रूबेंस

पवित्र ग्रंथों से भूखंड, प्राचीन पौराणिक दृश्य, प्रख्यात ग्राहकों के चित्र, शिकार के दृश्य, विशाल अभी भी जीवन 17 वीं शताब्दी की फ्लैंडर्स कला की प्रमुख शैलियां हैं। इसमें डच परंपराओं के साथ स्पेनिश और इतालवी पुनर्जागरण दोनों की मिश्रित विशेषताएं हैं। नतीजतन, बैरोक की फ्लेमिश कला का गठन किया गया, राष्ट्रीय रूप से हंसमुख, भावनात्मक रूप से उत्थान, भौतिक रूप से कामुक, अपने प्रचुर रूपों में शानदार। फ्लेमिश बारोक ने वास्तुकला में खुद को बहुत कम दिखाया, लेकिन चमकीले और स्पष्ट रूप से - सजावटी कला में (वुडकार्विंग, मेटल एम्बॉसिंग में), उत्कीर्णन की कला में, लेकिन विशेष रूप से पेंटिंग में।

17 वीं शताब्दी की फ्लेमिश कला का केंद्रीय आंकड़ा। पीटर पॉल रूबेन्स (1577-1640) थे। रूबेन्स की प्रतिभा की बहुमुखी प्रतिभा, उनकी अद्भुत रचनात्मक उत्पादकता उन्हें पुनर्जागरण के स्वामी के समान बनाती है। उनकी मातृभूमि में पहला बड़ा काम प्रसिद्ध एंटवर्प कैथेड्रल के लिए वेदी छवियां थीं: द एक्साल्टेशन ऑफ द क्रॉस (1610-1611) और क्रॉस (1611-1614) से डीसेंट, जिसमें रूबेन्स ने 17 वीं शताब्दी की एक क्लासिक प्रकार की वेदी छवि बनाई थी। यह स्मारक को जोड़ती है (इसके लिए यह एक पेंटिंग है जिसे बड़ी संख्या में लोगों की मनोदशा को व्यक्त करना चाहिए, कुछ बहुत ही महत्वपूर्ण विचार जो वे समझते हैं) और सजावट (क्योंकि इस तरह की तस्वीर इंटीरियर पहनावा में एक रंगीन स्थान है)।

रूबेन्स की पेंटिंग तेजी से आंदोलन से भरी हैं। आमतौर पर, गतिशीलता को बढ़ाने के लिए, वह एक निश्चित संरचना का समर्थन करता है, जहां विकर्ण दिशा प्रबल होती है। इसलिए, एंटवर्प दोनों छवियों में, उदाहरण के लिए, विकर्ण क्रॉस की रेखा बनाता है। यह गतिशील दिशा एक जटिल स्थानिक वातावरण बनाते हुए, जटिल पूर्वाभासों द्वारा भी निर्मित होती है, जो परस्पर जुड़े हुए आंकड़ों का निर्माण करती है। रुबेन्स की सभी रचनाओं को आंदोलन के साथ अनुमति दी जाती है, यह वास्तव में एक ऐसी दुनिया है जहां कोई शांति नहीं है।

शिकार, लड़ाई, ज्वलंत और नाटकीय इंजील एपिसोड और संतों के जीवन के दृश्य, अलौकिक और पौराणिक रचनाएं भूखंडों के बीच प्रबल हैं।

कला पाठ में दृश्य एड्स का उपयोग करना

दृश्यता का सिद्धांत किसी भी प्रकार की ड्राइंग कक्षाओं में विषय की दृश्य धारणा में निहित है: जीवन से ड्राइंग, विषयों पर ड्राइंग, डीपीआई, कला के बारे में बातचीत।

प्रकृति से आरेखण एक दृश्य शिक्षण विधि है। हम प्रकृति से ड्राइंग सिखाने में विज़ुअलाइज़ेशन को प्रमुख शिक्षण उपकरण मानते हैं।

सबसे अच्छा उपाय दृश्य शिक्षण - एक शिक्षक का ब्लैकबोर्ड पर, कागज के एक टुकड़े पर या छात्र के काम के हाशिये पर होना। वह समझने में मदद करता है कि उसने क्या देखा, काम की शुद्धता को प्रभावित करता है। मुख्य बात छवि की सादगी, सादगी और स्पष्टता है।

मौखिक स्पष्टीकरण की तुलना में दृश्यता अधिक प्रभावी है। Ya.A. कॉमेनियस ने दृश्यता के सिद्धांत को "सिद्धांत के सुनहरे नियम" के रूप में घोषित किया। मेथडोलॉजिकल टेबल स्पष्ट रूप से ड्राइंग के अनुक्रम और सुविधाओं को प्रकट करते हैं, निष्पादन तकनीक की संभावनाएं, भावनात्मक अभिव्यक्ति को प्राप्त करने का क्या मतलब है।

शिक्षण सहायक सामग्री से उत्कृष्ट कलाकारों द्वारा चित्रों के चित्रण का महान शैक्षिक और शैक्षिक महत्व है, उदाहरण के द्वारा आप स्पष्ट रूप से दिखा सकते हैं कि प्रकृति का विश्लेषण कैसे करें।

प्रकृति से ड्राइंग करते समय, मुख्य ध्यान इसके सही संचरण पर दिया जाता है। कार्य को सुविधाजनक बनाने के लिए, वस्तु के आकार, इसकी विशिष्ट विशेषताओं के डिजाइन को समझने के लिए प्रकृति के बगल में विशेष मॉडल स्थापित करना उचित है। दृश्यता: आरेख, ड्राइंग, टेबल, प्लास्टर मॉडल, तार, plexiglass और कार्डबोर्ड से बने मॉडल, छात्र को सही रूप, संरचना, रंग और बनावट देखने में मदद करते हैं। ड्राइंग के ऊपर के अनुक्रम को विशिष्ट शैक्षिक कार्यों के प्रकटीकरण के रूप में माना जाना चाहिए।

Caravaggio

कला के इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण और प्रतिभाशाली कलाकारों में से एक। 17 वीं शताब्दी के यूरोपीय चित्रकला के सुधारक, यथार्थवादी प्रवृत्ति के संस्थापक ने दृश्य कला में भौतिकता, भावनात्मक तनाव की भावना को पेश किया, प्रकाश और छाया के विपरीत (कारवागिज़्म की एक विशेषता) के माध्यम से व्यक्त किया।

कारवागियो का काम, जो किसी विशेष कला विद्यालय से संबंधित नहीं था, 16 वीं और 17 वीं शताब्दी की शुरुआत की इतालवी कला में प्रमुख प्रवृत्तियों के विरोध के रूप में पैदा हुआ। (ढंग और अकादमिकता)। कारवागियो की पेंटिंग लैकोनिज़्म और रचना की सरलता, ऊर्जावान प्लास्टिक मॉडलिंग द्वारा प्रतिष्ठित हैं। कारवागियो की पेंटिंग शैली प्रकाश और छाया के शक्तिशाली विरोधाभासों, इशारों की स्पष्ट सादगी, रंग की समृद्धि पर आधारित है, जो भावनात्मक तनाव और नाटकीय प्रभाव पैदा करती है। छवियों के सामान्य लोग, लोकतांत्रिक कलात्मक आदर्शों के निर्भीकता के साथ कलाकार को समकालीन कला के विरोध में रखते हैं। अपने बाद के काम में, कैरावैगियो एक शत्रुतापूर्ण दुनिया में मानवीय अकेलेपन के विषय की ओर मुड़ता है, वह रिश्तेदारी और गर्मजोशी (सेंट लूसिया का दफन, 1608) द्वारा एकजुट लोगों के एक छोटे से समुदाय की छवि से आकर्षित होता है। कारवागियो के चित्रों में प्रकाश नरम और मोबाइल हो जाता है, रंग टनल एकता में बदल जाता है, पेंटिंग का तरीका मुफ्त आशुरचना की विशेषताएं प्राप्त करता है।

Caravaggio नाटकीय शक्ति, धार्मिक रचनाओं (The Entombment, c। 1602-04), पौराणिक (Bacchus, 1592-93) और शैली (द ल्यूट प्लेयर, 1595) चित्रों के संदर्भ में असाधारण के लेखक हैं। छवियों के आदर्शीकरण, व्यवहारवाद और शिक्षावाद की कला की विशेषता, कारवागियो ने मॉडल की व्यक्तिगत अभिव्यक्तता ("द लिटिल सिक बेकस") का विरोध किया, जो भूखंड की अपरिपक्व व्याख्या - प्रकृति का प्रत्यक्ष अवलोकन ("फलों की एक टोकरी के साथ युवा आदमी")। प्राचीन विषयों में उन्होंने उत्सव और चंचल शुरुआत ("बैचस", 1592-1593) को अपनाया। उन्होंने नए प्रकार की पेंटिंग - स्टिल लाइफ ("बास्केट विद फ्रूट", लगभग 1596) और रोजमर्रा की जिंदगी ("फॉर्च्यून टेलर", लौवर) को जोड़ने में एक महान योगदान दिया। Caravaggio की अंतरंग मनोवैज्ञानिक व्याख्या ("रेस्ट ऑन द फ्लाइट टू इजिप्ट") से प्राप्त धार्मिक तस्वीर। कैरावैगियो (1599-1606) द्वारा किए गए परिपक्व काम असाधारण नाटकीय शक्ति के साथ स्मारकीय कैनवस हैं (प्रेरित मैथ्यू की कॉलिंग और प्रेरित मैथ की पीड़ा, 1599-1600, द अपोसल पीटर का धर्मयुद्ध और शाऊल का रूपांतरण, 1600 -1601, "एन्टोमेंट", 1602-1604; "डेथ ऑफ़ मैरी", सी। 1605-1606)।

तकनीक नेमेन्स्की, चचेरे भाई, shpikalova

बी.एम. नेमेंस्की का कार्यक्रम के बारे में " कला और कलात्मक काम। 1-9 ग्रेड ”।

कार्यक्रम एक एकीकृत पाठ्यक्रम है जिसमें एक अविभाजित संश्लेषण में दृश्य कला और कलात्मक LABOR शामिल हैं।

इसके कार्यान्वयन के लिए सबसे अच्छा विकल्प प्रति सप्ताह 2 शिक्षण घंटों के साथ होता है।

प्रति सप्ताह एक शिक्षण घंटे के साथ, विषयों की संख्या और अनुक्रम अपरिवर्तित रहते हैं, लेकिन कला शिक्षा में व्यावहारिक कौशल और कौशल का स्तर कम हो जाता है।

अवधारणा और उद्देश्य कलात्मक संस्कृति का निर्माण आध्यात्मिक संस्कृति का एक अभिन्न अंग के रूप में: कलात्मक संस्कृति के अनुभव में महारत के आधार पर किसी के दृष्टिकोण की अभिव्यक्ति के रूप;

बच्चे के प्रगतिशील कलात्मक विकास को सुनिश्चित करना;

कला के कार्यों की धारणा के कौशल को विकसित करना और कला की आलंकारिक भाषा में महारत हासिल करना;

पीढ़ियों के भावनात्मक-मूल्य, संवेदी अनुभव को आत्मसात करना, कला में व्यक्त किया जाना और जीवन के भावनात्मक-मूल्य मानदंडों का निर्माण;

अवलोकन और कल्पना, बच्चों की अपनी रचनात्मक गतिविधि के आधार पर कलात्मक और कल्पनाशील सोच का विकास।

मुख्य गतिविधियां:

