, u Karlsrueu, gde se u tom trenutku nalazio dvor naslednika. Knjiga je objavljena u vrlo malom izdanju, posebno za dvorjane. On naslovna strana Lista filozofa kaže: "Demon". Istočna priča, koju je sastavio Mihail Jurjevič Ljermontov 4. decembra 1838. godine...” Postoji i datum za spisak: „13. septembar 1841”, što ukazuje da je ovaj spisak nastao nakon Ljermontove smrti.

"Demon" (1838. septembar 8 dana)

Sačuvana je autorizovana kopija ovog izdanja pesme koju je poklonio V. A. Lermontov. Lopukhina (od njenog supruga Bakhmetyeva) i bila je sa svojim bratom A.A. Lopukhin, Ljermontovljev prijatelj i njegov prijatelj na Moskovskom univerzitetu. Dragocjeni rukopis je stigao do nas. Velika bilježnica od lijepog debelog papira sašivena je debelim bijelim nitima, kako je Lermontov obično šivao svoje kreativne bilježnice. Čuva se u Lenjingradu, u biblioteci po imenu Saltikov-Ščedrin. Korica je požutjela, pocijepana i potom zalijepljena od strane nekoga. Iako je rukopis prepisan tuđim glatkim rukopisom, korice je izradio sam pjesnik. Na vrhu – veliki – je potpis: “Demon”. Dolje lijevo, malo: "Septembar 1838, 8 dana." Naslov je pažljivo napisan i zatvoren u ovalnu vinjetu. Ljermontovljev rukopis nalazimo i na jednoj od stranica pjesme na samom kraju. Posebno intimno značenje dobijaju redovi koje je Lermontov zapisao u svesci koju je poklonio svojoj voljenoj ženi, među stranicama koje je bezdušno ispisao službenik. Doživljavaju se s uzbuđenjem, kao da se slučajno otkrije tuđa tajna. Stranica, ispisana rukom pisara, završava se sljedećim stihovima:
Neuhvatljivi oblaci
Vlaknasta stada...

Na sledećoj stranici vidimo Ljermontovljev rukopis. Pjesnik se trudi da piše ravnomjerno i lijepo, ali, iz navike, kao i uvijek, redovi ispisani njegovim sitnim, neravnim rukopisom jure gore i savijaju se:
Čas razdvajanja, čas susreta -
Oni nisu ni radost ni tuga;
Nemaju želju za budućnošću
I ne žalim za prošlošću.
Na dan slabe nesreće
Samo ih zapamtite;
Budite zemaljskom bez učešća
I bezbrižni, kao oni.

A onda pisar nastavlja pažljivo da prepisuje pjesmu. Ali na kraju se ponovo pojavljuje Lermontova ruka. Ispod reda, nakon pjesme, ispisuje posvetu. U ovom izdanju „Demona“ najpotpunije je i najjasnije izražen progresivni sadržaj pesme. Razlika između ova dva izdanja vrlo je uočljiva u drugom dijelu pjesme i posebno je izražena u finalu. Njihovo poređenje je od velikog interesa za čitaoca. Napravivši listu „Demona“ na osnovu dve liste različitih izdanja, Belinski ih je nazvao listama „sa velikim razlikama“ i tokom prepiske je dao prednost ovom izdanju, dajući opcije za drugo na kraju. Pod utiskom „Demona“, Belinski je pisao V.P. Botkina u martu 1842. o Ljermontovljevom djelu: „...sadržaj izvučen sa dna najdublje i najmoćnije prirode, gigantski zamah, demonski let – ponosno neprijateljstvo s nebom – sve nas to navodi da mislimo da smo izgubili u Ljermontov pjesnik koji bi zadovoljan otišao dalje od Puškina.” U vezi sa „Maskaradom“, „Bojarom Oršom“ i „Demonom“ Belinski je rekao: „...ovo je satanistički osmeh životu, iskrivljavanje dečijih usana, ovo je „ponosno neprijateljstvo sa nebom“, ovo je prezir prema sudbini i slutnja njegove neminovnosti. Sve je to djetinjasto, ali užasno snažno i zamašno. Lion nature! Užasan i moćan duh! Znate li zašto sam odlučio da se latim o Ljermontovu? Upravo sam jučer završio prepisivanje njegovog “Demona”, iz dva primjerka, sa velikim razlikama – a još više u njima je ovo djetinjasto, nezrelo i kolosalno stvorenje.
“Ponosno neprijateljstvo s nebom” je citat iz ovog izdanja “Demona”.
„Demon“ je postao činjenica mog života, ponavljam to drugima, ponavljam sebi, za mene postoje svetovi istina, osećanja, lepote“, napisao je Belinski u istom pismu, nakon što je upravo završio prepisivanje pesma u ovom izdanju.

Filozofska pitanja pjesme su neobično složena i raznolika. Ljermontov je u “Demonu” odgovorio na sva ona traženja u oblasti epistemologije i filozofije istorije koja su mučila progresivnu rusku misao 30-ih i 40-ih godina.

“Demon” (1829 - 1839) jedno je od najmisterioznijih i najkontroverznijih djela pjesnika. Složenost analize leži, posebno, u činjenici da u pesmi postoji nekoliko ravni percepcije i interpretacije teksta: kosmička, uključujući odnos demona prema Bogu i univerzumu, filozofska, psihološka, ​​ali, naravno, ne svakodnevno. Mnogi evropski pjesnici okrenuli su se legendi o palom anđelu koji se borio protiv Boga: sjetite se samo Sotone u Miltonovom Izgubljenom raju, Lucifera u Bajronovom Kainu, Mefistofela u Geteovom Faustu.

Lermontov, naravno, nije mogao a da ne uzme u obzir već postojeću tradiciju, ali je bio potpuno originalan i u radnji svoje pjesme i u tumačenju glavne slike. Lermontovljev Demon spaja ogromnu unutrašnju snagu i tragičnu nemoć, želju da se savlada usamljenost, pridruži se dobru i nedostižnosti ovih težnji. Ovo je buntovni protestant koji se suprotstavio ne samo Bogu, nego i ljudima, cijelom svijetu. Ljermontovljeve buntovne, protestantske ideje direktno se manifestuju u pesmi. Demon je ponosni neprijatelj neba, „kralj znanja i slobode“. Ovo je oličenje buntovne pobune protiv svega što sputava um. On odbacuje svet

Gde nema prave srece,

Nema trajne lepote

Gdje postoje samo zločini i egzekucije,

Gdje samo sitne strasti mogu živjeti,

Gdje to ne mogu bez straha

Ni mržnja ni ljubav.

