Rubens

Scene iz Svetog pisma, drevne mitološke scene, portreti eminentnih kupaca, scene lova, ogromne mrtve prirode - glavni žanrovi umetnosti u Flandriji u 17. veku. Pomiješao je karakteristike španske i italijanske renesanse sa stvarnim holandskim tradicijama. I kao rezultat toga, pojavila se flamanska barokna umjetnost, nacionalno vesela, emocionalno raspoložena, materijalno senzualna, bujna u svojim obilnim oblicima. Flamanski barok se malo pokazao u arhitekturi, ali je bio svijetao i izražajan u dekorativnoj umjetnosti (rezbarenje po drvu, čačkanje po metalu), umjetnosti graviranja, a posebno u slikarstvu.

Centralna ličnost flamanske umetnosti 17. veka. postojao je Peter Paul Rubens (1577-1640). Svestranost Rubensovog talenta i njegova nevjerovatna kreativna produktivnost čine ga sličnim majstorima renesanse. Prvo odličan posao u njegovoj domovini postojale su oltarske slike za čuvenu antverpensku katedralu: „Uzvišenje križa” (1610-1611) i „Silazak s križa” (1611-1614), u kojima je Rubens stvorio klasičnu vrstu oltarne slike 17. vijeka. Kombinira monumentalnost (jer je ovo slika koja treba da izrazi raspoloženje velikog broja ljudi, neke vrlo važne ideje koje oni razumiju) i dekorativnost (jer je takva slika šareno mjesto u ansamblu interijera).

Rubensove slike pune su nasilnih pokreta. Obično, da bi poboljšao dinamiku, pribjegava određenoj kompoziciji gdje prevladava dijagonalni smjer. Dakle, na obje slike iz Antwerpena, na primjer, dijagonala je formirana linijom križa. Ovaj dinamički pravac kreiran je i komplikovanim uglovima i pozama međusobno povezanih figura, formirajući složeno prostorno okruženje. Sve Rubensove kompozicije su prožete pokretom, ovo je zaista svijet u kojem nema odmora.

Među temama preovlađuju scene lova, bitke, živopisne i dramatične jevanđeljske epizode i scene iz života svetaca, alegorijske i mitološke kompozicije.

Upotreba vizuelnih pomagala u nastavi likovne kulture

Princip vidljivosti leži u vizualnoj percepciji predmeta u bilo kojoj vrsti nastave crtanja: crtanje iz života, crtanje na teme, kreativna umjetnost, razgovori o umjetnosti.

Crtanje iz života je metoda vizuelnog učenja. Vizualizaciju u nastavi životnog crtanja smatramo vodećim nastavnim sredstvom.

Najbolji lijek vizuelno učenje - crtež nastavnika na tabli, na komadu papira ili na marginama učenikovog rada. Pomaže vam da shvatite šta vidite i utiče na ispravnost vašeg rada. Glavna stvar je konciznost slike, jednostavnost i jasnoća.

Vizualizacija je efikasnija od verbalnog objašnjenja. Ya.A. Komenski je načelo jasnoće proglasio „zlatnim pravilom didaktike“. Metodološke tabele jasno otkrivaju redoslijed i karakteristike crteža, mogućnosti tehnike izvođenja i način na koji se postiže emocionalna izražajnost.

Od velikog je edukativnog i edukativnog značaja demonstracija ilustracija slika istaknutih umjetnika iz nastavnih sredstava, čiji primjeri mogu jasno pokazati kako analizirati prirodu.

Prilikom crtanja iz života, glavna pažnja se poklanja njegovom pravilnom prikazivanju. Da biste olakšali zadatak, preporučljivo je postaviti posebne modele pored prirode kako biste razumjeli dizajn oblika predmeta i njegove karakteristične karakteristike. Vizuelizacija: dijagrami, crteži, tabele, gipsani modeli, modeli od žice, pleksiglasa i kartona pomažu učeniku da pravilno vidi, razume oblik, strukturu, boju i teksturu. Slijed iznad slike treba posmatrati kao otkrivanje specifičnih obrazovnih zadataka.

Caravaggio

Jedan od najznačajnijih i najtalentovanijih umetnika u istoriji umetnosti. Reformator evropskog slikarstva 17. veka, začetnik realističkog pokreta, uneo je u likovnu umetnost osećaj materijalnosti i emocionalne napetosti, izražene kontrastima svetlosti i senke ( karakteristika karavagizam).

Rad Caravaggia, koji nije pripadao nijednoj posebnoj umjetničkoj školi, nastao je kao opozicija dominantnim trendovima u italijanskoj umjetnosti kasnog 16. i početka 17. stoljeća. (manirizam i akademizam). Caravaggiove slike odlikuju se lakonizmom i jednostavnošću kompozicije, energičnim plastičnim modeliranjem. Caravaggiov slikarski stil zasniva se na snažnim kontrastima svjetla i sjene, ekspresivnoj jednostavnosti gestova i bogatim bojama koje stvaraju emocionalnu napetost i dramatičnost. Jednostavnost slika i hrabra tvrdnja demokratskih umjetničkih ideala stavljaju umjetnika u opoziciju sa savremenom umjetnošću. U svom kasnom stvaralaštvu, Caravaggio se okreće temi čovjekove usamljenosti u njemu neprijateljskom svijetu; privlači ga slika male zajednice ljudi ujedinjenih porodičnom blizinom i duhovnom toplinom („Pogreb Sv. Lucije“, 1608). Svjetlo na Caravaggiovim slikama postaje meko i pokretno, kolorit teži tonskom jedinstvu, a slikarski stil poprima crte slobodne improvizacije.

Caravaggio je autor religioznih kompozicija izuzetne dramske snage ("Zakopavanje", oko 1602-04), mitoloških ("Bacchus", 1592-93) i žanrovskih slika ("Lutnja", 1595). Caravaggio je suprotstavio idealizaciju slika, karakterističnu za umjetnost manirizma i akademizma, s individualnom ekspresivnošću modela („Mali bolesni Bacchus“), a aplegorijsku interpretaciju radnje – neposredno promatranje prirode („Mladić s košarom“). voća"). U antičkim pričama oličavao je praznični i razigrani princip ("Bakh", 1592-1593). Dao je veliki doprinos formiranju novih vrsta slikarstva - mrtve prirode ("Košara s voćem", oko 1596.) i svakodnevnog žanra ("Vrača", Luvr). Religiozna slika dobila je intimnu psihološku interpretaciju od Caravaggia („Odmori se na letu u Egipat“). Caravaggiova zrela djela (1599-1606) su monumentalne slike izuzetne dramske snage ("Poziv apostola Mateja" i "Muka apostola Mateja", 1599-1600, "Raspeće apostola Petra" i "Preobraćenje" Saulova", 1600 -1601, "Pokopavanje", 1602-1604; "Marijina smrt", oko 1605-1606).

Metode Nemenskog, Kuzine, Špikalove

Program B.M. Nemensky o " art i umetnički rad. 1-9 razreda."

Program je integrativni predmet koji u nepodijeljenoj sintezi uključuje likovnu umjetnost i umjetnički RAD.

Optimalna opcija za njegovu implementaciju je sa 2 nastavna sata sedmično.

Sa jednim nastavnim časom sedmično, broj i redoslijed tema ostaju nepromijenjeni, ali se smanjuje nivo praktičnih vještina i vještina umjetničkog obrazovanja.

Pojam i ciljevi Formiranje umjetničke kulture kao sastavnog dijela duhovne kulture: oblici izražavanja stava zasnovani na razvoju iskustva umjetničke kulture;

osiguravanje progresivnog umjetničkog razvoja djeteta;

razvijanje vještina opažanja umjetničkih djela i ovladavanja figurativnim jezikom umjetnosti;

asimilacija emocionalno-vrednosnog, čulnog iskustva generacija, izraženog u umetnosti, i formiranje emocionalno-vrednosnih kriterijuma za život;

razvoj umjetničkog i maštovitog mišljenja zasnovanog na promatranju i mašti, vlastitoj kreativnoj aktivnosti djece.

Glavne aktivnosti:

Slika u ravni i u volumenu (iz prirode, iz sjećanja i iz mašte);

dekorativni i konstruktivni radovi;

applique;

volumetrijsko-prostorno modeliranje;

projektantske i građevinske djelatnosti;

Umjetnička fotografija i video snimanje;

percepcija stvarnosti i umjetničkih djela;

razgovor o radu drugova, rezultatima kolektivnog stvaralaštva i individualnom radu na času;

proučavanje umjetničkog naslijeđa;

izbor ilustrativnog materijala za teme koje se proučavaju;

slušanje muzike i književna djela(narodna, klasična, moderna).

Program V.S.Kuzina.„Čl. razredi 1-9" (autor IM ". Kuchin, K.V. Shorokhov, E.I. Kubyshkina, itd.) (M.:

Drfa, 2004.

Program i njegove karakteristike

Glavna teorijska i metodološka osnova obuke je klasična škola realizma, crpeći iz života.

Program je predviđen za 1 sat sedmično, ali možete dodati 1 sat iz varijabilnog dijela Osnovnog nastavnog plana i programa.

Koncept i ciljevi:

1 formiranje duhovne kulture pojedinca;

2) savladavanje znanja o elementarnim osnovama realističkog crtanja, razvijanje veština crtanja iz života, iz pamćenja, mašte, upoznavanje sa osobinama rada u oblasti dekorativne, primenjene i narodne umetnosti, modeliranja i aplikanata; 3) razvoj kod dece vizuelnih sposobnosti, likovnog ukusa, kreativne mašte, prostornog mišljenja, estetskog osećaja i razumevanja lepote, negovanje interesovanja i ljubavi prema umetnosti? Glavne aktivnosti:

Crtanje iz života (crtanje, slikanje) uključuje prikazivanje predmeta stvarnosti, kao i njihovo crtanje iz sjećanja i iz
prezentacija.;

crtanje na teme i ilustriranje (kompozicija);

dekorativni radovi;

aplikacija sa elementima dizajna;

razgovori o likovnoj umjetnosti i ljepoti oko nas.

Program T.Ya. Shpikalova.„likovna umjetnost i umjetnički rad. 1-4 razredi" (autori: E.V. Alekseenko,

S.I.Boyuva, G.A. Velnchkiya i dr. Naučni rukovodilac I. Ya. Shpikalova) (M.: Prosveshchenie., 2003).

Program i njegove karakteristike:

Otkrivaju se izvorne umjetničke i kulturne vrijednosti, odnosi između narodne i klasične umjetnosti, razumljivi učenicima.

tradicije otkrivajući različite veze umjetnosti sa životom.

Učenici uče da vide i cijene svijet umjetnosti „u blizini“, na predmetima radova majstora rodnog kraja; naučite da shvate da je umjetnost njihovog kraja i otadžbine put ka poznavanju umjetnosti bilo kojeg doba i naroda.

1 čas - vizuelna aktivnost, 1 čas - vizuelna oblast "tehnologija" ili iz Varijabilnog dela Osnovnog nastavnog plana i programa.

„Čl. razredi 5-9,” (autori T.Ya. Shpikalova, T.Ya. Ershova, V.I. Kolyakina i drugi. Naučni rukovodilac

T.Ya. Špikalova) (M. Prosveščenie, 2005).

Nastavlja i razvija veze sa programom „Likovna umjetnost i umjetnički rad. 1 - 4 razreda".

Koncept i ciljevi:

Formiranje holističke ličnosti zasnovane na najvišim humanitarnim vrednostima kroz integrisani kurs likovne umetnosti i umetničkog rada zasnovanog na narodnoj tradiciji;

promicanje ispoljavanja holističkog optimističkog pogleda na svijet učenika, stvarajući samostalno moralno i estetsko okruženje umjetnošću, uzimajući u obzir raznolikost njenih vrsta;

formiranje osjećaja nacionalnog dostojanstva i kulture međuetnička komunikacija, sposobnost sagledavanja istorijskih i kulturnih spomenika u vezi sa istorijom, načinom života i životom naroda;

formiranje posebnih kvaliteta mišljenja, kreativne mašte, kulturnog i istorijskog pamćenja u procesu sveobuhvatnog razvoja ruske umjetnosti.

Glavne aktivnosti:

Crtanje iz života, iz sjećanja i iz mašte;

izvođenje tematskih kompozicija u ravni i u obimu iz realnih i apstraktnih oblika;

izvođenje ukrasnih kompozicija (spletno-tematska mrtva priroda, ornament);

izvođenje dekorativnih kompozicija i improvizacija;

modeliranje i umjetničko oblikovanje proizvoda od papira;

umjetničko slikarstvo;

applique;

rad sa tkaninom;

rad sa prirodnim materijalima.

· Koncept procesa umjetničkog i estetskog obrazovanja.

· Sinteza umjetnosti u aktivnoj igrici kao osnova metodoloških principa programa.

· Struktura, zadaci, vrste, teme nastave.

Boris Mihajlovič Nemenski - umetnik, učitelj, laureat državne nagrade, dopisni član Akademije pedagoških nauka. Mnoge škole prate njegov program, koji se zove “Likovna umjetnost i umjetnički rad”.

Program je holistički integrisani kurs koji uključuje različite vrste umjetnosti: slikarstvo, grafika, skulptura, arhitektura i dizajn, narodna dekorativna umjetnost, moderni pogledi zabave i ekranske umjetnosti. Program upoznaje studente sa tri glavne vrste umjetničkih aktivnosti: konstruktivne, vizualne i dekorativne aktivnosti. Nemensky bilježi 3 načina umjetničkog istraživanja stvarnosti: slikovni, dekorativni i konstruktivni.

Svrha programa: formiranje umjetničke kulture kao dijela duhovne kulture.