एक विमान पर और मात्रा में (प्रकृति से, स्मृति से और प्रतिनिधित्व से) छवि;

सजावटी और रचनात्मक काम;

आवेदन;

वॉल्यूमेट्रिक-स्थानिक मॉडलिंग;

डिजाइन और रचनात्मक गतिविधि;

कलात्मक फोटोग्राफी और वीडियो फिल्मांकन;

वास्तविकता और कला के कार्यों की घटना की धारणा;

साथियों के काम की चर्चा, सामूहिक रचनात्मकता और कक्षा में व्यक्तिगत कार्य के परिणाम;

कलात्मक विरासत का अध्ययन;

अध्ययन किए गए विषयों के लिए चित्र सामग्री का चयन;

संगीत और साहित्यिक कार्यों को सुनना (लोक, शास्त्रीय, आधुनिक)।

V.S.Kuzin का कार्यक्रम। "कला। 1-9 ग्रेड "(आईएम द्वारा"। कुचिन, के। वी। शोरोखोव, ई। आई। कुबश्किना और अन्य) (एम।)

बस्टर्ड, 2004।

कार्यक्रम और इसकी विशेषताएं

प्रशिक्षण का मुख्य सैद्धांतिक और पद्धतिगत आधार यथार्थवाद का शास्त्रीय स्कूल है, जो जीवन से ड्राइंग है।

कार्यक्रम प्रति सप्ताह 1 घंटे के लिए डिज़ाइन किया गया है, लेकिन आप मूल पाठ्यक्रम के वैकल्पिक भाग से 1 घंटे जोड़ सकते हैं।

अवधारणा और उद्देश्य:

1 व्यक्ति की आध्यात्मिक संस्कृति का गठन;

2) यथार्थवादी ड्राइंग की प्राथमिक नींव के ज्ञान में महारत हासिल करना, जीवन से ड्राइंग कौशल का निर्माण, स्मृति से, प्रतिनिधित्व, सजावटी और अनुप्रयुक्त और लोक कला, मॉडलिंग और तालियों के क्षेत्र में काम की विशेषताओं के साथ परिचित करना; 3) बच्चों की दृश्य क्षमताओं का विकास, कलात्मक स्वाद, रचनात्मक कल्पना, स्थानिक सोच, सौंदर्य बोध और सौंदर्य की समझ, कला के प्रति रुचि और प्रेम को बढ़ावा देना? मुख्य गतिविधियां:

प्रकृति से ड्राइंग (ड्राइंग, पेंटिंग) में वास्तविकता की वस्तुओं की छवि शामिल है, साथ ही उन्हें स्मृति से और द्वारा ड्राइंग भी शामिल है
प्रस्तुतीकरण ।;

विषयों और चित्रण (रचना) पर ड्राइंग;

सजावटी काम;

डिजाइन तत्वों के साथ तालियां;

हमारे आसपास की ललित कलाओं और सुंदरता के बारे में बातचीत।

T.Ya. Shpikalova। "ललित कला और कलात्मक कार्य। 1-4 ग्रेड "(लेखक: ई.वी. अलेक्सेन्को,

एस। आई। योयुवा, जी। ए। वेल्नचकिया एट अल। वैज्ञानिक सलाहकार आई। हां। श्पिक्लोवा) (मॉस्को: शिक्षा।, 2003)।

कार्यक्रम और इसकी विशेषताएं:

मूल कलात्मक और सांस्कृतिक मूल्य, लोक और शास्त्रीय कला के संबंध, जो छात्रों की समझ के लिए सुलभ हैं, का पता चलता है।

कला और जीवन के बीच विविध संबंधों को प्रकट करके परंपराएं।

छात्र अपनी मूल भूमि के स्वामी के कार्यों के विषयों पर कला की दुनिया को "कंधे से कंधा मिलाकर" देखना और उसकी सराहना करना सीखते हैं; यह समझना सीखें कि उनके क्षेत्र और पितृभूमि की कला किसी भी युग और लोगों की कला का ज्ञान है।

1 घंटा - दृश्य गतिविधि, 1 घंटा - दृश्य क्षेत्र "तकनीक" या बुनियादी पाठ्यक्रम के परिवर्तनीय भाग से।

"कला। 5-9 ग्रेड ", (लेखक टी। वाई। शापिकलोवा, टी। हां। एर्शोवा, वी। आई। कोलैकिना और अन्य।

टी। हां। शापिकलोवा) (एम। ज्ञानोदय, 2005)।

"ललित कला और कलात्मक कार्य" कार्यक्रम के साथ निरंतरता और विकास करता है। 1 - 4 वर्ग ”।

अवधारणा और उद्देश्य:

लोक परंपराओं के आधार पर ललित कला और कलात्मक कार्यों के एक एकीकृत पाठ्यक्रम के माध्यम से उच्चतम मानवीय मूल्यों के आधार पर एक अभिन्न व्यक्तित्व का गठन;

छात्रों के एक समग्र आशावादी दृष्टिकोण की अभिव्यक्ति को बढ़ावा देना, कला के साथ नैतिक और सौंदर्यवादी वातावरण की अपनी शक्तियों द्वारा निर्माण, इसके प्रकारों की विविधता को ध्यान में रखते हुए;

राष्ट्रीय गरिमा की भावना का गठन, अंतरजातीय संचार की संस्कृति, लोगों के इतिहास, जीवन और जीवन के संबंध में ऐतिहासिक और सांस्कृतिक स्मारकों को देखने की क्षमता;

रूसी कला के व्यापक विकास की प्रक्रिया में सोच, रचनात्मक कल्पना, सांस्कृतिक और ऐतिहासिक स्मृति के विशेष गुणों का गठन।

मुख्य गतिविधियां:

प्रकृति से, स्मृति से और कल्पना से;

समतल और वास्तविक और अमूर्त रूपों से आयतन पर विषयगत रचनाएँ करना;

सजावटी रचनाओं का निष्पादन (विषय-विषयक अभी भी जीवन, आभूषण);

सजावटी रचनाओं-आशुरचनाओं का निष्पादन;

कागज उत्पादों के मॉडलिंग और कलात्मक डिजाइन;

कला पेंटिंग;

आवेदन;

कपड़े के साथ काम करना;

प्राकृतिक सामग्री के साथ काम करें।

· कला और सौंदर्य शिक्षा की प्रक्रिया की अवधारणा।

· कार्यक्रम के कार्यप्रणाली सिद्धांतों के आधार के रूप में एक सक्रिय चंचल रूप में कला का संश्लेषण।

· संरचना, कार्य, प्रकार, कक्षाओं के विषय।

बोरिस मिखाइलोविच नेमेन्स्की - कलाकार, शिक्षक, राज्य पुरस्कार के पुरस्कार विजेता, शैक्षणिक विज्ञान अकादमी के संबंधित सदस्य। कई स्कूल उसके कार्यक्रम में लगे हुए हैं, जिसे "ललित कला और कलात्मक कार्य" कहा जाता है।

कार्यक्रम एक समग्र, एकीकृत पाठ्यक्रम है जिसमें विभिन्न प्रकार की कलाएं शामिल हैं: पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, वास्तुकला और डिजाइन, लोक सजावटी कला, मनोरंजन और स्क्रीन कला के समकालीन रूप। कार्यक्रम छात्रों को तीन मुख्य प्रकार की कलात्मक गतिविधियों से परिचित कराता है: रचनात्मक, दृश्य, सजावटी गतिविधियाँ। नेमेन्स्की वास्तविकता के कलात्मक आत्मसात के 3 तरीके नोट करता है: ग्राफिक, सजावटी और रचनात्मक।

कार्यक्रम का उद्देश्य: आध्यात्मिक संस्कृति के हिस्से के रूप में कलात्मक संस्कृति का गठन।

कार्य:

छात्रों के सहानुभूति, समझने, सांस्कृतिक इतिहास के संदर्भ में उनके अनुभवों से अवगत होने की क्षमता का विकास

कलात्मक विकास,

कलात्मक सोच का गठन,

भावनात्मक और संवेदी अनुभव का आकलन

कार्यक्रम के मूल सिद्धांत:

1. "कला के रूप में आध्यात्मिक संस्कृति" का सिद्धांत - जीवन (प्रकृति, मनुष्य और समाज) की सभी घटनाओं के लिए विचार और भावना की एकता।

2. संस्कृतियों के संवाद का सिद्धांत (राष्ट्रीय और ऐतिहासिक रूप)।

3. कला के तीन समूहों के साथ अनिवार्य परिचित का सिद्धांत: दृश्य, सजावटी और रचनात्मक, अर्थात्। प्लास्टिक कला के सभी धन के लिए जो वास्तव में जीवन में हर दिन बच्चे को घेरते हैं।

4. जीवन के साथ संबंध का सिद्धांत और आसपास की वास्तविकता (जीवन के साथ पाठ का संवाद) की जागरूकता के लिए कार्यों की प्रणाली।

5. कार्यक्रम के निर्माण का विषयगत सिद्धांत:

· प्रत्येक शैक्षणिक वर्ष के लिए विषयों का ब्लॉक शिक्षा के इस चरण (प्राथमिक, माध्यमिक और उच्च विद्यालय) के विषय के चरण-दर-चरण प्रकटीकरण है;

· तिमाहियों के विषयगत ब्लॉक वर्ष के विषय का एक चरण-दर-चरण प्रकटीकरण हैं;

· प्रत्येक पाठ के विषय "ईंट से ईंट" तिमाही के विषय के ज्ञान का निर्माण करते हैं, और "बिल्डिंग ब्लॉक्स", फिर से दोहराया नहीं जाता है, लेकिन तिमाही के एकल विचार द्वारा चरण दर चरण विकसित करें।

6. कार्यक्रम के लिए फार्म और सामग्री की एकता का सिद्धांत भी मौलिक है। भावनात्मक सामग्री के बिना कोई असाइनमेंट नहीं दिया जाना चाहिए।

मुख्य गतिविधियां

· एक विमान पर और वॉल्यूम में (प्रकृति से, स्मृति से और प्रतिनिधित्व से) एक छवि; सजावटी और रचनात्मक काम;

· आवेदन;

· वॉल्यूमेट्रिक-स्थानिक मॉडलिंग;

· डिजाइन और रचनात्मक गतिविधि;

· कलात्मक फोटोग्राफी और वीडियो फिल्मांकन; वास्तविकता और कला के कार्यों की घटना की धारणा;

· साथियों के काम की चर्चा, सामूहिक रचनात्मकता के परिणाम और कक्षा में व्यक्तिगत काम;

· कलात्मक विरासत का अध्ययन;

संगीत और साहित्यिक कार्यों को सुनना

शैक्षिक और पद्धति संबंधी समर्थन -कार्यक्रम के लिए पद्धति किट, स्कूली बच्चों के लिए पाठ्यपुस्तकें और कार्यपुस्तिकाएं शामिल हैं शिक्षण में मददगार सामग्री शिक्षकों के लिए। बी.एम. नेमेन्स्की के संपादन के तहत सभी प्रकाशन।

बी.एम. नेमेन्स्की की ललित कलाओं को पढ़ाने के लिए पाठ्यक्रम की संरचना

कार्यक्रम को संरचित किया जाता है ताकि छात्रों को कला और जीवन के बीच बातचीत की प्रणाली का स्पष्ट विचार मिल सके। यह बच्चों के जीवन के अनुभव, आसपास के वास्तविकता से जीवंत उदाहरण (आसपास की वास्तविकता का अवलोकन और अध्ययन) प्रदान करता है।