Međutim, takvo univerzalno poricanje znači ne samo snagu Demona, već i njegovu slabost. Nije mu data prilika da vidi zemaljsku ljepotu sa visina bezgraničnih kosmičkih prostranstava, nije u stanju cijeniti i razumjeti ljepotu zemaljske prirode:

Ali, pored hladne zavisti,

Priroda nije bila uzbuđena sjajem

U jalovim grudima izgnanika

Nema novih osećanja, nema nove snage;

I sve što je video pred sobom

Prezirao je ili mrzeo.

Demon pati u svojoj arogantnoj samoći i žudi za vezama sa svijetom i ljudima. Bio je umoran od toga da "živi za sebe, da mu je dosadno". Ljubav prema zemaljskoj devojci Tamari trebalo je da bude početak njegovog izlaska iz sumorne usamljenosti prema ljudima. Ali potraga za harmonijom, “ljubavlju, dobrotom i lepotom” je za Demona fatalno nedostižna:

I poraženi Demon je prokleo

Tvoji ludi snovi,

Bez nade i ljubavi!..

To razotkrivanje individualističke svijesti, ocrtano u prethodnim pjesmama, prisutno je i u “Demonu”. „Demonski“, destruktivni princip Lermontov doživljava kao antihumanistički. Ovaj problem, koji je duboko zabrinuo Lermontova, razvio je i u drami ("Maskarada") i u prozi ("Heroj našeg vremena"). U pjesmi je teško identificirati autorov „glas“, direktnu autorsku poziciju, što predodređuje složenost analize djela i njegove polisemije. Nije slučajno što se postavlja niz pitanja. Ljermontov je postavio u “Demonu”, nije u potpunosti riješen. Na primjer: da li autor u svom Demonu vidi bezuvjetnog (iako patinog) nosioca zla ili samo buntovnu žrtvu „nepravedne presude“? Je li Tamarina duša "spasena" zbog cenzure, ili je ovaj motiv za Ljermontova bio ideološka i umjetnička neminovnost? Koje je značenje završetka pjesme i poraza demona - pomirljivo ili nepomirljivo? Ova neriješena pitanja ukazuju na složenost filozofska pitanja pjesme o dijalektičkoj kombinaciji "dobra" i "zla" u Demonu, žeđi za idealom i njegovom gubitku, neprijateljstvu prema svijetu i pokušajima pomirenja s njim, što u konačnici odražava, u jednoj ili drugoj mjeri, tragični pogled na svijet naprednih ljudi tog doba.

Zaplet: Pesma „Demon“ zasnovana je na drevnom mitu o ponosnom anđelu koji se pobunio protiv Boga. Radnja pesme nije komplikovana. Glavno mjesto u pjesmi zauzimaju Demonovi monolozi, otkrivajući njegove misli i osjećaje, opise prirode i detaljne slike doživljaja junakinje Tamare. Demon, „tužni duh izgnanstva“, kome je sve u životu dosadno, ugleda smrtnicu, prelepu Tamaru... Fascinira ga. Opčinjen osjećajem ljubavi, sanja o ponovnom rođenju. Čini mu se da će ga Tamarina ljubav dovesti do dobrote, do istine. Ulazi u manastir, gde se Tamara skriva nakon smrti mladoženje, i svojim vatrenim govorima izaziva Tamarino sažaljenje i saosećanje. Ispostavilo se da je Demonov poljubac koban za Tamaru. Demon pokušava da zauzme njenu dušu kada je svetli anđeo odnese na nebo. "Ona je moja!" - uzvikuje Demon, ali ga anđeo odbija.

I poraženi Demon je prokleo

Tvoji ludi snovi,

I opet je ostao, arogantan,

Sam, kao i pre, u svemiru,

Bez nade i ljubavi!..

Slika demona zauzima posebno mjesto u Lermontovljevom radu, pa čak i u njegovom duhovnom životu. Tema demona pojavila se u Lermontovljevom djelu 1829. U pjesmi "Moj demon", iste godine napisano je prvo izdanje pjesme "demon", koja je imala samo osam izdanja, a posljednje, prema naučnicima , završena je 1839.

Demon je jedan od mnogih Ljermontovljevih prognanih heroja. Demon je samo izbačen sa neba i nikada se u njega ne može vratiti. Inače je potpuno besplatno. Duh zla, duh "izgnanstva" je besmrtan. Lermontovljevo otkriće bila je slika demona, kojem je zlo dosadilo. Pobunivši se protiv sudbine, „duh poricanja, duh sumnje“ okrenuo se zemlji, jednostavnim ljudskim vrednostima i poželeo da sklopi mir sa „nebom“. Činilo se da je pjesnik prepisao romantičnu legendu o Demonu. Njegov antijunak je „sijao zlo bez zadovoljstva“; opsednut je idejom duhovnog preporoda, verujući da se može vratiti u te „bolje dane“.

Nije teško uočiti da su Tamarin otac i njen verenik sporedne ličnosti. Glavni likovi su Demon i Tamara. Lermontov naziva Demona "duhom znanja i sumnje" i daje mu osjećaj neukrotivog ponosa. Demon negira postojanje harmonije u svijetu, s prezirom gleda na nesretni ljudski rod i u neprekidnoj je i vječnoj borbi sa božanstvom. Ponosan je i usamljen, zatvoren u svoja iskustva, a hladna usamljenost mu nanosi bezgraničnu patnju.

Tamara je simbol lepote. Demonova privlačnost prema Tamari je očajnički pokušaj samozatajnog individualiste da izađe iz stanja otuđenja i prisilnog nedjelovanja, da u ljepoti pronađe radost i zaborav. Ali ljubav ponosnog individualiste završava tužno. Razlog za to je taj što je demonova ljubav prema Tamari potpuno sebična. Zato ne može da pruži sreću ni njoj ni njemu, a nakon pokušaja da je zauzme, ponovo je osuđen na lutanje.

Romantična slika Demona također je odražavala različite osobine nekih ljudi iz Lermontovljevog doba: njihov oštro negativan stav prema zastarjelim temeljima i autoritetima, u kombinaciji s ponosnom izolacijom i ekstremnim individualizmom. Ali u isto vrijeme, Demon i dalje ima neodoljivo privlačne osobine: protest protiv despotizma, bez obzira odakle dolazi, impuls ka slobodi, neustrašivu misao.

Ljermontovljeva poema "Demon", napisana 1839. godine, puna je filozofska razmišljanja pjesnika na temu dobra i zla, nemogućnosti ljubavi, sadrži mnoge folklorne i mitološke motive. Prije nego što je djelo prihvaćeno za objavljivanje, doživjelo je osam autorskih izdanja.