Zadaci:

· razvijanje kod učenika sposobnosti empatije, razumijevanja i svijesti o svojim iskustvima u kontekstu kulturne istorije

· umjetnički razvoj,

· formiranje umjetničkog mišljenja,

· asimilacija emocionalnog i čulnog iskustva

Osnovni principi programa:

1. Princip „umetnosti kao duhovne kulture“ je jedinstvo misli i osećanja prema svim pojavama života (prirodi, čoveku i društvu).

2. Princip dijaloga kultura (nacionalnih i istorijskih oblika).

3. Princip obaveznog uključivanja u tri grupe umjetnosti: likovnu, dekorativnu i konstruktivnu, tj. na svo bogatstvo plastičnih umjetnosti koje zapravo okružuju dijete svaki dan u životu.

4. Princip povezanosti sa životom i sistem zadataka za osvještavanje okolne stvarnosti (čas dijalog sa životom).

5. Blok-tematski princip izgradnje programa:

· blok tema za svaku školsku godinu je fazno razotkrivanje teme date faze obrazovanja (osnovna, srednja i srednja škola);

· tematski blokovi tromjesečja su postupno otkrivanje teme godine;

· Teme svake lekcije „ciglu po ciglu“ izgrađuju znanje o temi tromesečja, a „cigle“ se opet ne ponavljaju, već korak po korak razvijaju jedinstvenu ideju o tromesečju.

6. Princip jedinstva forme i sadržaja za program je takođe fundamentalan. Nijedan zadatak ne treba davati bez emocionalnog sadržaja.

Glavne aktivnosti

· slika u ravni i u obimu (iz prirode, iz sjećanja i iz mašte); dekorativni i konstruktivni radovi;

· primjena;

· volumetrijsko-prostorno modeliranje;

· projektantske i građevinske djelatnosti;

· umjetnička fotografija i video snimanje; percepcija stvarnosti i umjetničkih djela;

· razgovor o radu drugova, rezultatima kolektivnog stvaralaštva i individualnom radu na nastavi;

· proučavanje umjetničkog naslijeđa;

slušanje muzičkih i književnih dela

Edukativno-metodička podrška - metodički kompleti za program, uključujući udžbenike, radne sveske za školsku djecu i metodološki priručnici za nastavnike. Sve publikacije uređuje B.M. Nemensky.

Struktura programa obuke za likovnu umjetnost B.M. Nemenskyja

Program je strukturiran tako da školarcima pruži jasno razumijevanje sistema interakcije između umjetnosti i života. Omogućava široku upotrebu životnog iskustva djece, živih primjera iz okolne stvarnosti (posmatranje i proučavanje okolne stvarnosti).

Umjetnička znanja, vještine i sposobnosti grupišu se okolo uobičajeni problemi; forma i proporcije, prostor, svjetlosni ton, boja, linija, volumen, tekstura materijala, ritam, kompozicija.

Program se sastoji od tematskih blokova.

I stepen – osnovna škola.

1. razred - osnova - upoznavanje sa metodama rada, raznim likovnim materijalima, razvijanje budnosti i savladavanje gradiva. "Vi prikazujete, ukrašavate i gradite."

2. razred - "Ti i umjetnost" - uvođenje djece u svijet umjetnosti, emocionalno povezanu sa svijetom ličnih zapažanja, iskustava, razmišljanja. Formiranje ideja o sadržaju i ulozi umjetnosti

3. razred - „Umjetnost oko tebe“ - uvođenje djece u svijet okolne ljepote.

4. razred - "Svaka nacija je umjetnik" - razvijanje ideje o raznolikosti i fascinaciji umjetnosti. kreativnost u svim kutovima

zemlju i svaki narod.

II stepen - srednja škola. Osnove umjetničkog mišljenja i znanja. Dubinskim proučavanjem različitih vrsta i žanrova umjetnosti u kontekstu istorijskog razvoja, jačaju se interdisciplinarne veze sa časovima istorije.

5. razred - Veze grupe dekorativne umjetnosti sa životom. Osjećaj harmonije sa materijalom

6 - 7 razredi - Veze likovne umjetnosti sa životom. Ovladavanje likovnim i figurativnim obrascima umjetnosti i njihova sistematizacija. Kreativnost umjetnika.

8. razred - "Veze grupe konstruktivne umjetnosti sa životom." Arhitektura je sinteza svih vrsta umjetnosti.

9. razred - generalizacija obrađenog. "Sinteza prostornih i vremenskih umjetnosti."

Faza III. Osnove umjetničke svijesti. Podjela praktičnog i teorijskog rada na paralelne predmete.

10-11. razredi - Istorijske veze umjetnosti.

Opštinska budžetska obrazovna ustanova

„Srednja škola u selu Česnokovka“, okrug Perevolotski, oblast Orenburg.

„Razmatrano“ na sjednici Škole za nastavnike razredne nastave Zapisnik br.1 od datuma

" " avgust 2015

Šef ŠMO_____ /____________/

"Dogovoreno"

zamjenik Direktor HR-a

______________ /Valueva N.A/

" " avgust 2015

“Odobravam” direktora MBOU

"Srednja škola u selu Česnokovka"

____________ /R.G.Bakirova/ Naredba br.90 od 29.08.2015.

RADNI PROGRAM

za kurs "Likovne umjetnosti"

2. razred. Nivo programa: osnovni UMK "Harmonija".

Sastavila: Nadezhda Anatolyevna Valueva - učiteljica osnovne razrede, I kategorijaRadno iskustvo: 21 godina.

With. Česnokovka, 2015.

2. Objašnjenje.

2.1 Lista regulatorna dokumenta:

Radni program sastavljen na osnovu sledećegregulatorni dokumenti:

2.1.1 . saveznog zakona RF od 29. decembra 2012. br. 273 – Federalni zakon „O obrazovanju u Ruska Federacija»

2.1.2. Naredba Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 06.10.2009. br. 373 “O odobravanju i implementaciji Federalnih državnih obrazovnih standarda NEO” (sa izmjenama i dopunama naredbi Ministarstva obrazovanja i nauke Rusije od 26. novembra 2010. br. 1241 od 22. septembra 2011. godine br. 2357, od 18. decembra 2012. godine br. 1060 od 29. decembra 2014. godine br. 1643 od 18. maja 2015. godine br. 507).

2.1.4 . Glavni obrazovni program opšteobrazovne ustanove koja radi po obrazovnom sistemu „Harmonija“ / priredila N. B. Istomina. - Smolensk: Udruženje XXI vek, 2013.

2.1.5 .Naredba Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije (Ministarstvo obrazovanja i nauke Rusije) od 31. marta 2014. godine br. 253 „O odobravanju savezne liste udžbenika preporučenih za upotrebu u realizaciji državno akreditovanih obrazovnih programa. programe osnovnog opšteg, osnovnog opšteg, srednjeg opšteg obrazovanja.”

2.1.6. Nastavni plan i program MBOU "Srednja škola u selu Česnokovka" okruga Perevolotski, region Orenburg za školsku 2015-2016.

2.2. Vodeće mete u ovoj temi.

Jedinstvenost i značaj predmeta određuju usmjerenost na duhovno i moralno obrazovanje i razvoj djetetovih sposobnosti i kreativnih potencijala, formiranje asocijativno-figurativnog prostornog mišljenja i intuicije. U mlađih školaraca Razvija se sposobnost opažanja složenih predmeta i pojava i njihovog emocionalnog vrednovanja.

Težište predmeta je na razvoju emocionalnog i vrijednosnog odnosa djeteta prema svijetu, njegovom duhovnom i moralnom obrazovanju.

Ovladavanje osnovama umjetničkog jezika, stjecanje iskustva u emocionalno-vrijednosti, estetskoj percepciji svijeta i umjetničko-kreativnoj aktivnosti pomoći će mlađim školarcima u savladavanju srodnih disciplina, a u budućnosti će postati osnova za sve veći odnos osobe prema sebi, ljudi oko njega, priroda, nauka, umetnost i kultura uopšte.

Fokus na pristupe likovne kulture zasnovane na aktivnostima i problemima diktira potrebu da dijete eksperimentiše s različitim umjetničkim materijalima, razumije njihova svojstva i mogućnosti za stvaranje izražajne slike. Raznolikost umjetničkih materijala i tehnika korištenih u nastavi održava interesovanje učenika za umjetničko stvaralaštvo.

2.3. Ciljevi učenja uzimajući u obzir specifičnosti predmeta.

Ciljevi izučavanja predmeta:

Formiranje umjetničke kulture učenika kao sastavnog dijela duhovne kulture, odnosno kulture svjetskih odnosa. razvijao generacijama.

Njegovanje estetskih osjećaja i interesovanja za likovnu umjetnost; obogaćivanje moralnog iskustva, ideja o dobru i zlu.

Razvijanje mašte, želje i sposobnosti kreativnog pristupa svakoj svojoj aktivnosti, sposobnost sagledavanja umjetnosti i okolnog svijeta, sposobnosti i vještine saradnje u umjetničkom djelovanju.

Ovladavanje početnim znanjima o plastičnim umjetnostima: likovnoj, dekorativnoj i primijenjenoj umjetnosti, arhitekturi i dizajnu – njihovoj ulozi u životu čovjeka i društva.

Ovladavanje osnovnom umjetničkom pismenošću; formiranje umjetničkog pogleda i sticanje radnog iskustva u različitim vidovima umjetničkih i kreativnih aktivnosti, uz različite umjetničke materijale; poboljšanje estetskog ukusa.

2.4. Specifikacija ciljeva učenja uzimajući u obzir specifičnosti nastavnog predmeta.

MBOU "Skolska skola" Česnokovka" je matična gimnazija, pa se izučavanje likovne umjetnosti izvodi na osnovnom nivou. Umetnički estetski razvoj Učenik se posmatra kao važan uslov za socijalizaciju pojedinca, kao način njegovog ulaska u svet ljudske kulture i istovremeno kao način samospoznaje i samoidentifikacije. Likovni razvoj se odvija u praktičnom, aktivnom obliku u procesu umjetničkog stvaralaštva svakog djeteta. Ciljevi likovnog obrazovanja su razvijanje emocionalnog i moralnog potencijala djeteta, njegove duše, putem upoznavanja s umjetničkom kulturom kao vidom duhovnog i moralnog traganja za čovječanstvom. Sadržaj programa uzima u obzir sve veću ulogu vizuelne slike kao sredstva spoznaje i komunikacije u savremenim uslovima.

2.5 .Ciljevi nastave predmeta.

Navedeni ciljevi se realizuju u konkretnom zadataka obuka:

Poboljšanje emocionalne i figurativne percepcije umjetničkih djela i okolnog svijeta;

Razvijanje sposobnosti sagledavanja manifestacije umjetničke kulture u stvarnom životu (muzeji, arhitektura, dizajn itd.)

Formiranje vještina rada sa raznim likovnim materijalima. duhovni i moralni razvoj učenika; ovladavanje moralnim, etičkim i društveno-istorijskim ljudsko iskustvo koje se ogleda u materijalnoj kulturi; razvijanje emocionalnog i vrijednosnog odnosa prema društvenom svijetu i svijetu prirode kroz formiranje pozitivnog stava prema radu i radnim ljudima; upoznavanje sa savremenih profesija;

formiranje identiteta ruskog državljanina u multikulturalnoj multinacionali društvo zasnovano na poznavanju zanata narodi Rusije; razvijanje sposobnosti za ravnopravnu saradnju zasnovanu na poštovanju ličnosti drugog lica; negovanje tolerancije prema mišljenjima i stavovima drugih;

formiranje holističke slike svijeta (slike svijeta) zasnovane na poznavanju svijeta kroz razumijevanje duhovnog i psihološkog sadržaja objektivnog svijeta i njegovog jedinstva sa prirodnim svijetom, zasnovano na razvoj radne vještine i sposobnosti, razumijevanje tehnologije procesa proizvodnje proizvoda u projektne aktivnosti;

razvoj kognitivnih motiva, interesovanja, inicijative, radoznalosti zasnovanih na povezanosti radnog i tehnološkog obrazovanja sa životnim iskustvom i sistemom vrijednosti djeteta, kao i na osnovu motivacije uspješnost, spremnost za djelovanje u novim uvjetima i neuobičajenim situacijama;

2.6. opšte karakteristike akademski predmet

Program Likovne umjetnosti je holistički integrirani kurs koji uključuje sve glavne vrste umjetnosti: slikarstvo, grafiku, skulpturu, arhitekturu i dizajn, narodnu i dekorativnu umjetnost.

Metoda sistematizacije je da se identifikuju tri glavne vrste umetničkih aktivnosti:

likovne umjetnosti

dekorativni

konstruktivno

Formiranje umjetničke kulture učenika kao sastavnog dijela duhovne kulture, tj. kultura svjetskih odnosa razvijala se generacijama. Ove vrijednosti, kao najviše vrijednosti ljudske civilizacije, akumulirane umjetnošću, trebale bi biti sredstvo humanizacije, formiranja moralnog i estetskog odgovora na lijepo i ružno u životu i umjetnosti, tj. budnost dječije duše.

Glavno semantičko jezgro programa – povezanost umjetnosti sa životom čovjeka, uloga umjetnosti u njegovom svakodnevnom životu, u životu društva, značaj umjetnosti u razvoju svakog djeteta. Sadržaj programa uključuje kako estetsku percepciju predmeta stvarnosti i likovnih djela, tako i neposrednu umjetničku aktivnost.

Program je strukturiran tako da školarcima pruži jasno razumijevanje sistema interakcije između umjetnosti i života. Rad na osnovu zapažanja i estetskog doživljaja okolne stvarnosti važan je uslov da deca savladaju programsko gradivo.