कलात्मक ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को चारों ओर से बांटा गया है सामान्य समस्यायें; प्रपत्र और अनुपात, स्थान, प्रकाश स्वर, रंग, रेखा, आयतन, सामग्री बनावट, लय, रचना।

कार्यक्रम में विषयगत ब्लॉक शामिल हैं।

स्टेज I - प्राथमिक विद्यालय।

ग्रेड 1 - नींव - काम करने के तरीकों, विभिन्न कला सामग्री, सतर्कता के विकास और सामग्री की महारत के साथ परिचित। "आप चित्रण, सजावट और निर्माण करते हैं।"

ग्रेड 2 - "आप और कला" - व्यक्तिगत टिप्पणियों, अनुभवों, प्रतिबिंबों की दुनिया के साथ भावनात्मक रूप से जुड़े कला की दुनिया में बच्चों का परिचय। कला की सामग्री और भूमिका के बारे में विचारों का गठन

ग्रेड 3 - "आपके आसपास कला" - आसपास की सुंदरता की दुनिया के साथ बच्चों को परिचित करना।

ग्रेड 4 - "प्रत्येक राष्ट्र एक कलाकार है" - कला की विविधता और आकर्षण के विचार का गठन। सभी कोनों में रचनात्मकता

भूमि और हर राष्ट्र।

स्टेज II - माध्यमिक विद्यालय। कलात्मक सोच और ज्ञान के मूल तत्व। ऐतिहासिक विकास के संदर्भ में कला के विभिन्न प्रकारों और शैलियों का गहराई से अध्ययन, इतिहास के पाठ के साथ अंतर-विषय कनेक्शन को मजबूत किया जाता है

ग्रेड 5 - जीवन के साथ सजावटी कला समूह के कनेक्शन। सामग्री के साथ सद्भाव की भावना

ग्रेड 6 - 7 - जीवन के साथ दृश्य कला समूह के कनेक्शन। कला और उनके व्यवस्थितकरण के कलात्मक और आलंकारिक कानूनों को माहिर करना। कलाकारों की रचनात्मकता।

ग्रेड 8 - "जीवन के साथ रचनात्मक कला समूह के कनेक्शन।" वास्तुकला सभी प्रकार की कलाओं का एक संश्लेषण है।

ग्रेड 9 - उत्तीर्ण का सामान्यीकरण। "स्थानिक और लौकिक कलाओं का संश्लेषण"।

स्टेज III। कलात्मक चेतना की नींव। समानांतर पाठ्यक्रमों में व्यावहारिक और सैद्धांतिक काम को अलग करना।

10-11 ग्रेड - कला के ऐतिहासिक लिंक।

नगरपालिका बजटीय शैक्षिक संस्थान

ओरेनबर्ग क्षेत्र के पेरेवोलोटस्क जिले के "चेसनोकोवका गांव का माध्यमिक विद्यालय"।

प्राथमिक साइकिल शिक्षक मिनट नंबर 1 के स्कूल ऑफ इंटरनेशनल रिलेशंस की बैठक में "माना"

"" अगस्त 2015

शमो के प्रमुख _____ / ____________ /

"माना"

डिप्टी OIA के निदेशक

______________ / Valueva N.A. /

"" अगस्त 2015

MBOU के "स्वीकृत" निदेशक

"चासनोकोवका गाँव का स्कूल"

____________ / आर। जी। बकरोवा / आदेश संख्या ९ ० ९ अगस्त २०१५

काम करने का तरीका

प्रशिक्षण पाठ्यक्रम "ललित कला" पर

ग्रेड 2। कार्यक्रम का स्तर: बुनियादी UMK "सद्भाव"।

द्वारा संकलित: Valueva Nadezhda Anatolyevna - शिक्षक प्राथमिक ग्रेड, श्रेणी I कार्य अनुभव: 21 वर्ष।

से। लहसुन, 2015।

2. व्याख्यात्मक नोट।

२.१ सूची नियामक दस्तावेज:

काम कर रहे कार्यक्रम निम्नलिखित के आधार पर संकलितनियामक दस्तावेज:

2.1.1 ... 29 दिसंबर 2012 के रूसी संघ के संघीय कानून 273 - FZ "शिक्षा में रूसी संघ»

2.1.2. रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय के आदेश दिनांक 6.10.2009। नंबर 373 "NOO के फेडरल स्टेट एजुकेशनल स्टैंडर्ड की मंजूरी और कार्यान्वयन पर" (जैसा कि रूस के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय के आदेश द्वारा संशोधित किया गया था 26 नवंबर, 2010 नंबर 1241, 22 सितंबर, 2011 नंबर 2357, दिनांक 18 दिसंबर, 2012 नंबर 1060, दिनांक 29 दिसंबर, 2014 नंबर 1643, दिनांक 18 मई, 2014 से दिनांक 18 मई, 2014)। 2015 नंबर 507)।

2.1.4 . शैक्षिक प्रणाली "सद्भाव" पर काम करने वाले एक सामान्य शिक्षा संस्थान का मुख्य शैक्षिक कार्यक्रम। एनबी इस्तोमिना द्वारा संपादित। - स्मोलेंस्क: एसोसिएशन XXI सदी, 2013।

2.1.5 31 मार्च 2014 के रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय (रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय) के लेखक। 253 "प्राथमिक सामान्य, बुनियादी सामान्य, माध्यमिक सामान्य शिक्षा के राज्य-मान्यता प्राप्त शैक्षिक कार्यक्रमों के कार्यान्वयन में उपयोग के लिए अनुशंसित पाठ्यपुस्तकों की संघीय सूची के अनुमोदन पर।"

2.1.6. पाठ्यचर्या MBOU "माध्यमिक विद्यालय c। चेसनोकोवका" Perevolotsk जिला, 2015-2016 शैक्षणिक वर्ष के लिए ऑरेनबर्ग क्षेत्र।

2.2। विषय में प्रमुख लक्ष्य।

पाठ्यक्रम की विशिष्टता और महत्व आध्यात्मिक और नैतिक शिक्षा और बच्चे की क्षमताओं के विकास, रचनात्मक क्षमता, साहचर्य-संबंधी स्थानिक सोच के गठन, अंतर्ज्ञान पर ध्यान केंद्रित करके निर्धारित किया जाता है। Have जूनियर स्कूली बच्चे जटिल वस्तुओं और घटनाओं को देखने की क्षमता, उनका भावनात्मक मूल्यांकन विकसित होता है।

बच्चे के भावनात्मक और मूल्य रवैये के विकास पर पाठ्यक्रम का ध्यान, उसकी आध्यात्मिक और नैतिक परवरिश, प्रमुख महत्व है।

कलात्मक भाषा की मूल बातें हासिल करना, भावनात्मक-मूल्य, दुनिया की सौंदर्य संबंधी धारणा और कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि का अनुभव प्राप्त करने से युवा छात्रों को संबंधित विषयों में महारत हासिल करने में मदद मिलेगी, और भविष्य में उनके आसपास के लोगों, प्रकृति, विज्ञान, कला और संस्कृति के लोगों के लिए खुद के लिए एक बढ़ते हुए व्यक्ति के रिश्ते का आधार बन जाएगा। ...

शिक्षण कला में गतिविधि और समस्या के दृष्टिकोण पर ध्यान केंद्रित करने के लिए एक बच्चे को विभिन्न कलात्मक सामग्रियों के साथ प्रयोग करने की आवश्यकता होती है, ताकि एक अभिव्यंजक छवि बनाने के लिए उनके गुणों और संभावनाओं को समझ सकें। कक्षा में उपयोग की जाने वाली कला सामग्री और तकनीकों की विविधता छात्रों को कला में रुचि रखती है।

2.3। शिक्षण के उद्देश्यों, अकादमिक विषय की बारीकियों को ध्यान में रखते हुए।

विषय का अध्ययन करने के उद्देश्य:

छात्रों की कलात्मक संस्कृति का गठन आध्यात्मिक, अर्थात् विश्व संबंधों की संस्कृति का एक अभिन्न अंग के रूप में। पीढ़ियों द्वारा विकसित।

सौंदर्य भावनाओं की शिक्षा, ललित कलाओं में रुचि; नैतिक अनुभव का संवर्धन, अच्छे और बुरे के बारे में विचार।

रचनात्मक रूप से उनकी किसी भी गतिविधि के लिए कल्पना, इच्छा और क्षमता का विकास, कला और उनके चारों ओर की दुनिया को देखने की क्षमता, कौशल और कलात्मक गतिविधि में सहयोग की क्षमता।

प्लास्टिक कला के प्रारंभिक ज्ञान को माहिर: ठीक, सजावटी लागू, वास्तुकला और डिजाइन - एक व्यक्ति और समाज के जीवन में उनकी भूमिका।

प्राथमिक साक्षरता को कम करना; एक कलात्मक दृष्टिकोण का गठन और विभिन्न प्रकार की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में काम के अनुभव का अधिग्रहण, विभिन्न कलात्मक सामग्री; सौंदर्य स्वाद में सुधार।

2.4। शैक्षणिक विषयों की बारीकियों को ध्यान में रखते हुए सीखने के लक्ष्यों की विशिष्टता।

MBOU "के साथ माध्यमिक विद्यालय। चेसनोकोवका "मुख्य माध्यमिक विद्यालय है, इसलिए, ललित कला का अध्ययन एक बुनियादी स्तर पर किया जाता है। कलात्मक सौंदर्य विकास छात्र को व्यक्ति के समाजीकरण के लिए एक महत्वपूर्ण स्थिति के रूप में माना जाता है, मानव संस्कृति की दुनिया में प्रवेश करने के तरीके के रूप में और साथ ही आत्म-ज्ञान और आत्म-पहचान के तरीके के रूप में। कलात्मक विकास प्रत्येक बच्चे के कलात्मक निर्माण की प्रक्रिया में एक व्यावहारिक, सक्रिय रूप में किया जाता है। कला शिक्षा का लक्ष्य बच्चे की भावनात्मक और नैतिक क्षमता, उसकी आत्मा को कलात्मक संस्कृति के साथ परिचित करने के माध्यम से मानवता के लिए आध्यात्मिक और नैतिक खोज के रूप में विकसित करना है। कार्यक्रम की सामग्री आधुनिक स्थितियों में अनुभूति और संचार के साधन के रूप में दृश्य छवि की बढ़ती भूमिका को ध्यान में रखती है।

2.5 .विषय को पढ़ाने के उद्देश्य।

सूचीबद्ध लक्ष्य विशिष्ट में कार्यान्वित किए जाते हैं कार्यसीख रहा हूँ:

कला और आसपास की दुनिया के कार्यों की भावनात्मक-आलंकारिक धारणा में सुधार;

वास्तविक जीवन में कलात्मक संस्कृति (संग्रहालय, वास्तुकला, डिजाइन, आदि) की अभिव्यक्ति को देखने की क्षमता का विकास।

विभिन्न कला सामग्री के साथ काम करने में कौशल का गठन। छात्रों का आध्यात्मिक और नैतिक विकास; नैतिक-नैतिक और सामाजिक-ऐतिहासिक में महारत हासिल करना भौतिक संस्कृति में परिलक्षित मानव जाति का अनुभव; काम और काम के लोगों के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण के गठन के माध्यम से सामाजिक दुनिया और प्राकृतिक दुनिया के प्रति एक भावनात्मक-मूल्य दृष्टिकोण का विकास; आधुनिक व्यवसायों के साथ परिचित;