Za bolju pripremu Za lekciju književnosti preporučujemo da na mreži pročitate sažetak „Demona“ u poglavljima i dijelovima. Svoje znanje možete provjeriti pomoću testa na našoj web stranici.

Glavni likovi

Daemon- zao duh, arogantan i osvetoljubiv, koji se zaljubljuje u Tamaru.

Tamara– prelepa mlada devojka čiste duše.

Ostali likovi

Gudal- starac, Tamarin brižni otac.

Tamarin verenik- bogati princ, vladar Sinoda.

dio I

Poglavlje I

Dosađen Demon - "duh izgnanstva" - leti iznad zemlje i prepušta se tužnim uspomenama. Pred njegovim očima prolazi niz dana kada je bio heruvim i bio srećan, „nije znao ni zlobe ni sumnje“.

Poglavlje II

Odbačen od Gospoda, Demon je primoran da luta svetom bez zaklona mnogo vekova. On je „sejao zlo bez zadovoljstva“, jer mu je za to vreme i zlo postalo dosadno.

Poglavlje III

Demon leti iznad Kavkaza, ali nije inspirisan lepotom ovog kraja. On je ravnodušan prema Kazbeku - "ivici dijamanta", i Darijalu, i Tereku.

Poglavlje IV

Demon leti iznad Džordžije, a pred njim se otvara prekrasna slika: cvjetne bašte, „zvoneći potoci“, pećine, šume pune divljači, pjevanje slatkoglasnih ljepota. Međutim, „sjaj prirode“ u izgnanstvu izaziva samo prezir, mržnju i hladnu zavist.

Poglavlja V-VI

Nedaleko od rijeke Aragve nalazi se velika kuća sijedog starca Gudala. Danas je u ovoj kući veliki praznik - vlasnik zadaje svoju prelijepu kćer Tamaru.

Poglavlja VII-VIII

Tamara je nevjerovatno lijepa mlada djevojka čiji čari mogu osvojiti svakoga. Budući da je Gudalova naslednica, od detinjstva joj nikada ništa nije uskraćeno. Međutim, sada se suočava sa sudbinom robinje u nepoznatoj porodici. Tamara će morati da pleše poslednji put i uživa u slobodi.

Poglavlje IX

Leteći iznad bučne Gudalove kuće, Demon slučajno primećuje prelepu Tamaru, a ljubav, dobrota i lepota ponovo se useljavaju u njegovu dušu. Diveći se djevojci, Demon osjeća ponovno rođenje i pojavu bojažljive nade u prošlu sreću.

Poglavlje X

U međuvremenu, Tamarin verenik žuri na venčanje "pod teškim bremenom darova". On predvodi dugi karavan deva natovarenih bogatim darovima za mladu i njenu porodicu.

Poglavlje XI

Mladoženjin put vodi pored kapelice, u čijoj blizini se, po starom običaju, zaustavljaju svi lutalice da se pomole za siguran put. Međutim, princ, ometen mislima o Tamari, prolazi. Karavan je neočekivano napadnut od strane pljačkaša.

Poglavlja XII-XIII

Tamarin verenik i njegovi drugovi su ubijeni, "veličanstvena karavan je opljačkana". Prinčev vjerni konj, zajedno sa svojim mrtvim jahačem, svom snagom galopira do Gudalove kuće.

Poglavlja XIV-XV

Kada konj sa ubijenim princom stigne do kuće, svi shvataju da se dogodila strašna, nepopravljiva katastrofa. Shvativši dubinu tragedije, "jadna Tamara gorko jeca". Odjednom čuje „čarobni glas“ koji je nagovara da ne plače i da ne tuguje za pokojnikom, čija je duša odavno pohrlila u nebesko carstvo. Glas koji pripada Demonu obećava Tamari da će je posjećivati ​​svake noći i “vratiti zlatne snove”.

Poglavlje VI

Dio II

Poglavlje I

Tamara, uprkos gomili prosaca, odbija da se uda za bilo koga. Ona priznaje ocu da je "muči zao duh" i traži da je odvedu u manastir da se oslobodi opsesije.

Poglavlja II-IV

Rođaci dovode Tamaru u „zabačeni manastir“ koji se nalazi među prelepim planinama. Ali čak i unutar njegovih zidova, djevojka nastavlja da čuje poziv koji poziva i vidi poznatu, nejasnu sliku.

Poglavlja V-VI

Tamara se topi iz dana u dan, njena duša je nedostupna „čistom užitku“. Sve njene misli pripadaju samo misterioznom strancu, misterioznom stvorenju koje joj dolazi u jedan sat noći.

Poglavlje VII

Nakon što je ponovo doleteo do Tamarinog otvorenog prozora, Demon sumnja da li treba da nastavi svoju okrutnu zabavu sa nesrećnom devojkom. Čuje dirljivu pesmu i prvi put uviđa „ljubavnu čežnju“.

Poglavlja VIII-IX

Spreman da se zauvek promeni, Demon ulazi u Tamarinu ćeliju i pored nje vidi keruvima. Poslan je da zaštiti djevojku i traži od Demona da je više ne muči. Čujući ove govore, „stari otrov mržnje“ se ponovo budi u zlom duhu. Izjavljuje da Tamara pripada njemu. Saznavši za to, tužni anđeo se vraća na nebo.

Poglavlje X

Ostavši sam sa Tamarom, Demon joj priznaje ljubav. Opisuje svoje usamljeno, bezvesno postojanje, koje bi se moglo zauvek promeniti ako mu Tamara uzvrati osećanja. Devojka želi da mu veruje, ali se istovremeno plaši da veruje duhu. Demon se zaklinje da će je usrećiti.

Poglavlja XI-XII

Postigavši ​​uzvratno priznanje od Tamare, Demon je ljubi. Međutim, "smrtonosni otrov njegovog poljupca" odmah prodire u grudi djevojke, a ona, vrišteći, umire.

U međuvremenu, „ponoćni čuvar“, koji obilazi noć, čuje zvuk poljupca i prigušeno jecanje. "Nesveta sumnja" se uvlači u starčevo srce. Da bi otjerao grešne misli, on šapuće riječi molitve i nastavlja svoje obilaske.

Poglavlja XIII-XIV

Mrtva Tamara leži u kovčegu. Prelepa je kao i uvek. Njeno lice izražava smirenost i spokoj, na njenom čelu je vječni pečat smrti.