Jedan od glavnih ciljeva likovne nastave je da se kod djeteta razvije interesovanje za unutrašnji svijet osobe, sposobnost „duboko u sebe“ i svijest o svojim unutrašnjim iskustvima. Ovo je ključ za razvoj sposobnosti empatije.

2.7. Opće karakteristike obrazovnog procesa.

Osnovna karakteristika metoda i oblika je da se prednost daje problemskim i kreativnim aktivnostima mlađih školaraca. Ovaj pristup uključuje kreiranje problematičnih situacija, stvaranje pretpostavki, traženje dokaza, formulisanje zaključaka i poređenje rezultata sa standardom. Ovakvim pristupom javlja se prirodna motivacija za učenje, razvija se sposobnost djeteta da razumije smisao zadatka, planira vaspitno-obrazovni rad, prati i ocjenjuje njegove rezultate uspješno.

Pristup traženja problema omogućava vam da izgradite fleksibilnu metodologiju nastave, dobro prilagođenu specifičnostima obrazovni sadržaj i specifičnu pedagošku situaciju, uzeti u obzir individualne karakteristike djece, njihovih interesovanja i sklonosti. Omogućuje korištenje širokog arsenala metoda i tehnika heurističke prirode, za namjerno razvijanje kognitivne aktivnosti i samostalnosti učenika. Istovremeno se demonstrira mogućnost postojanja različitih gledišta o istom pitanju, neguje se tolerancija i uvažavanje mišljenja drugih, kultura dijaloga, koja je u skladu sa zadatkom razvijanja tolerancije.

2.8. Obrazloženje izbora nastavnog materijala na osnovu opisa obrazovnih, kognitivnih i obrazovnih i praktičnih problema koje rješava.

U MBOU "Srednja škola u selu Česnokovka", na prvom stepenu obrazovanja u 2. razredu, obrazovni sistem"Harmonija".

Savezna država obrazovni standard osnovno opšte obrazovanje (OSOS) nameće nove zahteve prema rezultatima savladavanja osnovnih obrazovni program osnovno opšte obrazovanje. Postizanje novih obrazovnih rezultata postiže se efektivnom nastavom i učenjem.

2. razred radi po obrazovnom kompleksu „Harmonija“, pošto ovaj program:

Omogućava postizanje visokih rezultata koji odgovaraju izazovima savremenog obrazovanja;

Kombinira najbolje tradicije ruskog obrazovanja i dokazane prakse obrazovni proces inovacija;

Stalno ažuriran, najtraženiji u Rusiji i razumljiv nastavniku;

Odgovara osnovnim principima državne politike Ruske Federacije u oblasti obrazovanja, utvrđenim u Zakonu Ruske Federacije „O obrazovanju“.

Rukovodeći se tezom o „unutrašnjoj vrijednosti pozornice osnovno obrazovanje(Federalni državni obrazovni standard, str. 4) Obrazovni program osnovnog obrazovanja za škole koje su radile po obrazovnom kompleksu „Harmonija“ ima za cilj stvaranje obrazovnog prostora,koji implementira:

- sistemsko-aktivna paradigma obrazovanja, koji pretpostavlja da učenici imaju obrazovnu i kognitivnu motivaciju, sposobnost da odrede cilj predstojeće aktivnosti i planiraju je, kao i da operišu tehnikama logičkog mišljenja, ovladaju tehnikama samokontrole i samovrednovanja kao najvažnijim obrazovnim radnjama. ;

- koncept za razvoj univerzalnih aktivnosti učenja mlađih školaraca, razvijenih na osnovu sistemsko-aktivnog pristupa L.S. Vygodsky, A.N. Leontyev, P.Ya. Galperina, D.B. Elkonina, V.V.Davydova, A.G. Asmolov, grupa autora - A.G. Asmolov, G.V. Burmenskaya, I.A.Volodarskaya, O.A. Karabanova, N.G. Salmina, S.V. Molčanov - pod vodstvom A.G. Asmolov.

- Zahtjevi federalnih državnih obrazovnih standarda za planirane rezultate obrazovnog programa , među kojima:

- lični rezultati;

- metapredmetni rezultati;

-predmetni rezultati .

UMK „Harmonija“ je usmjerena na postizanje osnovnog cilja opšteg obrazovanja u svom početna faza: „razvoj ličnosti učenika na osnovu asimilacije univerzalnih obrazovnih radnji, znanja i ovladavanja svijetom“ (Savezni državni obrazovni standard, str. 6) i na sveobuhvatnom rješenju sljedećegzadaci:

Formiranje kod školaraca osnovnih predmetnih znanja i predstava o svijetu, obezbjeđivanje ispunjenja zahtjeva Federalnog državnog obrazovnog standarda za rezultate osnovnog opšteg obrazovanja i adekvatne uzrasnim mogućnostima učenika; formiranje na osnovu ovog znanja predmetne vještine, što se ogleda u zahtjevima Federalnog državnog obrazovnog standarda;

Razvoj kognitivnih mentalnih procesa (percepcija, pamćenje, mašta, mišljenje, govor) i kognitivnih interesa;

Razvoj dječjeg mišljenja, spremnost za obavljanje različitih mentalnih radnji (analiza, sinteza, poređenje, klasifikacija, generalizacija), uspostavljanje uzročno-posljedičnih veza, izvođenje zaključaka, zaključivanja i sl.;

Formiranje temelja sposobnosti učenja i sposobnosti organiziranja svojih aktivnosti, uključujući i obrazovne;

Razvoj informatičke pismenosti, sposobnost pronalaženja potrebnih informacija, rada s njima i korištenja za rješavanje različitih problema;

Građanski, duhovni, moralni, estetski razvoj i vaspitanje učenika, obezbeđivanje njihovog prihvatanja nacionalnih, humanističkih i demokratskih vrednosti, moralnih normi, moralnih stavova, formiranje estetskog smisla i ukusa.;

Jačanje fizičkog i duhovnog zdravlja učenika.

Dakle, u skladu sa zahtjevima Federalnog državnog obrazovnog standarda, predmetni sadržaj, didaktička i metodička podrška udžbeničkog sistema obrazovnog kompleksa „Harmonija“ doprinosi postizanju metapredmetnih rezultata u savladavanju glavnog obrazovnog programa. osnovno opšte obrazovanje, kroz formiranje kognitivnih, regulatornih i komunikativnih univerzalnih obrazovnih radnji koje čine osnovu sposobnosti učenja.

2.9.Opis mjesta predmeta u nastavnom planu i programu.

2.9.1 .Predmet “Likovna umjetnost” pripada predmetnoj oblasti “Umjetnost”.

2.9.2. Predmet "Likovna umjetnost" izučava se od 1. do 4. razreda.

2.9.3. Prema osnovnom planu i programu osnovnog opšteg obrazovanja, utvrđenom Federalnim državnim obrazovnim standardom, za izučavanje obaveznog predmeta „Likovna umjetnost“ u svim razredima izdvaja se 1 sat sedmično. osnovna škola.

2.9.4. Za izučavanje predmeta „Likovna umjetnost“ u 2. razredu osnovne škole izdvaja se 1 sat sedmično. Program traje 34 sata (34 akademske sedmice).

2.10. Rezultati savladavanja programa iz predmeta "Umetnost (likovna umetnost)" do kraja 2. razreda.

Lični rezultati ogledaju se u individualnim kvalitativnim osobinama studenata, koje moraju steći u procesu savladavanja akademskog predmeta na programu „Likovne umjetnosti“:

osjećaj ponosa na kulturu i umjetnost domovine, svog naroda;

uvažavajući odnos prema kulturi i umjetnosti drugih naroda naše zemlje i svijeta u cjelini;

razumijevanje posebne uloge kulture i umjetnosti u životu društva i svakog pojedinca;

formiranje estetskih osjećaja, umjetničkog i kreativnog mišljenja, zapažanja i mašte;

formiranje estetskih potreba - potreba za komunikacijom s umjetnošću, prirodom, potreba za kreativnim odnosom prema okolnom svijetu, potreba za samostalnom praktičnom kreativnom aktivnošću;

ovladavanje vještinama kolektivne aktivnosti u procesu zajedničkog kreativnog rada u timu drugova iz razreda pod vodstvom nastavnika;

sposobnost saradnje sa drugovima u procesu zajedničkih aktivnosti, korelacije svog dijela rada s općim planom;

sposobnost razmatranja i analize vlastite umjetničke aktivnosti i rada kolega iz razreda iz perspektive kreativnih zadataka zadate teme, sadržajno i izražajno.

Rezultati meta-subjekata karakteriše nivo formiranja univerzalne sposobnosti učenicima, koji se manifestuju u kognitivnim i praktičnim kreativnim aktivnostima:

ovladavanje vještinom kreativne vizije iz pozicije umjetnika, tj. sposobnost poređenja, analize, isticanja glavne stvari, generalizacije;

ovladavanje sposobnošću vođenja dijaloga, raspodjele funkcija i uloga u procesu izvođenja kolektivnog kreativnog rada;

korišćenje sredstava informacione tehnologije rješavanje različitih obrazovnih i kreativnih problema u procesu traženja dodatnog vizuelnog materijala, izvođenja kreativnih projekata i individualnih vježbi iz slikarstva, grafike, modeliranja i dr.;

sposobnost efikasnog planiranja i implementacije aktivnosti učenja u skladu sa zadatkom pronaći rješenja za različite umjetničke i kreativne probleme;

sposobnost racionalnog organizovanja samostalnih kreativnih aktivnosti, sposobnost organizovanja mesta studiranja;

svjesna želja za ovladavanjem novim znanjima i vještinama, postizanjem viših i originalnijih kreativnih rezultata.

Rezultati predmeta okarakterišu iskustvo studenata u umetničkim i kreativnim aktivnostima koje se stiče i učvršćuje u procesu savladavanja nastavnog predmeta:

poznavanje vidova umjetničke djelatnosti: likovne (slikarstvo, grafika, skulptura), konstruktivne (dizajn i arhitektura), dekorativne (narodna i primijenjena umjetnost);

poznavanje glavnih vrsta i žanrova prostorno-vizuelnih umjetnosti;

razumijevanje figurativne prirode umjetnosti;

estetska procjena prirodnih pojava, događaja iz okolnog svijeta;

korištenje umjetničkih vještina, znanja i ideja u procesu izvođenja umjetničkog i kreativnog rada;

sposobnost prepoznavanja, percipiranja, opisivanja i emocionalnog vrednovanja nekoliko velikih djela ruske i svjetske umjetnosti;

sposobnost diskusije i analize umjetničkih djela, izražavanja sudova o sadržaju, zapletima i sredstvima izražavanja;

savladavanje imena vodećih muzeja umetnosti u Rusiji i muzeja umetnosti u njihovom regionu;

sposobnost sagledavanja manifestacija vizuelno-prostorne umetnosti u okolnom životu: u kući, na ulici, u pozorištu, na festivalu;

sposobnost korištenja različitih umjetničkih materijala i umjetničkih tehnika u umjetničkim i kreativnim aktivnostima;

sposobnost prenošenja u umjetničkoj i kreativnoj djelatnosti karakter, emocionalna stanja i svoj odnos prema prirodi, čovjeku, društvu;

sposobnost sastavljanja zamišljene umjetničke slike u ravnini lista i u volumenu;

ovladavanje sposobnošću primjene osnova kolorologije i osnova grafičke pismenosti u umjetničko-kreativnim aktivnostima;

ovladavanje vještinama modeliranja papira, modeliranja od plastelina, vještina slikanja pomoću aplikacija i kolaža;

sposobnost karakterizacije i estetske evaluacije raznolikosti i ljepote prirode u različitim krajevima naše zemlje;

sposobnost rasuđivanja o raznolikosti ideja o ljepoti među narodima svijeta, sposobnost čovjeka da u različitim prirodnim uvjetima stvori vlastitu originalnu umjetničku kulturu;

prikazivanje u kreativnim radovima obilježja umjetničke kulture različitih (poznatih iz nastave) naroda, prenoseći značajke njihovog razumijevanja ljepote prirode, čovjeka i narodne tradicije;

sposobnost prepoznavanja i imenovanja kojoj umjetničkoj kulturi pripadaju predložena (poznata iz nastave) djela likovne umjetnosti i tradicionalne kulture;

sposobnost estetskog i emocionalnog sagledavanja ljepote gradova koji su sačuvali svoj istorijski izgled – svjedoka naše istorije;

sposobnost da se objasni značaj spomenika i arhitektonskog okruženja antičke arhitekture za savremeno društvo;

izražavanje u vizuelnoj aktivnosti nečijeg stava prema arhitektonskim i istorijskim cjelinama drevnih ruskih gradova;

sposobnost davanja primjera umjetničkih djela koja izražavaju ljepotu mudrosti i bogatog duhovnog života, ljepotu čovjekovog unutrašnjeg svijeta.

3. Sadržaj nastavnog predmeta.

№ p/p

Naslov odjeljka

Broj sati

Kako i šta radi umjetnik?

Realnost i fantazija

Šta umjetnost kaže?

Kako umjetnost govori

Ukupno

34

4. Tematsko planiranje.

Kako i šta radi umjetnik (8 sati)

Tri osnovne boje. Slika livade cvijeća iz sjećanja. Pet boja – svo bogatstvo boja. Slika nebeskih objekata i elemenata. Pastel, bojice, akvarel. Slika jesenje šume iz sjećanja. Ekspresivne mogućnosti primjene. Applique na tepihu. Izražajne mogućnosti grafičkih materijala. Slika zimske šume. Ekspresivnost materijala za rad u zapremini. Trodimenzionalna slika životinja. Izražajne mogućnosti papira. Izgradnja igrališta. Svaki materijal može postati izražajan. Slika noćnog grada .

Svaki materijal može postati izražajan(generalizacija).