एक बहुसांस्कृतिक बहुराष्ट्रीय में रूस के नागरिक की पहचान का गठन शिल्प के साथ परिचित पर आधारित समाज रूस के लोग; किसी अन्य व्यक्ति के व्यक्तित्व के लिए सम्मान के आधार पर समान सहयोग की क्षमता विकसित करना; दूसरों के विचारों और दृष्टिकोणों के लिए सहिष्णुता को बढ़ावा देना;

उद्देश्य दुनिया की आध्यात्मिक और मनोवैज्ञानिक सामग्री और प्राकृतिक दुनिया के साथ इसकी एकता को समझने के माध्यम से दुनिया के ज्ञान के आधार पर दुनिया की एक अभिन्न तस्वीर का गठन। मिलाना श्रम कौशल, में विनिर्माण उत्पादों की प्रक्रिया की तकनीक को समझना परियोजना की गतिविधियों;

जीवन अनुभव और प्रणाली के साथ श्रम और तकनीकी शिक्षा के संबंध के आधार पर संज्ञानात्मक उद्देश्यों, हितों, पहल, जिज्ञासा का विकास बच्चे के मूल्य, साथ ही प्रेरणा पर आधारित सफलता, नई परिस्थितियों और गैर-मानक स्थितियों में कार्य करने की तत्परता;

2.6. विषय की सामान्य विशेषताएँ

ललित कला कार्यक्रम एक समग्र, एकीकृत पाठ्यक्रम है जिसमें सभी प्रमुख कलाएं शामिल हैं: पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, वास्तुकला और डिजाइन, लोक और सजावटी कला।

व्यवस्थित करने की विधि तीन मुख्य प्रकार की कलात्मक गतिविधियों को एकल करने के लिए है:

चित्रमय

सजावटी

रचनात्मक

आध्यात्मिक संस्कृति के अभिन्न अंग के रूप में छात्रों की कलात्मक संस्कृति का गठन, अर्थात्। पीढ़ियों द्वारा विकसित दृष्टिकोण की संस्कृति। कला द्वारा संचित मानव सभ्यता के उच्चतम मूल्यों के रूप में ये मूल्य, मानवकरण का एक साधन होना चाहिए, जो जीवन और कला में सुंदर और बदसूरत के लिए नैतिक और सौंदर्य संबंधी जवाबदेही बनाते हैं, अर्थात्। बच्चे की आत्मा की सतर्कता।

कार्यक्रम का मुख्य शब्दार्थ कोर - कला और मानव जीवन के बीच संबंध, उनके रोजमर्रा के जीवन में कला की भूमिका, समाज के जीवन में, हर बच्चे के विकास में कला का महत्व। कार्यक्रम की सामग्री वास्तविकता की वस्तुओं के सौंदर्य बोध और ललित कला के कार्यों और सीधे कलात्मक गतिविधि दोनों के लिए प्रदान करती है।

कार्यक्रम को संरचित किया गया है ताकि छात्रों को कला और जीवन के बीच बातचीत की प्रणाली का स्पष्ट विचार मिल सके। बच्चों द्वारा कार्यक्रम सामग्री के विकास के लिए आसपास की वास्तविकता के अवलोकन और सौंदर्य अनुभव पर आधारित कार्य एक महत्वपूर्ण शर्त है।

शिक्षण कला के मुख्य लक्ष्यों में से एक व्यक्ति के आंतरिक दुनिया में एक बच्चे की रुचि विकसित करने का कार्य बन जाता है, अपने आंतरिक अनुभवों के बारे में जागरूकता "खुद को गहरा करने" की क्षमता। यह सहानुभूति की क्षमता विकसित करने की कुंजी है।

2.7। शैक्षिक प्रक्रिया की सामान्य विशेषताएं।

विधियों और रूपों की मुख्य विशेषता यह है कि वरीयता को छोटे छात्रों की समस्या-खोज और रचनात्मक गतिविधियों के लिए दिया जाता है। यह दृष्टिकोण समस्या की स्थितियों के निर्माण, मान्यताओं को बनाने, सबूतों की खोज करने, निष्कर्ष तैयार करने, मानक के साथ परिणामों की तुलना करने के लिए प्रदान करता है। इस दृष्टिकोण के साथ, सीखने के लिए एक स्वाभाविक प्रेरणा उत्पन्न होती है, बच्चे के हाथ में कार्य के अर्थ को समझने, शैक्षिक कार्य की योजना बनाने और इसके परिणाम की निगरानी और मूल्यांकन करने की क्षमता सफलतापूर्वक विकसित होती है।

समस्या-खोज दृष्टिकोण आपको एक लचीली शिक्षण पद्धति का निर्माण करने की अनुमति देता है, जिसे बारीकियों के अनुकूल बनाया गया है शैक्षिक सामग्री और एक विशिष्ट शैक्षणिक स्थिति को ध्यान में रखें व्यक्तिगत विशेषताएं बच्चों, उनके हितों और झुकाव। यह उद्देश्यपूर्ण रूप से विकसित करने के लिए, एक न्यायिक प्रकृति के तरीकों और तकनीकों के व्यापक शस्त्रागार को लागू करना संभव बनाता है संज्ञानात्मक गतिविधि और छात्र स्वतंत्रता। उसी समय, एक ही मुद्दे पर विभिन्न दृष्टिकोणों के अस्तित्व की संभावना का प्रदर्शन किया जाता है, दूसरे की राय के लिए सहिष्णुता और सम्मान, संवाद की संस्कृति को बढ़ावा दिया जाता है, जो सहिष्णुता बनाने के कार्य के साथ अच्छे समझौते में है।

2.8। इसके द्वारा हल किए गए शैक्षिक-संज्ञानात्मक और शैक्षिक-व्यावहारिक कार्यों के विवरण के आधार पर शिक्षण सामग्री की पसंद का औचित्य.

एमबीओयू में "चासनोकोवका गांव का माध्यमिक विद्यालय।" दूसरी कक्षा में शिक्षा के पहले चरण में शिक्षा व्यवस्था "सद्भाव"।

प्राथमिक सामान्य शिक्षा (एफएसईएस) का संघीय राज्य शैक्षिक मानक मूल को माहिर करने के परिणामों पर नई आवश्यकताओं को लागू करता है शिक्षात्मक कार्यक्रम प्राथमिक सामान्य शिक्षा। नए शिक्षण परिणामों की उपलब्धि प्रभावी शिक्षण और सीखने की विधि के लिए धन्यवाद प्राप्त की है।

ग्रेड 2 इस कार्यक्रम के रूप में शैक्षिक परिसर "सद्भाव" के अनुसार काम करता है:

आधुनिक शिक्षा के कार्यों के अनुरूप उच्च परिणाम प्राप्त करने की अनुमति देता है;

रूसी शिक्षा और सिद्ध प्रथाओं की सर्वोत्तम परंपराओं को जोड़ती है शैक्षिक प्रक्रिया नवीनता;

लगातार अद्यतन, रूस में सबसे अधिक मांग और शिक्षक के लिए समझ में आता है;

रूसी संघ की शिक्षा के क्षेत्र में रूसी संघ की राज्य नीति के बुनियादी सिद्धांतों के साथ शिकायत करता है, "शिक्षा" के लिए रूसी संघ के कानून में आगे।

थीसिस द्वारा निर्देशित "के आंतरिक मूल्य के बारे में प्राथमिक शिक्षा"(संघीय राज्य शैक्षिक मानक, पृष्ठ 4) शैक्षिक परिसर" सद्भाव "के अनुसार काम करने वाले स्कूलों के लिए प्राथमिक शिक्षा का PLO एक शैक्षिक स्थान बनाने का लक्ष्य रखता है,जो लागू होता है:

- शिक्षा की प्रणाली-गतिविधि प्रतिमान, जो मानता है कि छात्रों में शैक्षिक और संज्ञानात्मक प्रेरणा है, आगामी गतिविधि के लक्ष्य को निर्धारित करने और इसे योजना बनाने की क्षमता है, साथ ही साथ सोचने के तार्किक तरीकों से संचालित होता है, सबसे महत्वपूर्ण शैक्षिक कार्यों के रूप में आत्म-नियंत्रण और आत्म-सम्मान के तरीके;

- सार्वभौमिक शिक्षण गतिविधियों के विकास के लिए अवधारणा जूनियर स्कूली बच्चे, एलएस व्यगोदस्की, एएन लेओनिएव, पी। या के सिस्टम-एक्टिविटी दृष्टिकोण के आधार पर विकसित हुए। गैल्परिन, डी। बी। एलकोनिना, वी। वी। डेविडोवा, ए.जी. अस्मोलोव, लेखकों का एक समूह - ए.जी. अस्मोलोव, जी.वी. बर्मेंसकाया, आई। ए। वोलोडारसकाया, ओ.ए. करबानोवा, एन.जी. सलमीना, एस.वी. मोलचनोव - ए जी के नेतृत्व में। Asmolova।

- eP के नियोजित परिणामों के लिए FSES की आवश्यकताएं , उन में से कौनसा:

- व्यक्तिगत परिणाम;

- मेटासुबिज परिणाम;

-सुबह परिणाम .

ईएमसी "हार्मनी" सामान्य शिक्षा के मुख्य लक्ष्य को प्राप्त करने पर केंद्रित है आरंभिक चरण: "सार्वभौमिक शैक्षिक क्रियाओं, अनुभूति और दुनिया की महारत हासिल करने के आधार पर छात्र के व्यक्तित्व का विकास" (FSES, पृष्ठ 6) और निम्नलिखित के एक व्यापक समाधान पर।कार्य:

स्कूली बच्चों में दुनिया के बारे में बुनियादी विषय ज्ञान और विचारों का गठन, प्राथमिक सामान्य शिक्षा के परिणामों के लिए संघीय राज्य शैक्षिक मानक की आवश्यकताओं की पूर्ति सुनिश्चित करना और छात्रों की आयु क्षमताओं के लिए पर्याप्त है; इस ज्ञान पर निर्माण विषय कौशलसंघीय राज्य शैक्षिक मानक की आवश्यकताओं में परिलक्षित;

संज्ञानात्मक मानसिक प्रक्रियाओं (धारणा, स्मृति, कल्पना, सोच, भाषण) और संज्ञानात्मक हितों का विकास;

बच्चों की सोच का विकास, विभिन्न मानसिक क्रियाएं (विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण, सामान्यीकरण) करने के लिए तत्परता, कारण-और-प्रभाव संबंध स्थापित करना, निष्कर्ष निकालना, निष्कर्ष निकालना, आदि;

शैक्षिक सहित सीखने की क्षमता और उनकी गतिविधियों को व्यवस्थित करने की क्षमता की नींव;

सूचना साक्षरता का गठन, आवश्यक जानकारी खोजने की क्षमता, इसके साथ काम करना और विभिन्न समस्याओं को हल करने के लिए इसका उपयोग करना;

सिविल, आध्यात्मिक, नैतिक, सौंदर्य विकास और छात्रों की शिक्षा, नैतिक मानदंडों के राष्ट्रीय, मानवतावादी और लोकतांत्रिक मूल्यों को स्वीकार करना, नैतिक दृष्टिकोण, सौंदर्य बोध का निर्माण, स्वाद;

छात्रों के शारीरिक और मानसिक स्वास्थ्य को मजबूत करना।

इस प्रकार, संघीय राज्य शैक्षिक मानक की आवश्यकताओं के अनुसार, EMC "सद्भाव" की पाठ्यपुस्तकों की प्रणाली की विषय सामग्री, उपदेशात्मक और पद्धतिगत समर्थन, प्राथमिक सामान्य शिक्षा के बुनियादी शैक्षिक कार्यक्रम में महारत हासिल करने के लिए योगदान देता है, संज्ञानात्मक, विनियामक और संचार सार्वभौमिक शैक्षिक कार्यों के गठन के माध्यम से जो सीखने की क्षमता का आधार बनता है।

2.9 पाठ्यक्रम में विषय के स्थान का विवरण।

2.9.1 "विषय" ललित कला "विषय क्षेत्र" कला "से संबंधित है।

2.9.2. "ललित कला" विषय का 1 से 4 ग्रेड तक अध्ययन किया जाता है।

2.9.3. संघीय राज्य शैक्षिक मानक द्वारा निर्धारित प्राथमिक सामान्य शिक्षा के मूल पाठ्यक्रम के अनुसार, सभी वर्गों में अनिवार्य भाग से विषय "ललित कला" के अध्ययन के लिए प्रति सप्ताह 1 घंटा आवंटित किया जाता है। प्राथमिक विद्यालय.