Poglavlje XV

„Komšije i rođaci se okupljaju u gomili“ kod Tamarinog kovčega da isprate devojčicu na njeno poslednje putovanje. Pred njima je dug put - treba da hodaju tri dana da bi se našli u planinskoj crkvi koju je izgradio jedan od Gudalovih predaka.

Poglavlje XVI

U „prostoru plavog etra” anđeo leti u nebo, gde Tamarina duša mora da nađe svoje poslednje utočište. Na vratima raja nailazi na zlog duha koji traži da mu se preda Tamarina duša. Ispunjen "smrtonosnim otrovom", Demon plaši nevinu dušu djevojke, a ona ga ne prepoznaje kao svog noćnog gosta.

Anđeo tvrdi da Tamarina izmučena duša zaslužuje mjesto na nebu i odleti sa svojim teretom. Poraženi Demon ostaje bez ičega.

Zaključak

Lermontov je u svom djelu uspio opsežno i duboko oslikati sukob dobra i zla, anđela i demona, koji su različite strane iste duše.

Kratko prepričavanje “Demona” će biti korisno za čitalački dnevnik. Nakon čitanja, preporučuje se da pjesmu pročitate u cijelosti.

Test pjesme

Testirajte svoje pamćenje sažetak test:

Retelling rating

Prosječna ocjena: 4.6. Ukupno primljenih ocjena: 735.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Istorija nastanka pesme "Demon"

"Demon" je jedno od centralnih Lermontovljevih djela, na kojem je Lermontov radio više od deset godina (1829-1839). Ovu pjesmu je počeo pisati sa četrnaest godina, kada je studirao na univerzitetskom plemićkom internatu. U to vrijeme osmislio je pjesmu o demonu i anđelu zaljubljenim u istu časnu sestru. Tada je Ljermontov promijenio plan: u novoj verziji, demon se zaljubljuje u časnu sestru i uništava je iz mržnje prema njenom anđelu čuvaru.

U ovim ranim izdanjima radnja pjesme odvijala se izvan vremena i prostora. Tada je Lermontov odlučio da pesmu tempira tako da se poklopi sa vremenom „zarobljeništva Jevreja u Babilonu“.

Vrativši se iz Gruzije, Lermontov je podvrgao pjesmu velikoj reviziji. Kavkaske planine, Kazbek, ispostavilo se kao najprikladnije mjesto za Lermontovljevu pjesmu. U novoj verziji "Demona" pojavili su se detaljni opisi gruzijske prirode i gruzijskog feudalnog života. Romantična pjesma o ljubavi nebeskog bića prema smrtniku dobija crte pravog realizma. U ovom "kavkaskom" izdanju iz 1838. godine, koje je Ljermontov stvorio u Sankt Peterburgu ubrzo nakon povratka iz izgnanstva, postalo je jedno od najistaknutijih djela ruske poezije.

Neki predrevolucionarni istraživači smatrali su Kavkaz nekom vrstom konvencionalnog pejzaža, egzotičnim okvirom koji naglašava sliku „ponosnog buntovnika“ koju je Lermontov posudio od zapadnih romantičara. Međutim, kavkaski materijal u “Mtsyri” i u “Demonu” nije egzotično kadriranje u stilu Bajronovih “orijentalnih priča” (iako se Lermontov “Demon” naziva “istočnom pričom”), već organski prijevod direktnog iskustva i zapažanja, zahvaljujući kojima su prethodne parcele dobile novi kvalitet. Nema sumnje da je Ljermontov presudno utjecao na stvaranje novog izdanja gruzijskih narodnih priča, legendi i pjesama, te poznavanje života i običaja nove za njega zemlje.

Još 1880-ih, Lermontovljev prvi biograf, P.A. Viskovatov je napisao da je pjesnik, "lutajući Gruzijskim vojnim putem, proučavao lokalne legende, koje su poslužile kao osnova za novo izdanje "Demona". Međutim, svoje pretpostavke nije potkrijepio detaljnim dokazima, a liberalno-buržoaska kritika, koja je nastojala povezati Lermontovljevo djelo sa zapadnoeuropskom književnom tradicijom, prirodno je prešutjela ovaj članak.

Pesma je zasnovana na biblijskoj legendi o palom anđelu koji se pobunio protiv Boga. Mnogi evropski pisci okrenuli su se ovoj slici, koja personificira duh poricanja, Mefistofela u “Faustu” I.V. Gete, Sotona u Miltonovom Izgubljenom raju, Lucifer u Kainu J. Byrona. Na osnovu parcele- želja duha poricanja i zla za dobrom i lepotom. Ova želja se rađa pod uticajem ljubavi, a završetak pesme govori o nedostižnosti takvog sna iz raznih razloga: nesavršenosti sveta i nemogućnosti izlaska na svetlost bez pokajanja i pokajanja.

Demon imageA

Demon u pjesmi nije prikazan kao obično: zao, odvratan i ružan glasnik pakla, već kao "krilato i lijepo" stvorenje. Demon nije Sotona, već pali anđeo koji je zbačen s neba zbog grijeha pobune i neposlušnosti. On je lišen ne samo smrti, već i dara zaborava - takve kazne za svoj zločin. Čežnja za izgubljenim rajem, samoća izopćenika, žeđ za osvetom, prezir prema beznačajnim sujetnim ljudima - to je ono što ga tjera u neprekidnu borbu s božanskom idejom dobra i čitavog Božjeg svijeta i u nekoj vrsti umornog, ravnodušnog činjenja zla. U pjesmi se demon pred nama pojavljuje u 3 slike. Prvi je demon dosadan, umoran od činjenja zla. Ali sve se menja kada ugleda mladu gruzijsku nevestu Tamaru. Druga slika. Snaga ovozemaljskog života i prolazne ljepote, oličene u letećem veselom plesu, iznenada dotiče ovu izgubljenu dušu i izaziva u njoj „neobjašnjivo uzbuđenje“.

Bio sam ljubomoran nehotice

Nepotpuna zemaljska radost

Demon se zaljubljuje u Tamaru

...Izgledalo je kao vedro veče...

...Sa očima punim tuge i

Vanzemaljska nježnost govora...

Demonov cilj nije još jedno stvaranje zla, smrt zavedene duše. Ovo je pobuna protiv od Boga uspostavljenog svetskog poretka, pokušaj da se promeni sudbina i nečija kazna, da se izbegne bolna večnost sama sa zlom i zasluženom kaznom. On čezne da pronađe novu sreću i život, da savlada prokletstvo i izgon iz raja, anđeoska pesma monahinje Tamare budi zemaljsku ljubav u duhu i rađa suze, ali sama njegova suza je nezemaljska, gori kroz divlji kamen kod manastirske zidine. Treća slika. Ljermontov ovim elokventnim detaljima pokazuje da je ljubav vječnog genija zla opasna, grešna i pogubna za slabu smrtnicu. Duh se želi preporoditi, osloboditi vječne osude i osude i spasiti se po svaku cijenu, pa i po cijenu smrti mlade, bezgrešne duše časne sestre.