Realnost i fantazija (7 sati)

Slika i stvarnost. Slika divljih (domaćih) životinja . Slika i fantazija. Slika fantastičnih životinja . Dekoracija i realnost. Dekoracija kokošnika, kragna . Dekoracija i fantazija. Slika paučine, pahuljica . Konstrukcija i realnost. Konstrukcija i fantazija. Izrada modela fantastičnog grada Dizajniranje podvodnog svijeta od papira. Master Brothers uvijek rade zajedno(generalizacija). Igračke za božićno drvce.

Šta umjetnost kaže (11 sati)

Izraz životinjskog karaktera. Slika životinja sa karakterom Slika muške slike iz bajke . Izraz karaktera osobe. Slika ženske slike iz bajke . Izraz karaktera osobe. Kreiranje bajkovitih likova u volumenu . Slika prirode u različitim stanjima (kontrastna). Izražavanje karaktera kroz dekoraciju. Dekoracija kokošnika i oružja. Izražavanje namjera kroz dekoraciju. Dekoracija vilinskih flota (aplikacija) . Izražavanje osjećaja, misli, raspoloženja u slici, dekoracija, konstrukcija Izrada kompozicija koje prenose svijet bajkovitih likova.

Kako umjetnost govori (8 sati)

Boja kao sredstvo izražavanja: tihe i glasne boje. Slika proljetne zemlje. Linija kao izražajno sredstvo: ritam linija. Slika proljetnih potoka

Linija kao sredstvo izražavanja: priroda linija. Slika grane sa karakterom. Ritam mrlja kao izražajno sredstvo. Ritmički raspored ptica letećih

Proporcije izražavaju karakter. Modeliranje ljudi, životinja različitih proporcija. Ritam linija i mrlja, boja, proporcije (generalizacija). Panel „Proljeće. buka ptica"

Rezime lekcije godine. Izložba najboljih radova. Boja kao sredstvo izražavanja: tihe i glasne boje. Slika proljetne zemlje

5. Obrazovna, metodološka i logistička podrška programa.

Za implementaciju ovog programa koristi se sljedeće obrazovno-metodička podrška:

E.I. Koroteev „Umetnost i ti“, ur. B.M. Nemensky - 2. izdanje - M.-Prosveshchenie, 2013.

Didaktički materijali

Abramova M. A. Razgovori i didaktičke igre u nastavi likovne umjetnosti: 1-4 razredi. – M.: Humanite. ed. VLADOS centar, 2002. – 128 str.

5.2. i 5.3. Literatura za nastavnike i učenike

Koroteeva E.I. Art. 2. razred. Udžbenik/Priredio B. Nemensky. – M.: „Prosvjeta“, 2013

B. Nemensky. Likovna umjetnost i umjetnički rad. Program za 1-9 razred. – M.: „Prosvjeta“, 2013

Drozdova S.B. Art. 2. razred. Planovi lekcija. – Volgograd: „Učitelj“

5.4. Spisak tehničke opreme učionice.

Reprodukcije

Board

Projektor

Kompjuter.

Kamera za dokumente.

Paleta

Dječiji crteži

5.6. i 5.7. Online resursi za nastavnike osnovnih škola: -

Internet katalog dečjih sajtova:

Planet School - mnogo zanimljivosti za učenike i nastavnike:

UNESCO-ve svjetske baštine:

Sve o životinjama širom svijeta:

Elementi velike nauke:

Rječnik O. Dalia ON-LINE:

Sjećate se fonohrestomatije? Ovdje možete pronaći dosta zaboravljenih stvari:

6. Planirani rezultati savladavanja predmeta

Kao rezultat izučavanja predmeta Likovna umjetnost na ovom programu, do kraja drugog razreda učenici će razviti

Osnove umjetničke kulture: ideje o specifičnostima umjetnosti, potrebi za umjetničkim stvaralaštvom i komunikacijom s umjetnošću;

Rezultati predmeta studiranje Likovna umjetnost je formiranje sljedećih vještina:

Učenik će naučiti :

Razlikovati glavne vrste umjetničkih aktivnosti (crtanje, slikanje, skulptura, umjetnička konstrukcija i dizajn, dekorativna i primijenjena umjetnost) i učestvovati u umjetničkim i kreativnim aktivnostima, koristeći različite umjetničke materijale i tehnike za rad s njima kako bi prenijeli vlastite ideje;

- naučiti značenje riječi: umjetnik, paleta, kompozicija, ilustracija, aplikacija, kolaž, cvjećarstvo, grnčar;

Prepoznati pojedinačne radove istaknutih umjetnika i narodnih zanatlija;

- razlikovati primarne i kompozitne, tople i hladne boje;

Promijenite njihovu emocionalnu napetost miješanjem s bijelim i crnim bojama;

Koristite ih za prenošenje umjetničkog koncepta u vlastitim obrazovnim i kreativnim aktivnostima;

Osnovne i miješane boje, osnovna pravila za njihovo miješanje;

Emocionalno značenje toplih i hladnih tonova;

Značajke konstrukcije ornamenta i njegov značaj u slici umjetničkog predmeta;

Poznavati sigurnosna pravila pri radu sa alatima za rezanje i bušenje;

Metode i tehnike obrade raznih materijala;

Organizujte svoje radno mjesto, koristiti kist, boje, paletu; škare;

Prenesite crtežom najjednostavniji oblik, glavna boja objekata;

Sastavite kompozicije uzimajući u obzir dizajn;

Konstruisati od papira na bazi origami tehnika, nabora, gužvanja, savijanja;

Konstrukcija od tkanine na bazi uvrtanja i vezivanja;

Konstrukcija od prirodnih materijala;

koristiti najjednostavnije tehnike modeliranja.

Student će imati priliku da nauči:

- naučiti osnove tri vrste umjetničke aktivnosti: slika u ravni i u volumenu; konstrukcija ili umjetničko oblikovanje na ravni, u volumenu i prostoru; ukrašavanje ili dekorativne aktivnosti korištenjem različitih umjetničkih materijala;

- učestvuju u umjetničkim i kreativnim aktivnostima, koristeći različite umjetničke materijale i tehnike za rad sa njima kako bi prenijeli vlastite ideje;

- steknu primarne vještine umjetničkog rada u sljedećim vrstama umjetnosti: slikarstvo, grafika, skulptura, dizajn, umjetnost i obrt i oblici narodne umjetnosti;

- razvijati fantaziju i maštu;

- stječu vještine umjetničke percepcije razne vrste umjetnost;

- naučiti analizirati umjetnička djela;

- steći primarne vještine u prikazivanju objektivnog svijeta, prikazivanju biljaka i životinja;

- stiču komunikacijske vještine kroz izražavanje umjetničkog značenja, izražavanje emocionalnog stanja, svog stava u stvaralačkom umjetničkom djelovanju i u percepciji umjetničkih djela i kreativnosti svojih drugova.

6.2. Planirani rezultati realizacije programa „Formiranje UUD-a“ sredstvima iz predmeta likovna umjetnost

Rezultati meta-subjekata:

Regulatorni UUD:

Uzmite u obzir smjernice djelovanja koje je nastavnik identifikovao u novom obrazovnom materijalu u saradnji sa nastavnikom;

Planirajte svoje akcije u skladu sa zadatkom i uslovima za njegovu realizaciju, uključujući i interni plan;

Adekvatno sagledavaju sugestije i ocjene nastavnika, drugova, roditelja i drugih ljudi;

Kognitivni UUD:

Konstruisati poruke u usmenom i pismenom obliku;

Fokusirajte se na različite načine rješavanja problema;

Konstruirati rasuđivanje u obliku veze jednostavnih sudova o objektu, njegovoj strukturi, svojstvima i vezama;

Komunikativni UUD :

Omogućiti mogućnost da ljudi imaju različita gledišta, uključujući i ona koja se ne poklapaju s njegovim, i fokusirati se na partnerovu poziciju u komunikaciji i interakciji;

Formulirajte svoje mišljenje i stav; ·da postavlja pitanja;

koristite govor da regulišete svoje postupke.

6.3. Planirani rezultati realizacije programa „Osnove semantičkog čitanja i rada s tekstom“ iz predmeta likovna umjetnost

primijeniti različite metode čitanja (uvodno, kreativno, proučavanje, pretraživanje/selektivno, gledanje);

u potpunosti percipiraju (kada čitate naglas i za sebe, kada slušate) fikciju, primajući od toga

zadovoljstvo; emocionalno reagovati na ono što čitate;

poznavanje osnovnih moralnih standarda;

rad sa književnim tekstom u skladu sa njegovom estetskom i kognitivna suština;

traženje potrebnih informacija u književnim, obrazovnim, naučnopopularnim tekstovima;

snalaziti se u specifičnostima naučnopopularnih i obrazovnih tekstova i koristiti dobijene informacije u praksi

aktivnosti;

koristiti abecedni katalog;

snalaziti se u posebnoj knjizi iu grupi knjiga predstavljenih u dječijoj biblioteci;

koristiti referentne i enciklopedijske publikacije.

6.4. Planirani rezultati realizacije programa „Form ICT kompetencije studenti" putem predmeta

art

Rad sa informacijama

Diplomirani će naučiti:

ispunite jednostavne gotove tabele;

Diplomirani će imati priliku da nauči:

ispunite jednostavnu gotovu trakastu dijagram;

uporediti i sumirati informacije predstavljene u redovima i kolonama jednostavnih tabela i grafikona;

prepoznaju iste informacije predstavljene u različitim oblicima (tabele, dijagrami, dijagrami);

planiraju jednostavno istraživanje, prikupljaju i prezentiraju dobijene informacije pomoću tabela i dijagrama;

interpretirati informacije dobijene jednostavnim istraživanjem (objasniti, uporediti i sumirati podatke, donijeti zaključke i predviđanja).

6.5. Planirani rezultati realizacije programa “Osnove obrazovno-istraživačke i projektne djelatnosti” kroz predmet likovne umjetnosti

- formiranje zasnovano na ovladavanju kulturom projektnih aktivnosti:

– interni plan aktivnosti, uključujući postavljanje ciljeva, planiranje (sposobnost izrade akcionog plana i njegovu primjenu u rješavanju obrazovnih problema), predviđanje (predviđanje budućeg rezultata pod različitim uslovima za izvođenje akcije), kontrolu, korekciju i evaluaciju;

– vještine za prijenos onih naučenih u projektnim aktivnostima teorijsko znanje o tehnološkom procesu u praksi izrade rukotvorina, koristiti tehnološka znanja pri izučavanju predmeta" Svijet„i druge školske discipline;

– komunikacijske vještine u procesu realizacije projektnih aktivnosti (sposobnost slušanja i prihvatanja različite tačke stavove i mišljenja, upoređujući ih sa svojim, raspodeliti odgovornosti, doći do zajedničke odluke tokom procesa diskusije, odnosno pregovarati, argumentovati svoje gledište, uveriti se u ispravnost izabranog metoda itd.);

– početne vještine u traženju potrebnih informacija u različitim izvorima, provjeravanju, pretvaranju, pohranjivanju, prenošenju postojećih informacija, kao i poznavanje rada na računaru;

– kreativni potencijal pojedinca u procesu proizvodnje proizvoda i realizaciji projekata.

Kalendar – tematsko planiranje predmet "Likovna umjetnost"

u okviru obrazovnog kompleksa „Ruska škola“ u 2. razredu, 1 sat sedmično - 34 časa godišnje.

Predmetna linija udžbenika priredio B. M. Nemensky, Moskva „Prosvjeta“ 2012.

datum

Tema lekcije

Vrsta lekcije.

Količina

sati

Planirani rezultati (predmet)

Planirani rezultati (lični i metapredmetni)

Karakteristike aktivnosti

ooo

(učenik treba da zna)

Kognitivni

UUD

Regulatorno

UUD

Komunikacija

tive

UUD

Lični

UUD

Šta i kako umjetnik radi (8 sati)

Tri osnovne boje

znati:tehnike za dobijanje novog cveća.biti u mogućnosti da:prikazuju različite vrste cvijeća na temelju miješanja tri osnovne boje

Voljna samoregulacija kao sposobnost ispoljavanja volje

Formiranje pozitivnog

odnos

Bijele i crne boje

biti u mogućnosti da:dobiti nove boje miješanjem

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Formacija društvena uloga student.

Formiranje pozitivnog

odnos

Pastele i bojice, akvareli, njihove izražajne mogućnosti

biti u mogućnosti da:prikazati jesenju šumu koristeći izražajne mogućnosti materijala, rad pastelima, bojicama, akvarelima

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Mogućnosti ekspresivnih aplikacija

biti u mogućnosti da:kreirajte tepih na temu jesenje zemlje, napravite aplikaciju

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Izražajne mogućnosti grafičkih materijala

znati:grafički materijali.

biti u mogućnosti da:grafičkim materijalima dočarati zimsku šumu

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Ekspresivnost materijala za rad u zapremini

biti u mogućnosti da:radite s cijelim komadom plastelina, stvorite trodimenzionalnu sliku.

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Izražajna snaga papira

biti u mogućnosti da:konstruisati objekte za igralište od papira

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Neočekivani materijali (sažetak teme)

Generaliziranje

biti u mogućnosti da:kreirajte sliku noćnog grada koristeći razne neočekivane materijale

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Realnost i fantazija (7 sati)

Slika i stvarnost

biti u mogućnosti da:prenijeti karakter životinje na slici

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Slika i fantazija.

biti u mogućnosti da:prikazuju bića iz bajke, rade s gvašom

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Dekoracija i realnost

biti u mogućnosti da:kreirati slike raznih ukrasa u prirodi koristeći grafičke materijale, raditi s tušem, perom, ugljenom, kredom.