2.9.4. प्राथमिक विद्यालय के द्वितीय श्रेणी में पाठ्यक्रम "ललित कला" का अध्ययन प्रति सप्ताह 1 घंटे दिया जाता है। कार्यक्रम 34 घंटे (34 शैक्षणिक सप्ताह) के लिए डिज़ाइन किया गया है।

2.10। 2 वीं कक्षा के अंत तक पाठ्यक्रम "कला (दृश्य कला)" के लिए कार्यक्रम में महारत हासिल करने के परिणाम।

व्यक्तिगत परिणाम छात्रों के व्यक्तिगत गुणात्मक गुणों में परिलक्षित होते हैं, जो उन्हें "ललित कला" कार्यक्रम के तहत किसी विषय में महारत हासिल करने की प्रक्रिया में प्राप्त करना चाहिए:

मातृभूमि, इसके लोगों की संस्कृति और कला में गर्व की भावना;

हमारे देश और दुनिया के अन्य लोगों की संस्कृति और कला के प्रति सम्मानजनक रवैया;

समाज और प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में संस्कृति और कला की विशेष भूमिका को समझना;

सौंदर्यवादी भावनाओं, कलात्मक और रचनात्मक सोच, अवलोकन और कल्पना का गठन;

सौंदर्य संबंधी जरूरतों का निर्माण - कला, प्रकृति के साथ संचार की आवश्यकता, इसके आसपास की दुनिया के लिए रचनात्मक दृष्टिकोण की आवश्यकता, स्वतंत्र व्यावहारिक रचनात्मक गतिविधि की आवश्यकता;

एक शिक्षक के मार्गदर्शन में सहपाठियों की एक टीम में संयुक्त रचनात्मक कार्य की प्रक्रिया में सामूहिक गतिविधि के कौशल में महारत हासिल करना;

सामान्य विचारों के साथ काम के अपने हिस्से को सहसंबंधित करने के लिए, संयुक्त गतिविधियों की प्रक्रिया में साथियों के साथ सहयोग करने की क्षमता;

अपनी अभिव्यक्ति की सामग्री और साधनों के दृष्टिकोण से, किसी भी विषय के रचनात्मक कार्यों के दृष्टिकोण से अपने स्वयं के कलात्मक गतिविधि और सहपाठियों के काम पर चर्चा और विश्लेषण करने की क्षमता।

Metasubject परिणाम संज्ञानात्मक और व्यावहारिक रचनात्मक गतिविधि में प्रकट छात्रों की सार्वभौमिक क्षमताओं के गठन के स्तर को चिह्नित करें:

एक कलाकार के दृष्टिकोण से रचनात्मक दृष्टि के कौशल में महारत हासिल करना, अर्थात्। तुलना करने, विश्लेषण करने, मुख्य बात को उजागर करने, सामान्यीकरण करने की क्षमता;

सामूहिक रचनात्मक कार्य करने की प्रक्रिया में एक संवाद का संचालन करने, कार्यों और भूमिकाओं को वितरित करने की क्षमता में महारत हासिल करना;

निधियों का उपयोग सूचना प्रौद्योगिकी अतिरिक्त दृश्य सामग्री की खोज की प्रक्रिया में विभिन्न शैक्षिक और रचनात्मक कार्यों को हल करने के लिए, पेंटिंग, ग्राफिक्स, मॉडलिंग, आदि में व्यक्तिगत अभ्यासों की रचनात्मक परियोजनाओं का कार्यान्वयन;

योजना बनाने और सही ढंग से लागू करने की क्षमता प्रशिक्षण गतिविधियों कार्य के अनुसार, विभिन्न कलात्मक और रचनात्मक कार्यों को हल करने के लिए विकल्प खोजें;

स्वतंत्र रचनात्मक गतिविधि का तर्कसंगत निर्माण करने की क्षमता, अध्ययन की जगह को व्यवस्थित करने की क्षमता;

नए ज्ञान और कौशल में महारत हासिल करने की एक सचेत इच्छा, उच्च और अधिक मूल रचनात्मक परिणाम प्राप्त करना।

विषय परिणामकलात्मक और रचनात्मक गतिविधि में छात्रों के अनुभव की विशेषता है, जो शैक्षणिक विषय में महारत हासिल करने की प्रक्रिया में अर्जित और समेकित है:

कलात्मक गतिविधियों के प्रकार का ज्ञान: दृश्य (पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला), रचनात्मक (डिजाइन और वास्तुकला), सजावटी (लोक और लागू कला);

स्थानिक और दृश्य कला के मुख्य प्रकार और शैलियों का ज्ञान;

कला की आलंकारिक प्रकृति को समझना;

प्राकृतिक घटना, आसपास की दुनिया की घटनाओं का सौंदर्य मूल्यांकन;

कलात्मक और रचनात्मक कार्य करने की प्रक्रिया में कलात्मक कौशल, ज्ञान और विचारों का अनुप्रयोग;

रूसी और विश्व कला के कई महान कार्यों को पहचानने, अनुभव करने, वर्णन करने और भावनात्मक रूप से मूल्यांकन करने की क्षमता;

कला के कार्यों पर चर्चा करने और विश्लेषण करने की क्षमता, सामग्री, भूखंडों और अभिव्यंजक साधनों के बारे में निर्णय व्यक्त करना;

रूस में प्रमुख कला संग्रहालयों और उनके क्षेत्र में कला संग्रहालयों के नाम का आत्मसात;

आसपास के जीवन में दृश्य-स्थानिक कलाओं की अभिव्यक्तियों को देखने की क्षमता: घर में, सड़क पर, थिएटर में, एक छुट्टी पर;

कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में विभिन्न कलात्मक सामग्रियों और कलात्मक तकनीकों का उपयोग करने की क्षमता;

चरित्र, भावनात्मक राज्यों और प्रकृति, व्यक्ति, कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में समाज के प्रति दृष्टिकोण को व्यक्त करने की क्षमता;

शीट के विमान पर और मात्रा में एक कल्पना की गई कलात्मक रचना करने की क्षमता;

रंग विज्ञान की मूल बातें लागू करने के लिए कौशल में महारत हासिल करना, कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में ग्राफिक साक्षरता की मूल बातें;

कागज से मॉडलिंग के कौशल में महारत हासिल, आवेदन और कोलाज के माध्यम से प्लास्टिसिन से मॉडलिंग, छवि कौशल;

हमारे देश के विभिन्न क्षेत्रों में प्रकृति की विविधता और सुंदरता का मूल्यांकन और सौंदर्यीकरण करने की क्षमता;

दुनिया के लोगों के बीच सुंदरता के बारे में विचारों की विविधता के बारे में तर्क करने की क्षमता, विभिन्न प्राकृतिक परिस्थितियों में एक व्यक्ति की अपनी विशिष्ट कलात्मक संस्कृति बनाने की क्षमता;

रचनात्मक कार्यों में चित्रण अलग-अलग (पाठों से परिचित) लोगों की कलात्मक संस्कृति की ख़ासियतें, प्रकृति, आदमी, लोक परंपराओं की सुंदरता की उनकी समझ की ख़ासियत को बताती है;

यह पहचानने और नाम देने की क्षमता कि कौन-सी कलात्मक संस्कृतियाँ प्रस्तावित (पाठों से परिचित) ललित कला और पारंपरिक संस्कृति की हैं;

सौंदर्य और भावनात्मक रूप से उन शहरों की सुंदरता का अनुभव करने की क्षमता, जिन्होंने अपनी ऐतिहासिक उपस्थिति को संरक्षित किया है - हमारे इतिहास के गवाह;

आधुनिक समाज के लिए स्मारकों के महत्व और प्राचीन वास्तुकला के स्थापत्य पर्यावरण की व्याख्या करने की क्षमता;

प्राचीन रूसी शहरों के स्थापत्य और ऐतिहासिक पहनावा के लिए उनके दृष्टिकोण की दृश्य गतिविधि में अभिव्यक्ति;

ज्ञान और समृद्ध आध्यात्मिक जीवन की सुंदरता को व्यक्त करने वाले कला के कार्यों के उदाहरण देने की क्षमता, एक व्यक्ति की आंतरिक दुनिया की सुंदरता।

3. विषय की सामग्री।

№ पी / पी

अनुभाग शीर्षक

घंटों की संख्या

एक कलाकार कैसे और क्या काम करता है

वास्तविकता और कल्पना

कला किस बारे में बात करती है

जैसा कि कला कहती है

संपूर्ण

34

4. विषयगत योजना।

एक कलाकार कैसे और क्या काम करता है (8 घंटे)

तीन मुख्य रंग। स्मृति से फूलों की एक ग्लेड की छवि। पांच रंग - रंग की सभी समृद्धि।आकाशीय वस्तुओं और तत्वों की छवि। पेस्टल, क्रेयॉन, वॉटरकलर। स्मृति से एक शरद वन की छवि। अभिव्यंजक आवेदन की संभावनाएं। तुच्छ गलीचा। ग्राफिक सामग्रियों की अभिव्यंजक क्षमताएं। एक शीतकालीन वन की छवि। मात्रा में काम के लिए सामग्री की अभिव्यक्ति। जानवरों की वॉल्यूमेट्रिक छवि। कागज की अभिव्यक्त क्षमता।खेल का मैदान निर्माण। कोई भी सामग्री अभिव्यंजक बन सकती है।रात शहर की छवि .