Tamara umire i počinje borba za njenu dušu između Demona i Anđela. Demon i zlo trijumfuju, ali za patnju i iskrenu ljubav, čistotu duše i za pokušaj spasavanja velikog grešnika, svi njeni gresi su oprošteni, vrata raja se otvaraju, svetli anđeo odbacuje sve strašne zahteve i zahteve Demon na drhtavoj duši mlade časne sestre.

A Demon ponovo ostaje sam, bez ljubavi i vere, u svojoj dosadnoj, hladnoj večnosti i sumornom svetu svetskog zla.

Komparativne karakteristike pjesama M.Yu. Ljermontov "Mtsyri" i "Demon"

Glavni sukob Lermontovljevog stvaralaštva temelji se na suprotnosti slika "neba" i zemlje. Kontrastni stavovi prema svijetu pojavljuju se u pjesmama “Demon” i “Mtsyri”. To se može vidjeti ako uporedimo analizu pejzaža i njegove ideološke i umjetničke funkcije. Moguće je identificirati nekoliko točaka koje spajaju ove pjesme i omogućavaju da se demon i Mtsyri smatraju varijantama jednog tipa heroja koji održava vezu s demonskim svjetonazorom.

U ovim pjesmama mnogo prostora i značaja zauzima opis kavkaske prirode. Njihova leksičko-semantička i stilska sličnost je upečatljiva. Na primjer:

“Demon”: “...Kazbek, kao lice dijamanta, blistao je vječnim snijegovima”;

"Mtsyri": "U snegu, gori kao dijamant, sedokosi nepokolebljivi Kavkaz...";

Demon": "...duboko dole, crneći kao pukotina, stan zmije, blistavi Darijal uvijen, a Terek, skačući kao lavica... Riknuo";

"Mtsyri": "Duboko ispod mene, potok, pojačan grmljavinom, bio je bučan... Zavijanje, vrtenje, ljuta osovina";

"Mtsyri": "I oblak za oblakom, Napuštajući svoj tajni konak za noć, trčao je prema istoku - kao da je bijeli karavan ptica selica iz dalekih zemalja!";

“Demon”: “I stijene, u prepunoj gomili, punoj tajanstvenog sna, pognule su glave nad njim”;

Karakteristična karakteristika Ljermontovljeve poetike je "samoponavljanje". Ova tehnika je značajnija u pesnikovom zrelom stvaralaštvu. Sličnost ideja i slika "Mtsyri" i "Demon" nije slučajna i, očigledno, opravdana je umjetničkom svrhom autora.

Čitalac drugačije percipira slike prirode u ovim djelima u odnosu na unutrašnji svijet likova, koji imaju različite stavove prema prirodi. Demon je ravnodušan prema "divljim" i "divnim". Ljepota ovozemaljskog svijeta tuđa je “gordom duhu”.

Mtsyri je drugačije doživljava. Blizu mu je raskoš prirode. Junak sanja da pronađe dom, rodbinu koju je „video sa drugima, ali nije našao kod sebe“, zabrinut je da nikome ne bi mogao da kaže „svete reči oca i majke“. Paralelno sa mislima o pravim roditeljima, „prijatelju ili bratu“, „mladim sestrama“, postoji simbolični motiv prijateljstva, bratskih, sestrinskih zagrljaja: „dve sakle kao da su dorasle do kamena“, „prijateljski par“.

Veliki i važan dio Mtsyrijeve ispovijesti zauzima priča o životu prirode, koja odražava njegov unutrašnji svijet. Istovremeno, u metaforama koje su proizašle iz pejzažnih utisaka, pojavljuje se ista struktura duše kao u fragmentu u kojem se ova duša otkriva. Sa pozicije romantičnog psihologizma stvaraju se slike prirode: one imaju čisto subjektivnu boju i odražavaju unutrašnji svijet junaka.

U pesmi "Demon" veliko mesto je takođe posvećeno pejzažu. Ali dato je objektivno, u ime naratora. Između junaka i prirode se uspostavlja distanca koja se ne može savladati.

„Božji svet“ ne pruža konačno rešenje za dušu junaka, već, naprotiv, pojačava čitaočev osećaj njene neshvatljivosti. Čitalac ima pitanje: šta je razlog herojevom neprijateljstvu i otuđenju prema divnoj kreaciji. U "Demonu" veza između junaka i prirode prikazana je u suprotnosti.

Mtsyri je usmjeren ka viševrijednom govornom svijetu. Pokušava da se stopi sa prirodom i uživa veliko zadovoljstvo što je blizak s njom: „I bilo mi je lako srcu, ne znam zašto...“ Priroda u Mtsyriju budi sećanja na njegov zavičaj: „I setio sam se očevog kuća, Naša klisura i svuda okolo u senci razbacano selo..." Iz kontemplacije prirode, u junaku se bude iskustva kojih nije sasvim svestan.

Demon, gledajući prirodu, ima osjećaj beskućništva, beskućništva. Priroda u njemu ne izaziva ništa više osim zavisti

Pred nama je antitetska konstrukcija slika: Mtsyri ima pristup kući pod nebeskim svodom, osjeća se ugodno u krilu prirode, a Demon je osuđen na univerzalno beskućništvo.

Koje umjetničke tehnike Lermontov koristi kada prenosi pejzažne skice? U "Demonu" je dat proces stvarnog približavanja zemlji zajedno sa slikom herojevog unutrašnjeg otuđenja od Božjeg svijeta.

U "Mtsyri" priroda je opisana "iznutra". Razumijemo da je heroj, takoreći, povezan s njom. Navedimo primjer: Mtsyri se prisjeća: „Božji vrt je cvjetao oko mene, Biljke duginih boja čuvale su tragove nebeskih suza, I uvojci vinove loze uvijali su se, razmetajući se između drveća Prozirno zeleno lišće, I grozdovi su bili puna ih...” Ovaj opis se može nazvati jednim redom iz “Demone”: “Srećan, bujni rub zemlje!”