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Dekoracija i fantazija.

biti u mogućnosti da:pretvaranje stvarnih oblika u dekorativne, rad sa grafičkim materijalima

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Konstrukcija i realnost.

biti u mogućnosti da:konstruisati oblike podvodnog svijeta od papira, raditi u grupi

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Konstrukcija i fantazija

biti u mogućnosti da:uporedi prirodne forme sa arhitektonskim građevinama, kreiraj modele fantastičnih zgrada, fantastičnog grada

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Braća-majstori slika, ukrasa i zgrada uvijek rade zajedno (sažimajući temu)

biti u mogućnosti da:.

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

O šta umjetnost kaže (11h)

Slika prirode u raznim stanjima

Generaliziranje

biti u mogućnosti da:slikati kontrastna stanja prirode slikovnim materijalima.

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Prikaz likova životinja

biti u mogućnosti da:prikazati životinju sa posebnim karakterom

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Slika ljudskog karaktera: ženska slika

Imajte ideju:biti u mogućnosti da:stvoriti izražajne kontrastne ženske slike koristeći slikovne materijale

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Prikaz ljudskog karaktera: muška slika

Imajte ideju:o unutrašnjoj i spoljašnjoj lepoti.biti u mogućnosti da:stvaraju izražajne, kontrastne slike dobrog i zlog heroja koristeći slikovne materijale

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Slika osobe u skulpturi

Imajte ideju:biti u mogućnosti da:rad sa plastelinom

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Slika osobe u skulpturi

Imajte ideju:o načinima prenošenja karaktera u trodimenzionalnoj slici osobe.biti u mogućnosti da:rad sa plastelinom

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Slika osobe u skulpturi

Imajte ideju:o načinima prenošenja karaktera u trodimenzionalnoj slici osobe.biti u mogućnosti da:rad sa plastelinom

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Čovek i njegovukrasi

Imajte ideju:biti u mogućnosti da:

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Šta kažu ukrasi?

Imajte ideju:o dekoraciji, umjetnosti i zanatima.biti u mogućnosti da:koristite boju da biste prenijeli karakter slike

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Šta kažu ukrasi?

Imajte ideju:o dekoraciji, umjetnosti i zanatima.biti u mogućnosti da:koristite boju da biste prenijeli karakter slike

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

U slici, dekoraciji i konstrukciji osoba izražava svoja osjećanja, misli, raspoloženje, svoj stav prema svijetu (generalizacija teme)

biti u mogućnosti da:raspravljati o kreativnim radovima, vrednovati vlastitu umjetničku aktivnost.

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Kako umjetnost govori (8 h)

Tople i hladne boje. Topla i hladna borba

biti u mogućnosti da:kreirajte tople i hladne šeme boja

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Tihe i glasne boje

biti u mogućnosti da:

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Kakav je ritam linija.

Imajte ideju:o ritmu kao izražajnom sredstvu slike.biti u mogućnosti da:rad sa pastelima i voštanim bojicama

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Karakter linija

biti u mogućnosti da:prikazuju grane drveta sa određenim karakterom

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Ritam mrlja

biti u mogućnosti da:koristite tehniku ​​rezanih aplikacija biti u mogućnosti da:oslikavaju borbu tihog i glasnog cvijeća

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Proporcije Express Character

biti u mogućnosti da:stvoriti izražajne slike životinja ili ptica.

Rešavati obrazovne probleme, vršiti operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, zaključivati.

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Ritam linija, mrlja, boja, proporcije - sredstva izražavanja

Biti sposoban: raditi s različitim materijalima

Rešavati obrazovne probleme, izvoditi operacije analize, sinteze, poređenja, klasifikacije, uspostavljati uzročno-posledične veze, praviti generalizacije, izvoditi zaključke

Formiranje društvene uloge učenika.

Formiranje pozitivnog

odnos

Potreba za komunikacijom sa nastavnikom

Sposobnost slušanja i uključivanja u dijalog

Voljna samoregulacija, kontrola u vidu poređenja načina delovanja i njegovog rezultata sa datim standardom

Završna lekcija godine

Biti sposoban: razgovarati o kreativnim radovima, ocijeniti vlastitu umjetničku aktivnost

7.2. Aplikacija.

Kriterijumi za ocjenjivanje usmenog oblika odgovora učenika:

1. Aktivnost sudjelovanja.

2. Detaljni odgovori, njihova slika, obrazloženje.

3. Nezavisnost.

4. Originalnost presuda.

Ocjena "5" (veoma dobro) dodjeljuje se studentu čiji je usmeni odgovor (govor), pismeni rad, praktična aktivnost ili njihov rezultat tačan i potpun, logičan i sadržajan; stečena samostalnost i kreativna primjena se manifestuju u praktičnoj aktivnosti. Obim radova je 94% - 100% završen.

Ocjena "4" (dobro) dodjeljuje se studentu čiji su usmeni odgovor (govor), pismeni rad, praktična aktivnost ili njihovi rezultati u osnovi tačni, logični i sadržajni, ali nedovoljno potpuni ili ima manjih grešaka; u praktičnoj aktivnosti manjak samostalnosti u određenoj mjeri, manje greške su otkriveno. Praktičan rad 75% - 93% završeno.

Ocjena "3" (zadovoljavajuće) dodjeljuje se učeniku čiji su usmeni odgovor (govor), pismeni rad, praktična aktivnost ili njihovi rezultati uglavnom tačni, osnovne vještine su stečene, ali primjena znanja u praktičnoj aktivnosti izaziva poteškoće. Učeniku je potrebno vodstvo i usmjeravanje. Obim urađenih praktičnih zadataka je 30% - 74%.

Ocjena "2" (nije dovoljno) dodjeljuje se studentu koji pokaže bitne nedostatke i greške u usmenom odgovoru (govoru), pismenom radu, praktičnoj aktivnosti ili njihovim rezultatima. Učenik pravi uglavnom značajne greške i nije u stanju da primeni znanje u upravljanju i usmeravanju svojih aktivnosti. Količina izvršenih radova 10% -29%.

Kriterijumi za ocjenjivanje umjetničkih djela su:

• dizajn (originalni dizajn, shema boja, optimalna kombinacija objekata),

  tehnika izvođenja (opravdanje odabranih sredstava, upotreba različitih metoda prikazivanja),

  tehnička izvedba (složenost organizacije rada, usklađenost crteža sa zadatom temom, naslov crteža).

Zahtjevi za dizajn projekata, prezentacija, izložbi

Kreativni izvještaj-izložba. Zahtjevi za oblikovanje radova za izložbu. Izložbeni rad se izvodi na papiru formata A-3 ili A-4 sa bijelim paspartuom. Rad mora biti praćen znakom koji se nalazi sa desne strane donji ugao, sa naznakom naslova rada, prezimena, imena i patronimija autora, direktora, obrazovno-vaspitne ustanove, grada Veličina ploče je 5 x 10 cm, font Times New Roman, veličina 14, prored 1.

Zahtjevi za dizajn prezentacije

Štampani materijali na A4 listovima, font 14, prored 1,5, standardne margine;

Prezentacija u PPT formatu (MS Power Point) ne više od 20-25 slajdova.

Prezentacija treba da se fokusira na najzanimljiviji i najznačajniji od prikupljenog materijala.

Kriterijumi za ocjenu realizacije projekta

1. Opća kultura predstavljanja rezultata obavljenog posla.

2.interes za likovnu umjetnost i umjetničke aktivnosti;

3.originalnost. kreativna originalnost dobijenih rezultata;

At evaluacija teorijskih projekata treba poštovati sledeće kriterijume:

2.posedovanje osnovnih, ključnih znanja o predmetu;

3.sekvenca. logika iznošenja sopstvenih misli;

4. umjetnička pismenost i estetsko oblikovanje prikazanog djela

Kriterijumi za vrednovanje projekata performansi:

Emocionalnost, izražavanje stava prema stvorenoj umjetničkoj slici;

Ovladavanje umjetničkim materijalom i sredstvima umjetničkog izražavanja;

Sposobnost improvizacije i stvaranja originalnih umjetničkih slika.

Likovni program za osnovnu školu B.M. Nemensky

Završio: student 4. godine

Bogomolova E.A.

• Nemensky Boris Mihajlovič -

Akademik Akademije pedagoških nauka SSSR (1991; dopisni član 1982).

Akademik Ruske akademije umetnosti.

Narodni umetnik RSFSR (1986). Dobitnik Staljinove nagrade trećeg stepena (1951) i Državne nagrade Ruske Federacije (1996).

O programu…

• fokus programa:

razvoj emocionalnog i vrijednosnog stava djeteta prema svijetu.

Ovladavanje osnovama umjetničkog jezika, stjecanje iskustva u emocionalnoj, vrijednosnoj, estetskoj percepciji svijeta i umjetničko-kreativnoj djelatnosti.

njegovanje estetskih osjećaja i interesovanja za likovnu umjetnost; obogaćivanje moralnog iskustva, ideja o dobru i zlu; ovladavanje osnovnom umjetničkom pismenošću;

razvoj mašte, želje i sposobnosti kreativnog pristupa svakoj svojoj aktivnosti; sposobnost sagledavanja umjetnosti i okolnog svijeta;

odgoj moralnih osjećaja, poštovanje kulture naroda višenacionalne Rusije i drugih zemalja;

ovladavanje početnim znanjima o plastičnim umjetnostima: likovnoj, dekorativnoj i primijenjenoj umjetnosti, arhitekturi i dizajnu - njihovoj ulozi u životu čovjeka i društva;

Ciljevi:

poboljšanje emocionalne i figurativne percepcije umjetničkih djela i okolnog svijeta;

razvijanje sposobnosti sagledavanja manifestacije umjetničke kulture u stvarnom životu (muzeji, arhitektura, dizajn, skulptura itd.);

razvijanje vještina rada sa raznim likovnim materijalima.

Ciljevi kursa:

Glavne vrste obrazovnih aktivnosti:

Praktična umjetnička kreativna aktivnost

aktivnost percepcije umjetnosti

Tematski integritet i konzistentnost

Percepcija umjetničkih djela

posmatranje i estetski doživljaj stvarnosti

Mjesto predmeta u nastavnom planu i programu:

• U Federalnom osnovnom nastavnom planu i programu za izučavanje likovne umjetnosti u svakom razredu osnovne škole predviđen je 1 sat sedmično, ukupno 138 sati.
• Predmet se izučava: u 1. razredu - 33 časa godišnje,
• u 2-4 razredima – 35 časova godišnje.

Princip integriteta, ili...

Konstruktivna umjetnička aktivnost

Dekorativna umjetnička djelatnost

Osnovni principi programa:

Likovna umjetnička djelatnost;

trijada umjetničke djelatnosti kao sistemotvorna osnova programa:

Osnovni principi programa:

• Princip "od života kroz umjetnost do života" .

• Ovaj princip postojanosti veze između umjetnosti i života omogućava široku upotrebu dječjih životnih iskustava i primjera iz okolne stvarnosti na svaku temu.

Osnovni principi programa:

• Princip integriteta i ležernog savladavanja gradiva svake teme.

• Program predviđa sekvencijalno proučavanje metodički strukturiranog materijala. Dosljedna implementacija tema i ciljeva časa navedenih u njima osigurava progresivan umjetnički razvoj djeteta.

Osnovni principi programa:

• Princip jedinstva percepcije i stvaranja .
• Praktična umjetnička aktivnost učenika (djeluje kao umjetnik) i aktivnost opažanja umjetnosti (djeluje kao gledalac, ovladava iskustvom umjetničke kulture) su kreativne prirode. Rad percepcije umjetničkih djela podrazumijeva razvoj posebnih vještina, razvoj osjećaja, kao i ovladavanje figurativnim jezikom umjetnosti.

Osnovni principi programa:

• Smještaj kao oblik učenja i oblik ovladavanja umjetničkim iskustvom- uslov za razumijevanje umjetnosti.
• Posebna priroda umjetničkih informacija ne može se adekvatno prenijeti riječima. Emocionalno, vrijedno, osjetilno iskustvo izraženo u umjetnosti može se shvatiti samo kroz vlastito iskustvo – življenje umjetničke slike. Razvijena sposobnost emocionalne asimilacije osnova je estetskog odgovora.

Osnovni principi programa:

• Razvoj umjetničkog i maštovitog mišljenja, umjetničko iskustvo dovodi do rigidnog odbijanja da se izvrši zadatak prema shemama, uzorcima, prema datom stereotipu.
• Razvoj umjetničkog mišljenja izgrađen je na jedinstvu njegova dva temelja:

• zapažanje, sposobnost zavirivanja u životne pojave;
• fantazije, tj. sposobnost da se na osnovu razvijenog zapažanja izgradi umjetnička slika, izražavajući svoj stav prema stvarnosti.

"Svaki ljudi -

umjetnik"

„Čl

"Umjetnost i ti"

„Pretvaraš se

Ti ukrašavaš

ti gradiš"

O udžbeniku...

• Udžbenik L.A. Nemenskaya,

Ruska Federacija.

Izdanje 2, 2012. Set

uključuje radnu svesku.

1. razred - "Ti slikaš, ukrašavaš, gradiš."

Tri vrste umetničke delatnosti (vizuelne, dekorativne, konstruktivne), koje određuju celokupnu raznolikost vizuelnih prostornih umetnosti, osnova su za razumevanje jedinstva sveta ovih vizuelnih umetnosti.

Razigrani, figurativni oblik uvoda u umjetnost: tri brata-majstora - majstor slike, majstor dekoracije i majstor konstrukcije.

Da možemo da vidimo rad jednog ili drugog brata-majstora u životu oko nas - zanimljiva igra, od koje počinje poznavanje veza između umjetnosti i života. Osnovno ovladavanje likovnim materijalima i tehnikama.