कोई भी सामग्री अभिव्यंजक बन सकती है(सामान्यीकरण)।

वास्तविकता और कल्पना (7 घंटे)

छवि और वास्तविकता।जंगली (घरेलू) जानवरों की छवि ... छवि और कल्पना।शानदार जानवरों की छवि ... सजावट और वास्तविकता।कोकसनिक, कॉलर सजावट ... सजावट और फंतासी।कोबवे, बर्फ के टुकड़े की छवि ... निर्माण और वास्तविकता। भवन और कल्पना।एक शानदार शहर के मॉडल का निर्माण। पानी के नीचे की दुनिया का पेपर निर्माण। मास्टर ब्रदर्स हमेशा साथ काम करते हैं(सारांश) क्रिसमस खिलौने।

क्या कला के बारे में बोलता है (11 घंटे)

जानवरों के चरित्र की अभिव्यक्ति।चरित्र के साथ जानवरों की छवि ... किसी व्यक्ति के चरित्र की अभिव्यक्ति।एक शानदार महिला की छवि . किसी व्यक्ति के चरित्र की अभिव्यक्ति। परी कथा पात्रों का निर्माण . विभिन्न राज्यों में प्रकृति की छवि (विपरीत)। सजावट के माध्यम से चरित्र की अभिव्यक्ति। कोकेशनिक और हथियारों की सजावट। सजावट के माध्यम से इरादों की अभिव्यक्ति। परी बेड़े की सजावट (applique) . भावनाओं, विचारों, छवि में मनोदशा, सजावट, निर्माण की अभिव्यक्ति रचनाओं की रचना जो परी-कथा नायकों की दुनिया को बताती है।

जैसा कि कला कहते हैं (8 घंटे)

अभिव्यक्ति के साधन के रूप में रंग: शांत और स्पष्ट रंग। वसंत भूमि की छवि। अभिव्यक्ति के साधन के रूप में रेखा: रेखाओं की लय। वसंत धाराओं की छवि

अभिव्यक्ति के साधन के रूप में रेखा: रेखाओं की प्रकृति। एक चरित्र के साथ एक शाखा की एक छवि। अभिव्यक्ति के साधन के रूप में धब्बे की लय। उड़ने वाले पक्षियों की लयबद्ध व्यवस्था

अनुपात चरित्र व्यक्त करते हैं। लोगों के मॉडलिंग, विभिन्न अनुपात वाले जानवर। लाइनों और स्थानों की लय, रंग, अनुपात (सामान्यीकरण)। पैनल "वसंत। पक्षियों का शोर "

वर्ष का सामान्यीकरण पाठ। श्रेष्ठ कार्यों की प्रदर्शनी। अभिव्यक्ति के साधन के रूप में रंग: शांत और स्पष्ट रंग। वसंत भूमि की छवि

5. कार्यक्रम की शैक्षिक-पद्धतिगत और सामग्री-तकनीकी सहायता।

इस कार्यक्रम को लागू करने के लिए, निम्नलिखित का उपयोग किया जाता है शैक्षिक और पद्धति संबंधी समर्थन:

ईआई कोरोटिवा "आर्ट एंड यू", एड। बी.एम. नेमेन्स्की - द्वितीय संस्करण। - एम-शिक्षा, 2013।

उपदेशात्मक सामग्री

अब्रामोवा एमए वार्तालाप और ललित कलाओं के पाठ में प्रचलित खेल: 1-4 ग्रेड। - एम।: मानवता। ईडी। केंद्र VLADOS, 2002 .-- 128 पी।

5.2। और 5.3। शिक्षकों और छात्रों के लिए साहित्य

ई। आई। कोरोटीवा कला। ग्रेड 2। टेक्स्टबुक / बी। नेमेन्स्की द्वारा संपादित। - एम ।: "शिक्षा", 2013

B. नेमेंस्की। ललित कला और कलात्मक कार्य। कार्यक्रम 1-9 ग्रेड। - एम ।: "शिक्षा", 2013

दर्ज़दोवा एस.बी. कला। ग्रेड 2। पाठ योजनाएं। - वोल्गोग्राड: "शिक्षक"

5.4। अध्ययन को पढ़ाने के तकनीकी साधनों की गणना।

प्रतिकृतियां

मंडल

प्रक्षेपक

एक कंप्यूटर।

दस्तावेज़ कैमरा।

पैलेट

बच्चों के चित्र

5.6। और 5.7। प्राथमिक विद्यालय के शिक्षकों के लिए ऑनलाइन संसाधन: -

बच्चों की साइटों की इंटरनेट निर्देशिका:

प्लेनेट स्कूल - छात्रों और शिक्षकों के लिए कई रोचक बातें:

यूनेस्को - विश्व विरासत स्थल:

दुनिया भर के सभी जानवरों के बारे में:

महान विज्ञान के तत्व:

डाहल का व्याख्यात्मक शब्दकोश ON-LINE:

फोनो-रेस्टोमेसी याद है? भूली हुई कई चीजें यहां मिल सकती हैं:

6. विषय में महारत हासिल करने का नियोजित परिणाम

इस कार्यक्रम पर पाठ्यक्रम ललित कला का अध्ययन करने के परिणामस्वरूप, दूसरी कक्षा के अंत तक, छात्रों के पास होगा

कलात्मक संस्कृति के मूल तत्व: कला की बारीकियों के बारे में विचार, कलात्मक रचनात्मकता और कला के साथ संचार की आवश्यकता;

विषय परिणाम पढ़ते पढ़ते ललित कला निम्नलिखित कौशल के गठन हैं:

छात्र सीखेंगे :

मुख्य प्रकार की कलात्मक गतिविधियों (ड्राइंग, पेंटिंग, मूर्तिकला, कलात्मक निर्माण और डिजाइन, कला और शिल्प) के बीच भेद करें और अपने स्वयं के विचारों को व्यक्त करने के लिए विभिन्न कलात्मक सामग्रियों और उनके साथ काम करने के तरीकों का उपयोग करके कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में भाग लें;

- शब्दों का अर्थ सीखें: कलाकार, पैलेट, रचना, चित्रण, ताल, कोलाज, पुष्प विज्ञान, कुम्हार;

उत्कृष्ट कलाकारों और शिल्पकारों के व्यक्तिगत कार्यों को जानें;

- बुनियादी और मिश्रित, गर्म और ठंडे रंगों के बीच अंतर;

सफेद और काले पेंट्स के साथ मिश्रण करके उनके भावनात्मक तनाव को बदलें;

अपनी खुद की शैक्षिक और रचनात्मक गतिविधियों में कलात्मक विचारों को व्यक्त करने के लिए उनका उपयोग करें;

बुनियादी और मिश्रित रंग, उन्हें मिश्रण करने के लिए बुनियादी नियम;

गर्म और ठंडे टन का भावनात्मक अर्थ;

एक आभूषण के निर्माण की विशेषताएं और एक कलात्मक चीज की छवि में इसका अर्थ;

काटने और छेदने के उपकरण के साथ काम करते समय सुरक्षा नियमों को जानें;

विभिन्न सामग्रियों के प्रसंस्करण के लिए तरीके और तकनीक;

अपने कार्यस्थल को व्यवस्थित करें, ब्रश, पेंट, पैलेट का उपयोग करें; कैंची;

ड्राइंग में सरलतम रूप में व्यक्त करने के लिए, वस्तुओं का मुख्य रंग;

इरादे को ध्यान में रखते हुए रचनाओं की रचना;

ओरिगेमी, कॉरग्यूशन, कॉस्टिंग, फोल्डिंग तकनीकों पर आधारित पेपर से डिज़ाइन;

मोड़ और बंधन के आधार पर कपड़े से निर्माण;

प्राकृतिक सामग्रियों से निर्माण;

सबसे सरल मूर्तिकला तकनीकों का उपयोग करें।

छात्र को सीखने का अवसर मिलेगा:

- तीन प्रकार की कलात्मक गतिविधि की मूल बातें मास्टर करने के लिए: विमान पर छवि और मात्रा में; एक विमान पर निर्माण या कलात्मक डिजाइन, मात्रा और स्थान में; विभिन्न कलात्मक सामग्रियों का उपयोग करके सजावट या सजावटी गतिविधि;

- अपने स्वयं के विचारों को व्यक्त करने के लिए विभिन्न कलात्मक सामग्रियों और उनके साथ काम करने के तरीकों का उपयोग करते हुए, कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में भाग लेना;

- कला के निम्नलिखित प्रकारों में कला के काम के प्राथमिक कौशल प्राप्त करने के लिए: पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, डिजाइन, सजावटी और लागू और लोक कला रूपों;

- कल्पना, कल्पना विकसित करना;

- विभिन्न प्रकार की कलाओं की कलात्मक धारणा के कौशल हासिल करने के लिए;

- कला के कार्यों का विश्लेषण करना सीखो;

- उद्देश्य की दुनिया को चित्रित करने, पौधों और जानवरों को चित्रित करने के प्राथमिक कौशल प्राप्त करने के लिए;

- कलात्मक अर्थ, भावनात्मक स्थिति की अभिव्यक्ति, रचनात्मक कलात्मक गतिविधि में उनके दृष्टिकोण और कला के कार्यों और उनके साथियों के काम की धारणा में अभिव्यक्ति कौशल प्राप्त करने के लिए।

6.2. ललित कला के विषय के माध्यम से कार्यक्रम "यूयूडी का गठन" के कार्यान्वयन के नियोजित परिणाम

मेटाबेस विषय परिणाम:

नियामक यूयूडी:

शिक्षक के सहयोग से नई शिक्षण सामग्री में शिक्षक द्वारा उल्लिखित कार्रवाई के संदर्भ बिंदुओं को ध्यान में रखें;

कार्य के अनुसार अपने कार्यों की योजना बनाएं और इसके कार्यान्वयन की शर्तों को आंतरिक योजना में शामिल करें;

शिक्षकों, साथियों, माता-पिता और अन्य लोगों के सुझावों और आकलन को पर्याप्त रूप से स्वीकार करने के लिए;

संज्ञानात्मक यूयूडी:

संदेशों को मौखिक और लिखित रूप में बनाएँ;

समस्याओं को हल करने के विभिन्न तरीकों पर ध्यान दें;

एक वस्तु, इसकी संरचना, गुणों और कनेक्शन के बारे में सरल निर्णय के कनेक्शन के रूप में तर्क का निर्माण करें;

संचारी UUD :

लोगों को अलग-अलग दृष्टिकोण रखने की अनुमति दें, जिनमें वे भी शामिल हैं जो अपने स्वयं के साथ मेल नहीं खाते हैं, और संचार और बातचीत में भागीदार की स्थिति पर ध्यान केंद्रित करते हैं;

अपनी खुद की राय और स्थिति को तैयार करें; ·सवाल पूछने के लिए;

उनके कार्यों को विनियमित करने के लिए भाषण का उपयोग करें।

6.3। ललित कला विषय के माध्यम से कार्यक्रम "पाठयक्रम के मूल पाठ और काम के साथ काम" के कार्यान्वयन के नियोजित परिणाम

पढ़ने के विभिन्न तरीकों को लागू करें (परिचयात्मक, रचनात्मक, अध्ययन, खोज / चयनात्मक, देखने);

पूरी तरह से अनुभव करने के लिए (जब जोर से और चुपचाप पढ़ते हुए, सुनते हुए) कल्पना, इस से प्राप्त करना

अभिराम; भावनात्मक रूप से आप जो पढ़ते हैं उसका जवाब दें;

बुनियादी नैतिक मानकों का ज्ञान;

इसके सौंदर्य के अनुसार एक साहित्यिक पाठ के साथ काम करने के लिए और संज्ञानात्मक सार;

कल्पना, शैक्षिक, लोकप्रिय विज्ञान ग्रंथों में आवश्यक जानकारी के लिए खोज;

लोकप्रिय विज्ञान और शैक्षिक पाठ की बारीकियों को नेविगेट करें और व्यावहारिक रूप से प्राप्त जानकारी का उपयोग करें

गतिविधियों;

वर्णमाला सूची का उपयोग करें;

एक अलग पुस्तक और बच्चों के पुस्तकालय में प्रस्तुत पुस्तकों के एक समूह में नेविगेट करने के लिए;

संदर्भ और विश्वकोशीय संस्करणों का उपयोग करें।

6.4। विषय के माध्यम से कार्यक्रम "छात्रों के आईसीटी क्षमता का गठन" के कार्यान्वयन के नियोजित परिणाम

कला

जानकारी के साथ काम करना

स्नातक सीखना होगा:

सरल तैयार तालिकाओं को भरें;