U ove dvije pjesme nalazimo i druge figurativne i stilske paralele. „Mtsyri“: „Božja bašta“, „Demon“: „raj u obliku stuba“, „krošnja platana“; "Mtsyri": "ptice su pevale", "pospano cveće je disalo"; “Demon”: “i grmovi ruža, gdje slavuji pjevaju...”; "Mtsyri": "Ponekad je u klisuri šakal vrištao i plakao kao dete..."; “Demon”: “Pećine u kojima plahi jeleni čame u užarenom danu”; „Mtsyri“: „I opet sam počeo da slušam magične, čudne glasove, Oni su šaputali kroz žbunje, Kao da pričaju o tajnama neba i zemlje, I svi glasovi prirode su se ovde stopili...“; "Demon": "I sjaj, i život, i šum lišća, stozvučni razgovor glasova, dah hiljadu biljaka..."

Odnosno, Lermontov govori čitaocu da su junaci ispred njega velika slika mir. Ali priroda ostavlja Demona ravnodušnim i hladnim: „Ali osim zavisti hladne Prirode, sjaj nije probudio U jalovim grudima izgnanstva Ni nova osećanja ni nove snage, I sve što je video pred sobom, On je prezreo ili mrzeo .” Mtsyri joj, naprotiv, neustrašivo ide u susret: „Ali strah mi nije stisnuo dušu: ja sam kao životinja... I puzao sam i sakrio se kao zmija.“ U Mtsyriju priroda rađa primitivnu životinjsku snagu.

Burachok, kritičar časopisa Mayak, napisao je da pjesnik veliča divlju, neobuzdanu volju, prirodnu u zvijeri, zločinačku u čovjeku. Sličnu misao izneo je i Ap Grigorijev, koji je ukazao na „neobuzdana strast“ Mcirija, koji juri u široki prostor, zahvaćen „ludom silom“, vapi „protiv svih društvenih pojmova i ispunjen mržnjom i prezirom prema njima .”

Mtsyri je izuzetno blizak „divljoj prirodi“, a Demon je izuzetno neprijateljski raspoložen prema njoj. Mtsyri razumije glasove prirode: "Iako sam mogao razumjeti taj razgovor bez riječi..." Demona je apsolutno ravnodušna prema "stozvučnom razgovoru glasova."

„Sve što sam tada osetio, Te misli – njima više nema ni traga; ali sam želeo da im kažem, Da bih mogao ponovo da živim, makar i mentalno.” Mtsyri pada u ritam prirodnog života po cijenu neviđenog unutrašnjeg napora. Junak kaže da je u onim trenucima dok je bio u prirodi istinski živio:

odavde možemo identifikovati simboličku radnju pesme. Mtsyri, u krilu prirode, doživljava nezemaljski svet, ima priliku da pronađe „nezemaljski zavičaj“: „To jutro je nebeski svod bio tako jasan“ da se „marljivim pogledom“ mogao videti let jednog anđeo.

Tamara, nakon susreta sa demonom, takođe prestaje da vidi lepotu prirode. Nakon što je iskusila uticaj demonskog principa, ona gubi spontanost svog pogleda na svet i postaje ravnodušna prema „životu“. "Tamarino srce je nedostupno čistom ushićenju. Pred njom je ceo svet obučen u tmurnu senku, I sve u njemu je izgovor za njenu muku." Ali nakon susreta s Tamarom, Demon ima nadu u pomirenje s nebom. Istovremeno, za Demona je ljepota djevojke slučajna u opakom svijetu.

Mtsyri, videći sliku "mlade Gruzijke" u njenoj kombinaciji sa elementima slobodne prirode, počinje čeznuti za svojom domovinom.

Ispitali smo sve razlike između Mtsyrija i Demona. Demon ceni Tamarinu lepotu, ali je suprotstavlja „božjem svetu“. Mtsyrijevo srodstvo sa slobodnom, spontanom prirodom primjetno ga udaljava od svijeta ljudi. “Unutarnja barijera” koju su istraživači primijetili u vezi s Lermontovljevim junacima daje se na znanje, dajući njihovoj potrazi za idealom poseban karakter. Lominadze je napisao da se na pozadini „zagrljaja“ prirode dublje shvata mera Mtsyrijeve usamljenosti: „Možda je toliko beznadežno da je duša spremna da probije njen prsten na bilo koji način.“ Heroj je srećan što zagrliti, "kao brat, "čak i sa grmljavinom, spreman da se stopi sa prirodom čak i kroz vezu sa neprijateljskim principom. Tokom borbe, Mtsyri i leopard se "prepliću", "zagrljaju" "čvršće od dva prijatelja". Ovde glavna stvar postaje sam zagrljaj, kontakt sa svijetom, a po koju cijenu nije bitno. Kao da se bore stvorenja različite prirode: Mtsyri je „cvilio kao leopard“, a ranjeni leopard je „zastenjao kao čovjek. ” A među slikama prirode koje je junak razmišljao, postoji identifikacija „prijateljstva – neprijateljstva”. Junak vidi sledeću sliku na nebu: „Mesec je već sijao iznad, a jedan Samo oblak se šunjao za njom , kao da je njegov plijen.”

Tako je za Mtsyrija veza sa prirodom prilika da pronađe porodicu, domovinu i povratak izvornim izvorima. Slika Demona također je stvorena na ideji raskida s porodicom i težnje za idilom.

Uporedimo sastanke Demona i Mtsyrija sa Gruzijkom. Demon vidi imanje Gudala, ovdje uz stepenice u stijeni koje vode do rijeke, „pokrito bijelim velom, mlada princeza Tamara odlazi u Aragvu po vodu“; Mtsyri razmišlja o tome kako je Gruzijka „držala vrč iznad glave“ otišla na obalu.

Ova epizoda ne kontrastira, već spaja junake. Za oboje, slika “mlade Gruzijke” budi uspomene na nebeski raj. Tamara podsjeća Demona na “ta davna vremena” kada još nije bio pali anđeo.” Postoji prilika da se „svetilište ljubavi, dobrote i ljepote“ shvati kroz simpatiju zemaljske žene. Mtsyri svoju sliku prenosi u drugu stvarnost, koja mu je draža od „zemaljskog raja“, jer u „snu“ vidi Gruzijku. Lermontovljeva poema demon Mtsyri

Motiv sna u Ljermontovoj poetici je uvijek metafora bogatog značenja. Naučnici neprestano obraćaju pažnju na poseban značaj motiva sna u pjesnikovom stvaralaštvu.

Teško je ne složiti se s činjenicom da je slika Mtsyrija povezana s temom vječnosti, a ne samo s društvenim kontradikcijama. Mtsyri i Demon su spojeni pokušajem da probiju granice datog, da pređu granice „neba“ i „zemlje“, da stignu do svoje „domovine“, prevazilazeći logiku Božijeg univerzuma.