2. razred – „Umetnost i ti“

Upoznavanje sa osnovama figurativnog jezika u likovnoj umjetnosti. Razumevanje jezika umetnosti i njenih veza sa životom.

Izražajne mogućnosti likovnog materijala. Uvod u svijet umjetnosti, emotivno povezan sa svijetom ličnih zapažanja i iskustava ljudi.

Izražavanje u umetnosti ljudskih osećanja, odnosa prema svetu, dobru i zlu.

3. razred – „Umetnost oko nas“.

Upoznavanje sa svetom umetnosti kroz poznavanje umetničkog značenja okolnog objektivnog sveta. Predmeti nemaju samo utilitarnu svrhu, već su i nosioci duhovne kulture. Okolni objekti koje stvaraju ljudi čine okruženje našeg života i naše komunikacije. Oblik stvari nije slučajan; on izražava ljudsko razumijevanje ljepote i pogodnosti; izražava osjećaje i odnose među ljudima, njihove snove i brige.

Stvaranje bilo kojeg predmeta povezano je s umjetnikovim radom na njegovoj formi. U ovom radu uvijek postoje tri faze, tri glavna zadatka.

Umjetnik ne može bez brata-majstora: majstora slike, majstora dekoracije i majstora konstrukcije. Pomažu nam da shvatimo kakva su umjetnička značenja objektivnog svijeta oko nas. Braća-majstori su asistenti studentima u modeliranju objektivnog svijeta u kući, na gradskoj ulici. Uloga umjetnika u pozorištu i cirkusu; umjetnička djela u umjetničkom muzeju. 3 upoznavanje u aktivnom obliku sa osnovama mnogih vrsta dizajna, dekorativne i primenjene umetnosti, sa vrstama i žanrovima štafelajne umetnosti.

Znanja o sistemu umjetničkih formi stiču se razumijevanjem njihovih vitalnih funkcija, uloga u životu ljudi, a posebno u Svakodnevni život. Sticanje primarnih umjetničkih vještina, utjelovljenje vrijednosnih i emocionalno značajnih značenja u modeliranju predmetnog okruženja vlastitog života. Individualno kreativno iskustvo i komunikacijske vještine.

4. razred – „Svaki narod je umetnik“

Raznolikost umjetničkih kultura naroda Zemlje i jedinstvo ideja naroda o duhovnoj ljepoti čovjeka.

Raznolikost kultura je bogatstvo ljudske kulture. Integritet svake kulture najvažniji je element sadržaja školske godine.

Upoznavanje porijekla kulture svog naroda i drugih naroda na Zemlji, osjećajući se učesnicima u razvoju čovječanstva.

Upoznavanje sa počecima zavičajne kulture, sticanje iskustva u estetskom doživljaju narodnih tradicija, razumevanje njihovog sadržaja i povezanosti sa savremenim životom, sopstvenim životom. To je duboka osnova za njegovanje patriotizma, samopoštovanja, svjesnog odnosa prema istorijskoj prošlosti i istovremeno interesa i poštovanja prema drugim kulturama.

Praktični kreativni rad (individualni i kolektivni).

Rezultati proučavanja predmeta:

formiranje estetskih potreba, vrijednosti i osjećaja;

razvoj etičkih osjećaja, dobre volje i emocionalne i moralne odzivnosti,

Lični rezultati :

ovladavanje vještinama kolektivne aktivnosti u procesu zajedničkog stvaralačkog rada

sposobnost saradnje sa drugovima u procesu zajedničkih aktivnosti, korelacije svog udjela popusta sa općim planom;

osjećaj ponosa na kulturu i umjetnost domovine, svog grada;

uvažavajući odnos prema kulturi i umjetnosti drugih naroda naše zemlje i svijeta u cjelini;

sposobnost diskusije i analize vlastite umjetničke aktivnosti

razumijevanje posebne uloge kulture i umjetnosti u životu društva i svakog pojedinca;

formiranje estetskih osjećaja, umjetničkog i kreativnog mišljenja, zapažanja i mašte;

ovladavanje načinima rješavanja problema kreativne i istraživačke prirode;

Rezultati meta-subjekata:

ovladavanje vještinom kreativne vizije iz pozicije umjetnika

razvijanje sposobnosti razumijevanja razloga uspjeha i neuspjeha obrazovnih aktivnosti

ovladavanje logičkim radnjama poređenja, analize, sinteze, generalizacije,

ovladavanje početnim oblicima kognitivne i lične refleksije;

ovladavanje sposobnošću vođenja dijaloga

korištenje alata informacijske tehnologije za rješavanje obrazovnih i kreativnih problema

sposobnost planiranja i kompetentnog izvođenja vaspitno-obrazovnih aktivnosti u skladu sa postavljenim zadatkom.

Rezultati predmeta:

• ovladavanje osnovnim praktičnim vještinama u različitim vidovima umjetničke djelatnosti (crtanje, slikanje, vajanje, umjetničko oblikovanje), kao iu specifičnim oblicima umjetničke aktivnosti zasnovane na IKT (digitalna fotografija, video snimanje, elementi animacije i dr.);
• poznavanje vidova umjetničke djelatnosti: likovne (slikarstvo, grafika, skulptura), konstruktivne (dizajn i arhitektura), dekorativne (narodna i primijenjena umjetnost);

• formiranje početnih ideja o ulozi likovne umjetnosti u ljudskom životu, njenoj ulozi u duhovnom i moralnom razvoju osobe;
• formiranje temelja umjetničke kulture, uključujući na materijalu umjetničke kulture zavičajne zemlje, estetski odnos prema svijetu; shvatanje lepote kao vrednosti, potrebe za umetničkim stvaralaštvom i komunikacijom sa umetnošću;
• ovladavanje praktičnim vještinama percepcije, analize i vrednovanja umjetničkih djela;

prva faza:

Osnove umjetničkog izvođenja .

Sastoji se od četiri stepenika i predstavlja postolje čitavog „hrama“.

Tri vrste umjetničke aktivnosti povezuju faze: slika, dekoracija, konstrukcija. Ova podjela nam omogućava da uspostavimo vezu između djetetovog života i aktivnosti i umjetničke aktivnosti, sa umjetnošću. Razlika između faza leži u predmetu proučavanja.

1. klasa. „Vi prikazujete, ukrašavate i gradite“ - učimo da prikazujemo vidljivo. Cilj nastave u 1. razredu je povezivanje djeteta sa životom oko sebe kroz formiranje likovnog interesovanja za njega: sposobnost da se život vidi i sa zanimanjem zaviri u njega.

2. razred. “Ti i umjetnost” - učimo da vidimo i razumijemo ono što je prikazano, ukrašeno i izgrađeno. Ovdje se polaže svjestan odnos prema umjetnosti, izgrađuju lične emocionalne veze sa umjetnošću. Treća četvrtina drugog razreda je veoma važna - "Šta umetnost kaže?" To je srž cjelokupnog programa, nešto za što su izgrađene sve aktivnosti djeteta, kako u percepciji tako i u stvaranju. Četvrta četvrt drugog razreda postaviće temelj za buduće razumevanje jezika umetnosti. Zove se „Jezik umetnosti“.

3. razred. “Umjetnost oko sebe” - predmet proučavanja su svakodnevne, svakodnevne veze osobe s umjetnošću. To više nije priroda, već specifični umjetnički predmeti koji nas okružuju, s kojima se dijete susreće kod kuće i na ulici. U tom periodu potrebno je proučavati ne samo najviše fenomene umjetnosti, već i njene najmanje izbojke koji dolaze u kontakt sa djetetom. Njegova čaša i tanjir možda se ne smatraju manifestacijom umjetnosti, ali se mogu smatrati stavljanjem u red s prekrasnim, visokoumjetničkim primjerima sličnih proizvoda.

4. razred. "Svaki narod je umjetnik." Glavna tema 4. razreda je razumijevanje ljepote među različitim narodima (počevši od svog naroda). Ideja o ogromnoj raznolikosti i zajedništvu njihovog odnosa prema glavnim problemima ljudskog života. Buđenje interesovanja za umjetnost i prvi svjesni kontakt s njom, razvijanje razumijevanja uloge umjetnosti u životu, stvaranje temelja kulture komunikacije s njom - glavni su zadaci osnovne škole i prve faze programa. Bez obzira u kom razredu nastavnik počne da radi sa decom, on treba da krene od ove faze, od ovog nivoa. Promašiti osnove koje su ovdje izložene znači propustiti uvod u postojanje brojeva, u sposobnost sabiranja i oduzimanja.

druga faza:

• Osnove umjetničkog mišljenja .
• Ova faza se zasniva na proučavanju vrsta i žanrova umjetnosti, njihovih razlika i odnosa u

• 5. razred. Proučavaju se veze između dekorativne grupe umjetnosti i života. Dekorativna umjetnost je svijet sa svojom tradicijom, svojim figurativnim jezikom, svojim značenjima. Zadatak je razumijevanje specifičnosti ovog jezika, društvenog postojanja svih oblika dekorativne i primijenjene umjetnosti – narodne, seljačke i stručne.
• 6.–7. razredi. Veze između vizuelne umetnosti i života. Formiraju se osnove umjetničke pismenosti (crtanje i slikanje), izučava se jezik likovne umjetnosti (volumen, prostor, linija, boja). Proučavajući jezik umetnosti, suočavamo se sa njegovom beskrajnom varijabilnosti u istoriji umetnosti. Zauzvrat, proučavajući promjene u jeziku umjetnosti, promjene koje se čine vanjskim, mi zapravo prodiremo u složene duhovne procese koji se dešavaju u društvu i kulturi. Umjetnost izoštrava sposobnost osjećanja, empatije, uči živom osjećaju života, omogućava prodiranje u druga ljudska iskustva i na taj način transformira vlastiti život. Uloga likovne umjetnosti u životu društva može se uporediti sa ulogom fundamentalnih nauka u odnosu na primijenjene.
• 8. razred. Proučavanje veze između konstruktivnih grupa umjetnosti i života - na primjeru dizajna i arhitekture. Studij konstruktivnih umjetnosti zasniva se na već formiranom nivou umjetničke kulture studenata u prethodnom periodu.
• 9. razred. Razvoj i temeljno proširenje teme vizuelno-prostorne umetnosti. Sintetičke ekranske umjetnosti - bioskop, televizija - potiču direktno iz vizualnih umjetnosti i danas su dominantne. Filmske umjetnosti preplavile su nas (ponekad u svojim najluđim manifestacijama) putem televizije i videa. Ozbiljne kriterije za percepciju ovih umjetnosti moguće je sistematski formulirati samo u školi, upoznajući ih ne s lažnjacima, već sa remek-djelima koja su dostupna i maloj djeci i tinejdžerima.

Treća faza:

Treća faza (postoji kao ideja)

10–11. razredi - osnove umjetničke svijesti.

Pozvan da upotpuni, objedini sve primljene ideje i znanja u ličnim uvjerenjima, povezujući vječne probleme umjetnosti sa njihovim današnjim postojanjem. Nema optimalnijeg doba za formiranje ličnih vrednosnih kriterijuma putem umetnosti!

Ovdje zvuči tema za 1. razred „Ti i umjetnost“, ali na sasvim drugom nivou. U ovoj fazi se predlaže odvajanje teoretskih i praktične lekcije. Teorijski kurs za sve - „Historijske veze umjetnosti“ i praktični izborni predmeti. Tematski transparentan, jasan princip strukture programa nastavnik lako razume - svaka godina ima svoju nastavnu temu. Ona otkriva, element po element, korak po korak, sadržaj faze učenja u koju je uključen. Svako tromjesečje također otkriva temu godine u elementima, u sve većoj složenosti sadržaja, sagledavajući je iz različitih uglova i formirajući integritet. Svako tromjesečje je izgrađeno od blokova koji imaju temu (sadržaj) i zadatak – praktičnu interpretaciju ciljeva lekcije. Unatoč svoj autonomiji tema za svaku godinu studija, lako je pratiti tematsku povezanost lekcija i, kao rezultat, iskoristiti kreativno iskustvo koje je dijete prikupilo u rješavanju složenijih umjetničkih problema.

I u zaključku…

• B.M. program Nemensky zahtijeva potpuno drugačiji pristup učenju.
• Tehnika crtanje, slikanje, kompetentna kompozicija nije cilj, već sredstvo za stvaranje umjetničke slike. Zadatak nastavnici- stvoriti atmosferu strasti na časovima likovne umjetnosti, identificirati veze između umjetnosti i djetetovog života i kao rezultat toga može doći do „prisvajanja“ emocionalnog iskustva. Za aktiviranje produktivne kreativne mašte važno je uključiti sva osjetila u proces percepcije i koristiti mišićnu memoriju.
• Za ovo vam je potrebno Ne Samo pogledajte video fragment, na primjer, španske plesne ili baletne predstave, Ali I sebe pokret kako do španskih plesača ili ući u baletske pozicije;
• isprobaj špansku suknju ili grčku tuniku,
• svirati kastanjete,
• ponavljajte muzičke fraze ili gledajte u „špansku” senku ili senku klasičnog plesača u pozorištu senki. Najveći mogući različite varijante.
• Sve ovo nije samo igra, već pokušaj da se živi, ​​navikne na umjetničku sliku na način pristupačan djeci. Mnogo toga zavisi od postojećeg emocionalnog iskustva same dece, od njihove mašte.