Spavanje, u stanju fantazije, u neobičnoj dimenziji, daje Mtsyri priliku da probije granice "zemlje" i "neba", da se oslobodi svoje tjelesne ljuske. U svijetu kojem teži Mtsyri, sve barijere su eliminirane, granice vremena i stvarnosti postaju nestabilne, a tragični nesklad između zemlje i neba je eliminisan.

U Ljermontovoj pesmi "Mtsyri" manastir postaje sinonim za društvo nalik zatvoru koje sputava ljudsku slobodu. Ne može se ne složiti da se manastir u pesmi pojavljuje u svom direktnom značenju – mesto usamljene komunikacije sa Bogom, koje daje šansu da se prevaziđe kontradikcija između tela i duše.

Mtsyri negira ovu mogućnost postizanja harmonije, jer zahtijeva poniznost, odbacivanje punoće i slobode romantične ličnosti. Ali u isto vreme, manastir potvrđuje i opravdava potrebu potčinjavanja pojedinca spoljne sile. Mtsyri ne može ovo da podnese. Primitivna, instinktivna privlačnost za slobodom nas tjera da ispunimo “trenutak” drugim sadržajem, da mu damo status “vječnosti”.

Tako se spajaju „oluja“ i „mir“. S jedne strane postoji neumorna želja za produženjem, rastezanjem, zaustavljanjem bogatog trenutka, s druge strane, sa jednako neizbježnom željom da se oslobodimo, da se oslobodimo mrske vječnosti, da je sabijemo u vrijedan trenutak, do tačke o kojoj srce sanja.

Primjetno otuđenje od same ljudske prirode i pokušaj prelaska u „nadzemaljsko“ stanje su faze u Mtsyrijevom kretanju ka idealu slobode. Ali odmak od konvencionalnog čovječanstva se tu ne završava.

Mtsyri traži mir u „miru“ i „oluji“. Ali rezultat se ispostavlja neočekivanim: „Ja sam, kao životinja, bio tuđ ljudima“, to su njegovi osjećaji nakon prijateljstva s „olujom“ u noći njegovog bijega.

Mogućnosti kontakta sa spoljnim svetom su iscrpljene. Samo iz super-stvarnosti stiže muzika sveta, glas slobode, u Mtsyri, a oni mu znače više od samo „zemlje“ i „neba“, „zemaljske domovine“. Sloboda se ispostavlja dostižnom, iako je cijena za to prevladavanje “prirodne” ljudske prirode, prevazilaženje odnosa zemlje i neba. Mtsyri se vraća u svakodnevnu stvarnost, gde sloboda zavisi od uslova Božijeg univerzuma. Smrt sažima njegova lutanja, daje odgovore na sva njegova pitanja.

Mtsyrijeva smrt se može smatrati njegovim odbacivanjem stvarne logike univerzuma. Nije mogao postići slobodu unutar Božjeg svijeta. Nemoguće je stalno biti u stanju „neprijateljstva“ sa prirodom.

Lermontovljevi junaci neprestano pokušavaju na bilo koji način da savladaju sudbinu, sudbinu, da „konstruišu“ „model“ postojanja koji otklanja kontradiktornost tela i duše, misli i osećanja, neba i zemlje. Tako se stvara superrealnost. To je ono što Mtsyrija približava Demonu.

Slika Mtsyrija jedno je od duboko složenih tumačenja demonske teme. Junake dveju pesama spaja san o „nebeskom“ raju, gde je sve skladno. U okviru „božjeg svijeta“ njihova sloboda je nepotpuna; ovdje nužnost dolazi na svoje. Demon, u potrazi za neograničenom slobodom, stvara drugačiju stvarnost, „modelira“ svijet u kojem Bog nema moć. Tamo, u „suprazvezdane oblasti“, želi da odvede Tamaru.

Raskid sa svijetom Božjim podrazumijeva raskid sa svim njegovim vrijednostima, ali to se ne dešava. U svojoj ispovesti Demona kaže da će Tamari otvoriti „ponor ponosnog znanja“ i „dati joj sve zemaljsko“.

Demon je posvuda progonjen senkom „zemaljskog“, i to njegovu slobodu čini iluzornom i nepotpunom. Demon želi Tamari usaditi ideju da je za slobodu potrebno pobijediti sopstvenu ljudsku prirodu, ali pritom se on sam ne može osloboditi toga.

Mtsyri je morao napustiti svijet ljudi, transformirati svoju ljudsku prirodu, napraviti korak ka „brutalnosti“, s jedne strane, i prevazilaženju svoje „fizičnosti“, s druge strane. I sve mu je to pomoglo da postigne slobodu. Zbog toga je njegova sloboda upitna. U ovom obliku, nema s kim da se podeli, nema čemu da se suprotstavi, tako da jednostavno nije potreban. U pesmi "Mtsyri" tema slobode se razvija i kao željeni ideal i kao nešto transcendentalno, nadljudsko.

Demonu u njegovom svetu takođe nije potrebna sloboda. Sloboda nema smisla ako se iznese izvan okvira ljudskog svijeta. U svojoj "nebeskoj" domovini, junak gubi svoju demoničnost, kao što Mtsyri u svom "raju" gubi svoju prirodnu ljudskost. Demonizam ne može postojati tamo gdje nema Boga. Ali tamo gdje je potrebna “brutalnost” osobe, ne može postojati “raj”. Raj je metaforično utjelovljenje sna, rezultat uranjanja u sjećanje.

Junaci pjesama su kobni jer su postali žrtve nepopravljive greške, počinjene, prema Lermontovu, u samoj osnovi Božjeg svijeta. Sudbine Demona i Mtsyrija sugerišu sumorne, puste misli.

U Lermontovoj slici svijeta čovjeku je dodijeljena uloga inferiornog bića. Čovek je večni lutalica između neba i zemlje, on ne pripada ni nebu ni zemlji. Simbolična radnja pjesme “Mtsyri” povezana je sa konceptom “Demona” sa njegovim uznemirujućim osjećajem beskućništva. Radovi izazivaju osjećaj beskućništva u kosmičkim razmjerima. Čak i nakon što su napustili svoju ljudsku prirodu, junaci teže idealu.

Objavljeno na Allbest.ru

...