Irina POLYAKOVA,
Istraživač u Centru za kontinuitet
likovno obrazovanje,
Zamjenik direktora
o naučnom i eksperimentalnom radu
GOU srednja škola br. 328,
nastavnik likovne kulture

Karakteristike podučavanja školaraca
prema programu B.M Nemensky "Likovna umjetnost i umjetnički rad"

Naši čitaoci su već navikli da u prvom septembarskom broju novine “Iskusstvo” počinju da objavljuju narednu seriju predavanja o kursevima učenja na daljinu napredna obuka, koji organizuje Prvoseptembarski pedagoški univerzitet. Prethodnih godina štampali smo predavanja u celini i uzastopno, broj po broj, a njihovo objavljivanje završili u decembru. Tako su i čitaoci i polaznici kursa istovremeno dobili iste informacije, samo su studenti i dalje imali mogućnost da predaju testove na provjeru, a po završetku kursa dobiju odgovarajuću diplomu. Za ostale čitaoce, tok predavanja se pretvorio u čitav niz članaka.
No, ipak, predavanje i članak nisu baš ista stvar, pa smo odlučili napraviti neke promjene. Ove akademske godine novinska verzija predavanja biće objavljena na našim stranicama, a njihov ceo tekst (u skladu sa nastavnim planom i programom objavljenim u nastavku) biće dostavljen samo polaznicima kursa u vidu brošura. Danas pozivamo sve naše čitatelje da pročitaju prvi članak nove serije. I za one kojima je potrebno pune verzije, ostaje dostupna mogućnost prijave za upis na kurseve.

Autori

Polyakova Irina Borisovna - istraživač u Centru za kontinuirano umjetničko obrazovanje, zamjenik direktora za naučni i eksperimentalni rad Državne obrazovne ustanove Srednje škole br. 328 u Moskvi, nastavnik likovne umjetnosti najviše kategorije.
Sapožnikova Tatjana Borisovna, metodičar Centra za kontinuirano umetničko obrazovanje, nastavnik u školi br. 235 u Moskvi.

Koncept

Više od dvadeset godina postoji program „Likovna umjetnost i umjetnički rad“ za srednje škole čiji je autor B.M. Nemensky zajedno sa timom istomišljenika. Za to vrijeme značajno se promijenio i dopunio novim odjeljcima i temama. Svrha predloženog kursa je upoznavanje nastavnika likovne kulture u osnovnim i srednjim školama, mladih stručnjaka, nastavnika koji rade u obrazovne institucije sa dubinskim proučavanjem umetnosti, specijalisti koji se bave problematičnom decom, metodičari i svi zainteresovani za umetničku pedagogiju sa odlikama savremenog programa „Likovna umetnost i umetnički rad“. Ciklus predavanja dosledno otkriva glavnu ideju, strukturu i ciljeve programa, identifikuje principe konstruisanja sadržaja programa za osnovne i srednje škole.
Svi teorijski principi su otkriveni kroz praktične primjere. Metodološki razvoj nastavu, vizuelni i distributivni materijal za njih, metode organizovanja i izvođenja didaktičkih igara i kreiranje kolektivnih projekata predstavljaju nastavnici-metodičari Centralne naučne i kulturne organizacije, koji već dugi niz godina rade na ovom programu u srednjim školama.

Kurikulum kursa
Karakteristike nastave školaraca po programu B.M Nemensky
"Likovna umjetnost i umjetnički rad"

Predavanje 1. Svrha, ciljevi, principi izgradnje, struktura i sadržaj programa B.M. Nemensky. Povezanost općih didaktičkih principa i metoda sa principima i metodama umjetničke pedagogije. Oblici nastave umjetnosti. Radionica: lekcije.

Predavanje 2. Strukturni principi za konstruisanje programskog sadržaja. Princip stvaranja atmosfere strasti za umjetnošću. Princip razlikovanja tri vrste umetničke delatnosti (vizuelne, dekorativne, konstruktivne). Poređenje elemenat-po-elementnih i blok-tematskih principa izgradnje programa. Radionica: didaktičke igre.

Predavanje 3. Metodološki principi za konstruisanje programskog sadržaja. Principi: uspostavljanje i ostvarivanje veza između umjetnosti i ljudskog života, cjelovitost i sporost emocionalnog razvoja, oslanjanje na apogej pojava u umjetnosti, jedinstvo percepcije i stvaranja. Važnost principa u praktičnim pitanjima planiranja časa likovne kulture. Radionica: lekcije.
Test № 1.

Predavanje 4. Osobine nastave likovnog jezika. Sistem vizuelnih i izražajnih sredstava (linija, tačka, oblik, itd.). Jedinstvo umjetničke slike i jezika umjetnosti. Nastavne metode: edukativne i uvodne vježbe, vještina, priča, razgovor, igra. Radionica: lekcije.

Predavanje 5. Moderna lekcija u umjetničkom sistemu B.M. Nemensky. Vrste časova: problemska lekcija, lekcija penjanja, lekcija imidža, lekcija vernisaža, lekcija putovanja, lekcija ekskurzije, lekcija likovne proslave. Algoritam za sistemsku analizu časa. Radionica: lekcije.

Predavanje 6. Odnos kurikuluma i sistema dodatnog obrazovanja. Dodatna edukacija kao dio sistema kontinuiranog umjetničkog obrazovanja. Ciljevi, zadaci i oblici upoznavanja djece sa umjetnošću. Načini aktiviranja kreativnog znanja učenika. Radionica: kolektivni rad.
Test br. 2.

Predavanje 7. Pedagoške vještine i specifičnosti rada nastavnika likovne kulture. Stručni uslovi za nastavnika likovne kulture. Glavne komponente pedagoške tehnologije. Stilovi aktivnosti nastavnika. Radionica: lekcije.

Predavanje 8. Obrazovanje djetetove ličnosti u umjetničkom sistemu B.M. Nemensky. Formiranje estetske pozicije u bilo kojoj sferi života (svakodnevni život, posao, sport) pomoću umjetnosti. Princip „Od zavičajnog praga do svijeta univerzalne ljudske kulture“. Ciljevi, zadaci, pristupi podučavanju tolerancije na nastavi likovne kulture. Radionica: lekcije.

Završni rad.

Član jedan. Dio I. Svrha, ciljevi, principi izgradnje i struktura programa B.M. Nemensky

Specifičnosti nastave likovne kulture

Ciljevi glavnih akademskih disciplina svode se na prenošenje znanja, formiranje vještina i sposobnosti. Likovna umjetnost je posebna tema. Umjetnost ne treba samo proučavati, već i živjeti. Dete dolazi na naš čas ne samo da gleda slajdove, uči o radu i radi na zadatu temu, već da bi se osetilo kao sastavni deo čovečanstva, da bi steklo emocionalno i vredno iskustvo koje mu je potrebno za život, ovladavanje metodama znanja o svijetu.
Šta podrazumevamo pod rečima „emocionalno-vrednosno iskustvo odnosa prema svetu“? Poznato je da umjetnost govori jezikom osjećaja i emocija. Ali koja su to osećanja i emocije? Uostalom, oni ne nastaju u čovjeku sami od sebe, već su njegova reakcija na životne pojave oko sebe. Drugim riječima, značenje ovih osjećaja i emocija je izraz čovjekovog stava (pozitivnog, negativnog, indiferentnog...) prema različitim predmetima i događajima, odnosno njihova procjena. Procjena je sposobnost osobe da shvati i formira svoj stav prema svijetu oko sebe, uključujući i sebe.
Sadržaj umjetnosti, dakle, ne postaju samo osjećaji, već procjenjivanje od strane različitih ljudi različitih pojava na osnovu moralnih i estetskih kriterija koje je razvilo čovječanstvo.

Cilj i ciljevi programa

Glavno semantičko jezgro programa, predmet izučavanja, je povezanost umjetnosti sa životom čovjeka, uloga umjetnosti u njegovom svakodnevnom životu, u životu društva, značaj umjetnosti u razvoju svakog djeteta. Planirano je uključiti životno iskustvo djece i primjere iz okolne stvarnosti.
Program je strukturiran oko ove ideje.
Cilj programa je duhovni i moralni razvoj djeteta, odnosno formiranje u njemu osobina koje odgovaraju idejama istinske ljudskosti, dobrote i kulturne korisnosti u percepciji svijeta. Drugim riječima, potrebno je stvoriti uslove za razvoj kreativnosti, za formiranje unutrašnje slobodne ličnosti.
Opšti ciljevi predmeta „likovna umjetnost“ u srednja škola svesti na dva glavna.
Prvi zadatak je strast za umjetnošću. Bez strasti za umjetnošću, bez oduševljenja i uživanja u njenim kreacijama, ne može se formirati potreba za stalnom, doživotnom komunikacijom s njom. Program daje fundamentalnu, fundamentalnu važnost formiranju strasti za umjetnošću u svakoj lekciji. Međutim, za šta i u kojoj mjeri dijete treba biti strastveno: emocionalna percepcija učitelja, autora djela ili vlastiti emocionalni svijet? Pedagoška vještina je u velikoj mjeri određena sposobnošću nastavnika da pravilno poveže ove aspekte u svakom konkretnom slučaju. Imajući u vidu ova pitanja, program je razvio niz zadataka lekcije i metodoloških načina za njihovo rješavanje. Stvaranje atmosfere strasti u učionici je prvi zadatak nastavnika.
Drugi zadatak je upoznavanje sa umjetničkom kulturom. Ovaj zadatak je dešifrovan u tri elementa, koji u svom trojstvu otkrivaju njegovu suštinu:
1) umetnost kao kultura (sadržaj umetnosti);
2) umjetnost kao kreativnost (sopstvena stvaralačka djelatnost);
3) umjetnost kao jezik (profesionalno iskustvo).

1. Sadržaj umjetnosti su, zapravo, oni životni problemi radi rješavanja kojih umjetnost postoji: iz vijeka u vijek odražavala je odnos stvaraoca prema svim pojavama života (prema prirodi, čovjeku i društvu). U svjetlu ovog zadatka, umjetnost se posmatra kao kultura odnosa, kao iskustvo generacija u svijesti o dobru i zlu zarobljeno u umjetničkim djelima. Evo ideja koje je razvilo društvo (klasa, grupa, nacija) o njegovim ispravnim odnosima prema svim pojavama života. Kroz umjetnost se ovi odnosi ostvaruju. Kroz umjetnost se prenose na sljedeće generacije, što na drugi način nije bilo moguće, jer se ti odnosi uvijek manifestiraju u jedinstvu osjećaja i znanja. Takvo jedinstvo moguće je samo u umjetnosti, u njenom emocionalnom obliku spoznaje.
Pravi sadržaj likovnih predmeta nisu ova ili ona umjetnička djela i autori koji se izučavaju u programu, čak i oni veliki, ne ove ili one praktične vještine, vještine i znanja, već ljudska osjećanja, ljudski odnosi, duhovni problemi čovjeka. Ona osjećanja koja učenik otkriva u sebi ili u umjetničkim djelima koje proučava, suosjećajući s njima i obogaćujući njima svoju dušu u procesu stvaralaštva i zajedničkog stvaralaštva. Uz pomoć poetizacije života realnost se preispituje, zahvaljujući čemu obično postaje umjetničko.
2. Kreativni doživljaj umjetnosti najvažniji je element trijade. Tu leži sistematski razvoj maštovitih i kreativnih sposobnosti, varijabilnost, fleksibilnost i sklad ljudskog mišljenja. Razvijene kreativne sposobnosti neophodne su i pri stvaranju umjetničkog djela i pri njegovom percipiranju – dijete postaje ili umjetnik ili gledalac. Ovo je jedan od načina da se razvije sposobnost kreativnosti.
Kreativnost u umjetnosti je višestruka. Ljudske kreativne sposobnosti moraju se razvijati na isto toliko načina. Sama ta sposobnost pretpostavlja prisustvo dva elementa: sposobnost akumulacije i ovladavanja zalihama znanja, onoga što je čovječanstvo već stvorilo, i sposobnost stvaranja nečeg novog, bez straha od koraka u nepoznato. Sistem pomaže u prevazilaženju stidljivosti i sumnje u sebe praktični zadaci i projekti uključeni u program.
3. Jezik umjetnosti. Izvan jezika uopšte nema sadržaja, on se ne može izraziti. Ovaj element trijade omogućava obavezno izvršavanje praktičnih zadataka na nastavi likovne umjetnosti. Vještine ovladavanja jezičkim sredstvima - linija, boja, volumen, prostor, ritam itd. - pomoći će u stvaranju umjetničke slike. Na primjer, stvaranje slike španjolskog plesa s njegovim slobodnim pokretom ili prikazivanje baletske izvedbe zahtijevat će korištenje različitih sredstava, tehnika i tehnika slike.

Kombinacija opštih didaktičkih principa sa principima i metodama umjetnička pedagogija

Principi nastave su ideje vodilje i zahtjevi za organizaciju didaktičkog procesa. One su u prirodi najopštijih uputstava, pravila, normi kojima se reguliše proces učenja. Principi se rađaju na osnovu naučne analize učenja i u korelaciji su sa zakonitostima procesa učenja. Poznavanje principa pretpostavlja mogućnost sistematske i postupne izgradnje procesa učenja i praćenja znanja.
U savremenoj didaktici postoji sledeći sistem principa koji potkrepljuju proces učenja uopšte i proces nastave umetnosti posebno:
- razvojno-obrazovna obuka (obuka je usmjerena na ciljeve sveobuhvatnog ličnog razvoja);
- usklađenost (kulturna, prirodna usklađenost - izgradnja procesa učenja u skladu sa prirodom, unutrašnjom organizacijom, sposobnostima djeteta, tinejdžera, mladića, kao i sa zakonima njihovog prirodnog i društvenog okruženja);
- naučni karakter i povezanost teorije i prakse (na kojoj se gradi proces učenja naučna saznanja, korištenje stečenog znanja u rješavanju praktičnih problema);
- sistematičnost i sistematičnost (nastava i usvajanje znanja po određenom redu, sistemu);
- vidljivost (u procesu učenja djeci treba dati priliku da posmatraju, mjere, sprovode eksperimente i praktičan rad);
- pristupačnost (prelazak od jednostavnog ka složenom, od poznatog ka nepoznatom) itd.
U procesu nastave umjetnosti koristimo se temeljnim principima moderne likovne pedagogije. V.A. Razumni ih je formulisao ovako: slobodan izbor učenika dominantne, omiljene vrste aktivnosti uz obavezan uticaj nastavnika; razvoj likovnih i kreativnih sposobnosti učenika u sagledavanju istine emocionalnog sveta uz koordinisan uticaj nastavnika (verbalna, emocionalna i duhovna orijentacija).