Slični dokumenti

Istraživanje informacionog prostora na navedenu temu. Osobine romantizma u pjesmi M.Yu. Lermontov "Demon". Analiza ove pjesme kao romantizma. Procjena stepena uticaja Ljermontovljevog stvaralaštva na izgled slikarskih i muzičkih djela.

kurs, dodan 04.05.2011


Čas vannastavnog čitanja. Upoznavanje sa "bogoborbenim" motivima u djelima Lermontova i "demonskom" temom na slikama Vrubela. Poređenje biografskih činjenica pjesnika i umjetnika koji su živjeli u drugačije vrijeme. Etimologija i razvoj riječi "demon".

priručnik za obuku, dodan 15.01.2009


Rođenje i ranim godinamaživot M.Yu. Lermontov. Obrazovanje pjesnika i strast za poezijom, ideja pjesme "Demon". Hapšenje i kavkasko izgnanstvo, njegov prikaz u slikarstvu i romanu “Heroj našeg vremena”. Vojna služba Lermontov i period opadanja kreativnosti.

prezentacija, dodano 21.12.2011


Simbol puta u pjesmama "Kavkaski zarobljenik", "Korsir", "Bjegunac", "Bojarin Orša" i "Mtsyri". Karakteristike slike-simbola demona u djelu "Demon". Mjesto pjesama M.Yu. Ljermontov u istoriji ruskog romantizma. Romantična simbolika u djelu "Mtsyri".

naučni rad, dodato 15.03.2014


Glavni lik pjesme M.Yu. Lermontov "Mtsyri" - mladi početnik, gorštak. Karakteristike njegovog životnog stila. Tragična sudbina dječaka i razlozi njegove smrti. Tema slobode i njene neophodnosti za čoveka, odraz ove kategorije u Ljermontovljevom delu.

esej, dodan 13.12.2012


Svestranost umjetničkog sistema M.Yu. Lermontov. Procjena njegovih pjesama u kontekstu tradicije ruskih komičnih pjesama. Evolucija autorove strategije (od smijeha do ironičnog tipa pripovijedanja). "Niski" smeh "junker pesama", ironija, samoparodija.

kurs, dodan 12.07.2011


Kavkaz u životu pesnika. Kavkaz u umjetničkim djelima i slikarstvu M. Yu. Lermontova. Tema kavkaske prirode u pjesmama i pjesmama M. Yu. Lermontova. Legende Kavkaza u djelima Lermontova. Prepoznatljive karakteristike kavkaskog karaktera.

sažetak, dodan 04.04.2004


Poreklo ruskog romantizma. Odraz kreativne svestranosti u Puškinovom romantizmu. Tradicije evropskog i ruskog romantizma u djelima M.Yu. Lermontov. Odraz u pjesmi "Demon" fundamentalno nove autorove misli o životnim vrijednostima.

kurs, dodan 01.04.2011


Istorija stvaranja pesme "Mtsyri". Vrsta, žanr, kreativni metod, ideja i tema rada. Romantična priroda sukoba, glavni likovi Lermontovljeve pjesme. Umjetnička sredstva: metaforički epiteti, metafore, personifikacije, retorička pitanja.

prezentacija, dodano 30.11.2014


Biografija i borbena sudbina M.Yu. Lermontov. Kavkaska tema u pesnikovom umetničkom stvaralaštvu. Prva i druga veza M.Yu. Ljermontova na Kavkaz. Društveno-politička situacija u Rusiji za vrijeme vladavine Aleksandra I. Kavkaz u slikarstvu M.Yu. Lermontov.

Za slike zli duhovi mnogi pisci su dotrčali. Zli duh je uznemirio srca mnogih ljudi i imao je mnogo lica, jer nije uzalud ima mnogo imena. Iz ovih razloga, ljudi treba da budu oprezni i nikada ne popuštaju u iskušenju. Demon se u svom radu dotakao i teme zlih duhova, koje je stvarao gotovo cijeli život.

Kratka analiza Lermontovljeve pjesme Demon

Lermontov je počeo da radi na svom delu Demon, čiji kratak sažetak predstavljamo vašoj pažnji, sa četrnaest godina. Nakon njegovog pojavljivanja u izvornom obliku, autor ga je više puta prerađivao. Iz tih razloga, bilo je osam izdanja Demona. Oni su se međusobno razlikovali i to ne čudi, jer u rane godine postojala je jedna vizija koja je sadržavala više filozofskih razmatranja, dok u zrelijem dobu nema paralela između lirskog junaka Demona i autora djela.

Otkrivajući priču u našoj analizi Lermontovljeve pjesme prema planu, vidimo mnoge obrađene teme, gdje je posebno mjesto dato temi ljubavi. Ovo je osjećaj koji može uništiti ili dati nadu. Dakle, ljubomora i žurba Tamarinog verenika ga uništavaju, ali ljubav daje Demonu nadu u spas. U Lermontovoj pjesmi vidljiva je borba u kojoj se Demon suočava ne samo sa svijetom, već se bori i sam sa sobom. Osim toga, Lermontov otkriva temu vjere i usamljenosti.

Zaplet i pitanja

Prema zavjeri, Bog je protjerao demona s neba, koji je morao lutati po planinama. Demon je bio usamljen, nije se radovao mračnim poslovima, ali leteći iznad Džordžije, primetio je Tamaru. Ovo je prelijepa djevojka koja se spremala za brak. Nestrpljivo je čekala svog mladoženju, svirala tamburu i plesala. Uhvatila je Demona, koji je planirao da uništi svog suparnika, usmjeravajući pljačkaše na mladoženju, koji je žurio svojoj nevjesti. Demon je postigao svoju smrt i umjesto predstojećeg vjenčanja, nad junakinjom se nadvio događaj žalosti.

Sada je Demon počeo da se javlja devojci u snu, ona je svuda čula njegov glas i, ne mogavši ​​da ga izdrži, moli oca da je pošalje u manastir. Iako Tamara nije imala mira od Demona u manastiru, našla se pod zaštitom Anđela. Jednog dana, Demon uspijeva zavesti junakinju, iako je shvatio da će se tjelesna veza završiti smrću njegove odabranice. I tako se dogodilo. Demon zavodi Tamaru, nakon čega ona umire. Međutim, njena duša je spašena, jer ju je anđeo odveo na nebo. Glavni lik sada je osuđen na samoću i lutanje.

Kao što vidimo, Lermontov je u svom radu aktualizirao pitanja poput poroka i ljubavi. Heroji moraju napraviti svoj moralni izbor, gdje je Demon napustio poniznost, birajući strast, zbog koje prima još više patnje. Tamarin verenik zanemaruje molitvu, za koju je odmah platio. Ali Tamara je odoljela i, ne podlegavši ​​iskušenju, odlazi u raj.