Metodološki principi za izradu programa

Program je razvijen kao holistički sistem upoznavanja sa umjetničkom kulturom i uključuje, na jedinstvenoj osnovi, izučavanje svih glavnih vrsta prostornih (plastičnih) umjetnosti: likovne umjetnosti (slikarstvo, grafika, skulptura); konstruktivni (arhitektura, dizajn); razne vrste dekorativne i primenjene umetnosti, narodne umetnosti (tradicionalni seljački i narodni zanati), kao i razumevanje uloge umetnika u sintetičkoj umetnosti (na ekranu i u pozorištu).
Glavni autorski principi za konstruisanje sadržaja programa su: princip stvaranja atmosfere strasti prema umetnosti, princip razlikovanja tri vrste umetničke delatnosti.
Metodološki principi za konstruisanje sadržaja programa:
- princip “od života kroz umjetnost do života”;
- princip integriteta i ležernog emocionalnog razvoja materijala svake teme;
- princip življenja kao oblik učenja i oblik ovladavanja umjetničkim iskustvom;
- princip jedinstva percepcije i stvaranja.

Struktura programa

Za jasnu predstavu o strukturi programa, predstavimo ga u obliku "hrama umjetnosti" (vidi dijagram) s postoljem i krovom - ovo je dijagram razvoja nastavnih problema koji dominiraju u svakoj fazi – upoznavanje učenika sa umetnošću.
Ovaj hram se sastoji od tri dijela, koji odgovaraju fazama obuke.

Struktura nastavnog programa plastične umjetnosti u školi

Prva faza su osnove umjetničkih reprezentacija. Sastoji se od četiri stepenika i predstavlja postolje čitavog „hrama“. Faze su povezane trima vrstama umjetničkih aktivnosti: slika, dekoracija, konstrukcija. Ova podjela nam omogućava da uspostavimo vezu između djetetovog života i aktivnosti i umjetničke aktivnosti, sa umjetnošću. Razlika između faza leži u predmetu proučavanja.
1. klasa. „Vi prikazujete, ukrašavate i gradite“ - učimo da prikazujemo vidljivo. Cilj nastave u 1. razredu je povezivanje djeteta sa životom oko sebe kroz formiranje likovnog interesovanja za njega: sposobnost da se život vidi i sa zanimanjem zaviri u njega.
2. razred. “Ti i umjetnost” - učimo da vidimo i razumijemo ono što je prikazano, ukrašeno i izgrađeno. Ovdje se polaže svjestan odnos prema umjetnosti, izgrađuju lične emocionalne veze sa umjetnošću. Treća četvrtina drugog razreda je veoma važna - "Šta umetnost kaže?" To je srž cjelokupnog programa, nešto za što su izgrađene sve aktivnosti djeteta, kako u percepciji tako i u stvaranju. Četvrta četvrt drugog razreda postaviće temelj za buduće razumevanje jezika umetnosti. Zove se „Jezik umetnosti“.
3. razred. “Umjetnost oko sebe” - predmet proučavanja su svakodnevne, svakodnevne veze osobe s umjetnošću. To više nije priroda, već specifični umjetnički predmeti koji nas okružuju, s kojima se dijete susreće kod kuće i na ulici. U tom periodu potrebno je proučavati ne samo najviše fenomene umjetnosti, već i njene najmanje izbojke koji dolaze u kontakt sa djetetom. Njegova čaša i tanjir možda se ne smatraju manifestacijom umjetnosti, ali se mogu smatrati stavljanjem u red s prekrasnim, visokoumjetničkim primjerima sličnih proizvoda.
4. razred. "Svaki narod je umjetnik." Glavna tema 4. razreda je razumijevanje ljepote među različitim narodima (počevši od svog naroda). Ideja o ogromnoj raznolikosti i zajedništvu njihovog odnosa prema glavnim problemima ljudskog života.
Buđenje interesovanja za umjetnost i prvi svjesni kontakt s njom, razvijanje razumijevanja uloge umjetnosti u životu, stvaranje temelja kulture komunikacije s njom - glavni su zadaci osnovne škole i prve faze programa.
Bez obzira u kom razredu nastavnik počne da radi sa decom, on treba da krene od ove faze, od ovog nivoa. Promašiti osnove koje su ovdje izložene znači propustiti uvod u postojanje brojeva, u sposobnost sabiranja i oduzimanja.

Druga faza su osnove umjetničkog mišljenja. Ova faza se zasniva na proučavanju vrsta i žanrova umjetnosti, njihovih razlika i odnosa u životu.
5. razred. Proučavaju se veze između dekorativne grupe umjetnosti i života. Dekorativna umjetnost je svijet sa svojom tradicijom, svojim figurativnim jezikom, svojim značenjima. Zadatak je razumijevanje specifičnosti ovog jezika, društvenog postojanja svih oblika dekorativne i primijenjene umjetnosti – narodne, seljačke i stručne.
6.–7. razredi. Veze između vizuelne umetnosti i života. Formiraju se osnove umjetničke pismenosti (crtanje i slikanje), izučava se jezik likovne umjetnosti (volumen, prostor, linija, boja). Proučavajući jezik umetnosti, suočavamo se sa njegovom beskrajnom varijabilnosti u istoriji umetnosti. Zauzvrat, proučavajući promjene u jeziku umjetnosti, promjene koje se čine vanjskim, mi zapravo prodiremo u složene duhovne procese koji se dešavaju u društvu i kulturi. Umjetnost izoštrava sposobnost osjećanja, empatije, uči živom osjećaju života, omogućava prodiranje u druga ljudska iskustva i na taj način transformira vlastiti život. Uloga likovne umjetnosti u životu društva može se uporediti sa ulogom fundamentalnih nauka u odnosu na primijenjene.
8. razred. Proučavanje veze između konstruktivnih grupa umjetnosti i života - na primjeru dizajna i arhitekture. Studij konstruktivnih umjetnosti zasniva se na već formiranom nivou umjetničke kulture studenata u prethodnom periodu.
9. razred. Razvoj i temeljno proširenje teme vizuelno-prostorne umetnosti. Sintetičke ekranske umjetnosti - bioskop, televizija - potiču direktno iz vizualnih umjetnosti i danas su dominantne. Dvadeseto stoljeće pružilo je ranije nezamislive mogućnosti za utjecaj vizualnih slika povezanih s riječima i zvukovima. Filmske umjetnosti preplavile su nas (ponekad u svojim najluđim manifestacijama) putem televizije i videa. Ozbiljne kriterije za percepciju ovih umjetnosti moguće je sistematski formulirati samo u školi, upoznajući ih ne s lažnjacima, već sa remek-djelima koja su dostupna i maloj djeci i tinejdžerima.

Treća faza (postoji kao ideja) - 10.–11. razred - temelji umjetničke svijesti. Pozvan da upotpuni, objedini sve primljene ideje i znanja u ličnim uvjerenjima, povezujući vječne probleme umjetnosti sa njihovim današnjim postojanjem. Nema optimalnijeg doba za formiranje ličnih vrednosnih kriterijuma putem umetnosti!
Ovdje zvuči tema za 1. razred „Ti i umjetnost“, ali na sasvim drugom nivou. U ovoj fazi predlaže se razdvajanje teorijske i praktične nastave. Teorijski kurs za sve - „Historijske veze umjetnosti“ i praktični izborni predmeti.
Tematski transparentan, jasan princip strukture programa nastavnik lako razume - svaka godina ima svoju nastavnu temu. Ona otkriva, element po element, korak po korak, sadržaj faze učenja u koju je uključen. Svako tromjesečje također otkriva temu godine u elementima, u sve većoj složenosti sadržaja, sagledavajući je iz različitih uglova i formirajući integritet. Svako tromjesečje je izgrađeno od blokova koji imaju temu (sadržaj) i zadatak – praktičnu interpretaciju ciljeva lekcije.
Unatoč svoj autonomiji tema za svaku godinu studija, lako je pratiti tematsku povezanost lekcija i, kao rezultat, iskoristiti kreativno iskustvo koje je dijete prikupilo u rješavanju složenijih umjetničkih problema.
Na primjer, uzmimo prvu četvrtinu 3. razreda. Tema: “Umjetnost u vašem domu.” Lekcija 1 - "Vaše igračke je dizajnirao umjetnik." Zatim će se tema umjetnika i igračaka pozabaviti trećim kvartalom 3. razreda - „Pozorište lutaka“; onda će se o ovoj temi razgovarati u drugoj četvrtini 5. razreda - "Drevne slike u modernim narodnim igračkama." Pretočen je u kreativni projekat „Sama si majstor“ u četvrtom kvartalu 5. razreda. Ova tema će dobiti savremenu interpretaciju u 8. razredu na času „Stvar: ljepota i svrhovitost“; može poslužiti i kao materijal za rad na scenografiji lutkarske predstave u 9. razredu na času „Scenografija kao umjetnost i produkcija“.

Oblici likovne nastave

Oblik obuke je dizajn segmenata, ciklusa procesa učenja. Priroda ovog dizajna određena je sadržajem procesa učenja, metodama, tehnikama, sredstvima i vrstama aktivnosti učenika. Ovakav dizajn učenja predstavlja unutrašnju organizaciju sadržaja, koja je u stvarnom životu pedagoška djelatnost je proces interakcije, komunikacije između nastavnika i učenika pri radu na određenom nastavnom materijalu. U pedagogiji je potrebno ukazati na razliku između dva pojma koji uključuju riječ „oblik nastave“. U prvom slučaju, „oblik obuke“ znači kolektivni, frontalni i individualni rad učenici u razredu. U drugom slučaju, termin „oblik obrazovne organizacije“ označava neku vrstu časa. Za čas likovne kulture, ovo je lekcija, predavanje, seminar, praktična i laboratorijska nastava, debata, konferencija; test, ispit; izborna nastava, izborni predmeti, konsultacije; oblici vannastavnih aktivnosti (predmetni klubovi, studiji, naučna društva, radionice, pleneri, olimpijade, takmičenja) itd. Razmotrimo primjere korištenja različitih oblika obuke u bloku praktičnih zadataka.

Praktični aspekti programa

Vrlo često se u nastavi izoluje najjednostavnija stvar – tehnički jezik umjetnosti, koji uvelike pojednostavljuje učiteljski posao, jer se znanje i razvoj ovdje lako kontroliraju. Ali u isto vrijeme dolazi do gubitka same umjetnosti kao holističkog i snažnog fenomena života. To je po pravilu jedan od razloga za preuređivanje i zamjenu lekcija i tema. Klasično obučenom nastavniku stručno obrazovanje, lakše je podučavati svoje učenike koristeći ovu šemu. Zašto tražiti nešto novo? Tako je jednostavno - postavite tehnički zadatak i ostvarite njegov završetak. Ovo je važna tačka učenja, ali ne i glavna.
B.M. program Nemensky zahtijeva potpuno drugačiji pristup učenju. Tehnika crtanja, slikanja, kompetentna kompozicija nije cilj, već sredstvo za stvaranje umjetničke slike. Zadatak nastavnika je da stvori atmosferu strasti na časovima likovne umjetnosti, da identificira veze između umjetnosti i djetetovog života, a kao rezultat toga može doći do „prisvajanja“ emocionalnog iskustva. Za aktiviranje produktivne kreativne mašte važno je uključiti sva osjetila u proces percepcije i koristiti mišićnu memoriju. Da biste to učinili, ne morate samo pogledati video fragment, na primjer, španjolskog plesa ili baletske predstave, već i kretati se poput španskih plesača ili zauzeti baletske pozicije; isprobajte špansku suknju ili grčku tuniku, svirajte kastanjete, ponavljajte muzičke fraze ili pogledajte „špansku“ senku ili senku klasične plesačice u pozorištu senki. Moguće su različite opcije. Sve ovo nije samo igra, već pokušaj da se živi, ​​navikne na umjetničku sliku na način pristupačan djeci. Mnogo toga zavisi od postojećeg emocionalnog iskustva same dece, od njihove mašte.
Pratimo faze obuke koristeći jednu temu kao primjer i uvjerimo se u djelotvornost principa i metoda navedenih u programu. U svim predstavljenim metodološkim kretanjima izdvajamo sveobuhvatnu temu (odnosno onu koja je na ovaj ili onaj način prisutna u različitim fazama obuke) „Imidž osobe je glavna tema umjetnost." Ovaj primjer može najjasnije pokazati sljedeće principe:
- princip stvaranja atmosfere strasti za umjetnošću;
- princip smislenog jedinstva percepcije umjetničkih djela i praktičnog stvaralačkog rada učenika, koji se realizuje u sistemu postepenog povećanja složenosti zadataka i postupnog, dosljednog sticanja znanja i vještina.
Promene u jeziku slike u istoriji umetnosti smatraju se odrazom promena u vrednosnom shvatanju i viziji sveta. Život kao oblik učenja transformiše se na času u priliku za transformaciju, igrivu akciju - posmatranje i učešće u plesu, oblačenje će pomoći detetu da prisvoji sadržaj kao sopstveno čulno iskustvo. Metodički razvoji se zasnivaju na širokom korištenju dječjih životnih iskustava i primjera iz okolne stvarnosti.