स्नातक को सीखने का अवसर मिलेगा:

एक साधारण तैयार बार चार्ट का निर्माण करना;

सरल तालिकाओं और चार्टों की पंक्तियों और स्तंभों में प्रस्तुत जानकारी की तुलना और संक्षेप करें;

विभिन्न रूपों में प्रस्तुत एक ही जानकारी को पहचानें - (टेबल, आरेख, आरेख);

सारणी और आरेखों का उपयोग करके प्राप्त की गई सरल अध्ययन योजना, जानकारी एकत्र करना और प्रस्तुत करना;

सरल शोध के दौरान प्राप्त जानकारी की व्याख्या करें (आंकड़ों की व्याख्या, तुलना और सारांश करें, निष्कर्ष और भविष्यवाणियां करें)।

6.5। ललित कला के विषय के माध्यम से "शैक्षिक, अनुसंधान और परियोजना गतिविधियों के बुनियादी ढांचे" कार्यक्रम के कार्यान्वयन के नियोजित परिणाम

- परियोजना गतिविधियों की संस्कृति में महारत के आधार पर गठन:

– एक आंतरिक गतिविधि योजना, जिसमें लक्ष्य-निर्धारण, नियोजन (एक कार्य योजना तैयार करने और इसे शैक्षिक समस्याओं को हल करने की क्षमता), पूर्वानुमान (कार्रवाई करने के लिए विभिन्न परिस्थितियों में भविष्य के परिणाम की भविष्यवाणी), नियंत्रण, सुधार और मूल्यांकन शामिल है;

– परियोजना गतिविधियों में सीखा हस्तांतरण करने के लिए कौशल सैद्धांतिक ज्ञान विनिर्माण हस्तशिल्प के अभ्यास में तकनीकी प्रक्रिया पर, "द वर्ल्ड अराउंड" और अन्य स्कूल विषयों के अध्ययन में तकनीकी ज्ञान का उपयोग करने के लिए;

– संचार कौशल परियोजना की गतिविधियों को लागू करने की प्रक्रिया में (विभिन्न बिंदुओं को देखने और सुनने की क्षमता, अपनी खुद की तुलना करना, जिम्मेदारियों को वितरित करना, चर्चा की प्रक्रिया में एक सामान्य निर्णय के लिए आते हैं, यानी, बातचीत करें, अपने दृष्टिकोण पर बहस करें, आपको चुने हुए विधि की शुद्धता की पुष्टि करें, आदि) );

– विभिन्न स्रोतों में आवश्यक जानकारी खोजने, प्रारंभिक जाँच, उपलब्ध जानकारी को संग्रहीत करना, स्थानांतरित करना, साथ ही साथ कंप्यूटर का उपयोग करने में कौशल;

– उत्पादों के निर्माण और परियोजनाओं को लागू करने की प्रक्रिया में व्यक्ति की रचनात्मक क्षमता।

पंचांग - विषयगत योजना विषय पंक्ति "ललित कला"

शैक्षिक परिसर "रूस के स्कूल" के ढांचे के भीतर प्रति सप्ताह ग्रेड 2 1 घंटा - प्रति वर्ष 34 घंटे।

बी। एम। नेमेन्स्की, मास्को द्वारा संपादित पाठ्य पुस्तकों की विषय पंक्ति "ज्ञानोदय" 2012

दिनांक

पाठ विषय

पाठ प्रकार।

रकम

घंटे

नियोजित परिणाम (विषय)

नियोजित परिणाम (व्यक्तिगत और मेटाबेस)

गतिविधि की विशेषताएं

लिमिटेड

(छात्र को पता होना चाहिए)

संज्ञानात्मक

uud

नियामक

uud

संचार

ेश्य

uud

निजी

uud

एक कलाकार कैसे और कैसे काम करता है (8 घंटे)

तीन प्राथमिक रंग

जानना:नए फूल प्राप्त करने की तकनीक।करने में सक्षम हो:तीन प्राथमिक रंगों के मिश्रण के आधार पर विभिन्न प्रकार के फूलों को चित्रित करें

सशर्त स्व-विनियमन, जो कि वाष्पशील प्रयास की क्षमता है

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

सफेद और काला पेंट

करने में सक्षम हो:मिश्रण करके नए रंग प्राप्त करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

गठन सामाजिक भूमिका छात्र।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

पेस्टल और क्रेयॉन, वॉटरकलर्स, उनकी अभिव्यंजक संभावनाएं

करने में सक्षम हो:सामग्रियों की अभिव्यंजक संभावनाओं का उपयोग करके एक शरद ऋतु के जंगल को चित्रित करें, पेस्टल, क्रेयॉन, वॉटरकलर के साथ काम करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

अभिव्यंजक आवेदन की संभावनाएं

करने में सक्षम हो:शरद ऋतु की भूमि के विषय पर एक गलीचा बनाएं, एक प्रदर्शन करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

संवाद सुनने और संलग्न करने के लिए शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

ग्राफिक सामग्रियों की अभिव्यंजक क्षमताएं

जानना:ग्राफिक कला सामग्री।

करने में सक्षम हो:ग्राफिक सामग्री का उपयोग करके सर्दियों के जंगल का चित्रण करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

मात्रा में काम के लिए सामग्री की अभिव्यक्ति

करने में सक्षम हो:प्लास्टिसिन के एक पूरे टुकड़े के साथ काम करते हैं, एक बड़ा छवि बनाते हैं.

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

कागज की अभिव्यंजक शक्ति

करने में सक्षम हो:कागज से खेल का मैदान वस्तुओं का निर्माण

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

अनपेक्षित सामग्री (विषय का सामान्यीकरण)

सामान्यीकरण

करने में सक्षम हो:विभिन्न प्रकार की अप्रत्याशित सामग्री के साथ रात में शहर की छवि बनाएं

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

वास्तविकता और काल्पनिक (7 घंटे)

छवि और वास्तविकता

करने में सक्षम हो:छवि में जानवर के चरित्र को व्यक्त करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

छवि और कल्पना.

करने में सक्षम हो:शानदार प्राणियों को चित्रित करें, गाउचे के साथ काम करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

सजावट और वास्तविकता

करने में सक्षम हो:प्रकृति में विभिन्न सजावट की छवियों को बनाने के लिए ग्राफिक सामग्री का उपयोग करना, स्याही, कलम, लकड़ी का कोयला, चाक के साथ काम करना.

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

सजावट और फंतासी.

करने में सक्षम हो:वास्तविक रूपों को सजावटी लोगों में बदलना, ग्राफिक सामग्रियों के साथ काम करना

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

निर्माण और वास्तविकता.

करने में सक्षम हो:कागज से पानी के नीचे की दुनिया के आकार को डिजाइन करें, एक समूह में काम करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

भवन और कल्पना

करने में सक्षम हो:वास्तुशिल्प इमारतों के साथ प्राकृतिक रूपों की तुलना करें, शानदार इमारतों के मॉडल बनाएं, एक शानदार शहर

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

मास्टर ब्रदर्स छवियां, सजावट और इमारतें हमेशा एक साथ काम करती हैं (विषय का सामान्यीकरण)

करने में सक्षम हो:.

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

के बारे में कला क्या कहती है (११ ह)

विभिन्न राज्यों में प्रकृति की छवि

सामान्यीकरण

करने में सक्षम हो:चित्रात्मक सामग्री के साथ प्रकृति के विपरीत राज्यों को चित्रित करें.

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

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संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

पशु चरित्र चित्रण

करने में सक्षम हो:एक स्पष्ट चरित्र के साथ एक जानवर को चित्रित करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

व्यक्तित्व छवि: महिला छवि

एक विचार है:करने में सक्षम हो:चित्रात्मक सामग्री के साथ अभिव्यंजक विपरीत महिला छवियों को बनाएं

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

व्यक्तित्व चित्रण: पुरुष छवि

एक विचार है:आंतरिक और बाहरी की सुंदरता के बारे में।करने में सक्षम हो:चित्रात्मक सामग्री के साथ एक अच्छे और बुरे नायक की अभिव्यंजक, विषम छवियां बनाएं

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

मूर्तिकला में एक व्यक्ति की छवि

एक विचार है:करने में सक्षम हो:प्लास्टिसिन के साथ काम करते हैं

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

मूर्तिकला में एक व्यक्ति की छवि

एक विचार है:किसी व्यक्ति की त्रि-आयामी छवि में चरित्र को स्थानांतरित करने के तरीकों पर।करने में सक्षम हो:प्लास्टिसिन के साथ काम करते हैं

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

मूर्तिकला में एक व्यक्ति की छवि

एक विचार है:किसी व्यक्ति की त्रि-आयामी छवि में चरित्र को स्थानांतरित करने के तरीकों पर।करने में सक्षम हो:प्लास्टिसिन के साथ काम करते हैं

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

आदमी और उसकासजावट

एक विचार है:करने में सक्षम हो:

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

गहने क्या बात करते हैं

एक विचार है:सजावट, सजावटी और लागू कलाओं के बारे में।करने में सक्षम हो:छवि के चरित्र को व्यक्त करने के लिए रंग का उपयोग करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

गहने क्या बात करते हैं

एक विचार है:सजावट, सजावटी और लागू कलाओं के बारे में।करने में सक्षम हो:छवि के चरित्र को व्यक्त करने के लिए रंग का उपयोग करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

छवि, सजावट और निर्माण में, एक व्यक्ति अपनी भावनाओं, विचारों, मनोदशा, दुनिया के लिए उसका दृष्टिकोण (विषय का सामान्यीकरण) व्यक्त करता है

करने में सक्षम हो:रचनात्मक कार्यों पर चर्चा करें, अपनी खुद की कलात्मक गतिविधि का मूल्यांकन करें.

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

जैसा कि कला कहती है (8 ज)

गर्म और शांत रंग। गर्म और ठंडे के बीच लड़ाई

करने में सक्षम हो:गर्म और ठंडे रंगों की रचना करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

शांत और स्पष्ट रंग

करने में सक्षम हो:

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

लाइन लय क्या है.

एक विचार है:लय के बारे में छवि के एक अर्थपूर्ण साधन के रूप में।करने में सक्षम हो:पेस्टल्स और मोम क्रेयॉन के साथ काम करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

रेखा का चरित्र

करने में सक्षम हो:एक निश्चित चरित्र के साथ पेड़ की शाखाओं को चित्रित करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

धब्बों की लय

करने में सक्षम हो:कट-ऑफ तकनीक का उपयोग करें करने में सक्षम हो:शांत और स्पष्ट रंगों के संघर्ष को चित्रित करें

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

अनुपात व्यक्त चरित्र

करने में सक्षम हो:जानवरों या पक्षियों की अभिव्यंजक छवियां बनाएं.

शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करने के लिए, कारण और प्रभाव संबंधों को स्थापित करने के लिए, सामान्यीकरण, निष्कर्ष बनाने के लिए।

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

लाइनों की लय, धब्बे, रंग, अनुपात - अभिव्यक्ति के साधन

करने में सक्षम हो: विभिन्न सामग्रियों के साथ काम करें

शैक्षिक समस्याओं के समाधान के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, तुलना, वर्गीकरण का संचालन करना, कारण और प्रभाव संबंध स्थापित करना, सामान्य बनाना,

छात्र की सामाजिक भूमिका का गठन।

एक सकारात्मक का गठन

संबंध

शिक्षक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

संवाद को सुनने और संलग्न करने की क्षमता

सशर्त स्व-नियमन, कार्रवाई के मोड की तुलना के रूप में नियंत्रण और किसी दिए गए मानक के साथ इसका परिणाम

वर्ष का अंतिम पाठ

सक्षम रहें: रचनात्मक कार्यों पर चर्चा करें, अपनी खुद की कलात्मक गतिविधि का मूल्यांकन करें

7.2। आवेदन।

छात्रों के उत्तरों के मौखिक रूप का आकलन करने के लिए मानदंड:

1. सक्रिय भागीदारी।

2. उत्तरों का विस्तार, उनकी कल्पना, तर्क।

3. आत्मनिर्भरता।

4. निर्णय की मौलिकता।

रेटिंग "5" (बहुत अच्छी) एक छात्र जिसका मौखिक उत्तर (भाषण), लिखित कार्य, व्यावहारिक गतिविधि या उनके परिणाम, सही और पूर्ण, तार्किक और सार्थक, व्यावहारिक गतिविधि में, प्राप्त स्वतंत्रता और रचनात्मक अनुप्रयोग का प्रदर्शन किया जाता है। काम का दायरा 94% है - 100% पूरा।

रेटिंग "4" (अच्छा) एक छात्र को प्रस्तुत किया जाता है, जिसका मौखिक उत्तर (भाषण), लिखित कार्य, व्यावहारिक गतिविधि या उनके परिणाम अधिकतर सही, तार्किक और सार्थक होते हैं, लेकिन पर्याप्त नहीं होते हैं या छोटी-मोटी त्रुटियां होती हैं, व्यावहारिक गतिविधि में स्वतंत्रता की कमी का पता चलता है, छोटी त्रुटियां। 75% - 93% द्वारा किया गया व्यावहारिक कार्य।

रेटिंग "3" (संतोषजनक ढंग से) एक छात्र को प्रस्तुत किया जाता है, जिसका मौखिक उत्तर (भाषण), लिखित कार्य, व्यावहारिक गतिविधि या उनके परिणाम अधिकतर सही होते हैं, बुनियादी कौशल हासिल किए जाते हैं, लेकिन व्यावहारिक गतिविधि में ज्ञान के आवेदन में कठिनाइयों का कारण बनता है। छात्र को मार्गदर्शन और निर्देशन की आवश्यकता होती है। पूर्ण व्यावहारिक कार्य की मात्रा 30% - 74% है।

रेटिंग "2" (पर्याप्त नहीं) लिखित कार्य, व्यावहारिक गतिविधि या उनके परिणामों में मौखिक उत्तर (प्रस्तुति) में महत्वपूर्ण कमियों और त्रुटियों वाले छात्र को प्रदर्शित किया जाता है। छात्र ज्यादातर सार्थक गलतियाँ करता है, अपनी गतिविधियों की दिशा और दिशा में भी ज्ञान लागू नहीं कर पाता है। प्रदर्शन किए गए कार्य की मात्रा 10% -29% है।

कलाकृति का मूल्यांकन करने के लिए मानदंड इस प्रकार हैं:

• सजावट (डिजाइन, रंग योजना, वस्तुओं का इष्टतम संयोजन) की मौलिकता,

  निष्पादन की तकनीक (चुने हुए साधनों का औचित्य, छवि के विभिन्न तरीकों का उपयोग),

  तकनीकी कार्यान्वयन (कार्य संगठन की जटिलता, दिए गए विषय के लिए चित्र का पत्राचार, चित्र का नाम)।

परियोजनाओं, प्रस्तुतियों, प्रदर्शनियों के डिजाइन के लिए आवश्यकताएं

रचनात्मक रिपोर्ट-प्रदर्शनी। प्रदर्शनी के लिए कार्यों के पंजीकरण के लिए आवश्यकताएं।प्रदर्शनी कार्य सफेद चटाई में कागज प्रारूप А-3 या А-4 पर किया जाता है। कार्य को दाईं ओर स्थित चिह्न के साथ होना चाहिए नीचे का कोना, काम, शीर्षक, नाम और लेखक, प्रमुख, शैक्षिक संस्थान, शहर के संरक्षक के नाम का संकेत, शहर का आकार -5 x 10 सेमी, फ़ॉन्ट टाइम्स न्यू रोमन, आकार 14, अंतराल 1।

प्रस्तुति डिजाइन के लिए आवश्यकताएँ

A4 शीट पर मुद्रित सामग्री, फ़ॉन्ट 14, 1.5, मानक मार्जिन की जगह;

पीपीटी (एमएस पावर प्वाइंट) प्रारूप में प्रस्तुति, 20-25 से अधिक स्लाइड नहीं।

प्रस्तुति को एकत्रित सामग्री के सबसे दिलचस्प और सार्थक पर ध्यान देना चाहिए।

परियोजना प्रदर्शन मूल्यांकन मानदंड

1. किए गए कार्य के परिणामों को प्रस्तुत करने की सामान्य संस्कृति।

2. ललित कला और कलात्मक गतिविधियों में सबसे सरल;

3. मौलिकता। प्राप्त परिणामों की रचनात्मक मौलिकता;

कब सैद्धांतिक परियोजनाओं का मूल्यांकन मापदंड द्वारा निर्देशित किया जाना चाहिए:

2. विषय का आधारभूत, मुख्य ज्ञान;

3.sequence। अपने विचारों को प्रस्तुत करने का तर्क;

4. प्रस्तुत कृति की कलात्मक साक्षरता और सौंदर्यशास्त्र

प्रदर्शन परियोजनाओं के लिए मूल्यांकन मानदंड:

भावनात्मकता, बनाई गई कलात्मक छवि के लिए किसी के दृष्टिकोण की अभिव्यक्ति;

कलात्मक सामग्रियों का कब्ज़ा, कलात्मक अभिव्यक्ति के साधन;

मूल कलात्मक छवियों को सुधारने और बनाने की क्षमता।

प्राथमिक विद्यालय बी.एम. नेमेन्स्की के लिए कला कार्यक्रम

पूर्ण: 4 वर्षीय छात्र

बोगोमोलोवा ई.ए.

• नेमेन्स्की बोरिस मिखाइलोविच -

यूएसएसआर अकादमी ऑफ पेडागॉजिकल साइंसेज (1991; संवाददाता सदस्य 1982) के शिक्षाविद।

रूसी कला अकादमी के शिक्षाविद।

आरएसएफएसआर के लोग कलाकार (1986)। रूसी संघ के राज्य पुरस्कार (1996) के तीसरे डिग्री (1951) के स्टालिन पुरस्कार के विजेता।

कार्यक्रम के बारे में…

• कार्यक्रम का फोकस:

दुनिया के लिए बच्चे के भावनात्मक-मूल्य रवैये का विकास।

कलात्मक भाषा की बुनियादी बातों को माहिर करना, भावनात्मक-मूल्य, दुनिया के सौंदर्य बोध और कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि का अनुभव प्राप्त करना।

सौंदर्य भावनाओं की शिक्षा, ललित कलाओं में रुचि; नैतिक अनुभव का संवर्धन, अच्छे और बुरे के बारे में विचार; प्राथमिक साक्षरता में महारत हासिल करना;

रचनात्मक रूप से उनकी गतिविधियों में से किसी से संपर्क करने की कल्पना, इच्छा और क्षमता का विकास; कला और आसपास की दुनिया को देखने की क्षमता;

नैतिक भावनाओं की शिक्षा, बहुराष्ट्रीय रूस और अन्य देशों के लोगों की संस्कृति का सम्मान;

प्लास्टिक कला के बारे में प्रारंभिक ज्ञान में महारत हासिल: ठीक, सजावटी और लागू, वास्तुकला और डिजाइन - एक व्यक्ति और समाज के जीवन में उनकी भूमिका;

उद्देश्य:

कला और आसपास की दुनिया के कार्यों की भावनात्मक-आलंकारिक धारणा में सुधार;

वास्तविक जीवन में कलात्मक संस्कृति की अभिव्यक्ति (संग्रहालयों, वास्तुकला, डिजाइन, मूर्तिकला, आदि) को देखने की क्षमता का विकास;

विभिन्न कला सामग्री के साथ काम करने में कौशल विकसित करना।

पाठ्यक्रम के उद्देश्य:

मुख्य प्रकार की शैक्षिक गतिविधियाँ:

व्यावहारिक कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि

कला धारणा गतिविधियों

विषयगत अखंडता और स्थिरता

कला के कार्यों की धारणा

वास्तविकता का अवलोकन और सौंदर्य अनुभव

पाठ्यक्रम में विषय का स्थान:

• फेडरल बेसिक करिकुलम में, प्राथमिक विद्यालय के प्रत्येक ग्रेड में दृश्य कला का अध्ययन प्रति सप्ताह 1 घंटा, कुल 138 घंटे के लिए आवंटित किया जाता है।
• विषय का अध्ययन किया जाता है: ग्रेड 1 में - वर्ष में 33 घंटे,
• 2-4 ग्रेड में - वर्ष में 35 घंटे।

अखंडता का सिद्धांत, या ...

रचनात्मक कलात्मक गतिविधि

सजावटी कला गतिविधियाँ

कार्यक्रम के मूल सिद्धांत:

ललित कला गतिविधियाँ;

कार्यक्रम की रीढ़ के रूप में कलात्मक गतिविधि की त्रय:

कार्यक्रम के मूल सिद्धांत:

• सिद्धांत "जीवन से कला के माध्यम से जीवन के लिए" .

• कला और जीवन के बीच संबंध की स्थिरता का यह सिद्धांत बच्चों के जीवन के अनुभवों की व्यापक भागीदारी, प्रत्येक विषय पर आसपास की वास्तविकता से उदाहरण प्रदान करता है।

कार्यक्रम के मूल सिद्धांत:

• प्रत्येक विषय की सामग्री में महारत हासिल करने की अखंडता और सुस्ती का सिद्धांत।

• कार्यक्रम व्यवस्थित रूप से संरचित सामग्री के लगातार अध्ययन के लिए प्रदान करता है। विषयों के सुसंगत कार्यान्वयन और उनमें बताए गए पाठों के कार्य बच्चे के प्रगतिशील कलात्मक विकास को सुनिश्चित करते हैं।

कार्यक्रम के मूल सिद्धांत:

• धारणा और निर्माण की एकता का सिद्धांत .
• छात्र की व्यावहारिक कलात्मक गतिविधि (एक कलाकार के रूप में कार्य करती है) और कला धारणा की गतिविधियां (एक दर्शक के रूप में कार्य करती हैं, कलात्मक संस्कृति के अनुभव में महारत हासिल करती हैं) प्रकृति में रचनात्मक हैं। कला के कार्यों की धारणा के श्रम में विशेष कौशल का विकास, भावनाओं का विकास, साथ ही साथ कला की आलंकारिक भाषा में महारत हासिल करना शामिल है।

कार्यक्रम के मूल सिद्धांत:

• शिक्षा के रूप में आवास और कलात्मक अनुभव में महारत हासिल करने का एक रूप है - सम्मोहक कला के लिए एक शर्त।
• कलात्मक जानकारी के विशेष चरित्र को शब्दों में पर्याप्त रूप से व्यक्त नहीं किया जा सकता है। कला में व्यक्त भावनात्मक-मूल्य, संवेदी अनुभव, केवल एक स्वयं के अनुभव के माध्यम से समझे जा सकते हैं - कलात्मक छवि के रहने वाले। भावनात्मक अस्मिता के लिए एक विकसित क्षमता सौंदर्यबोध जवाबदेही का आधार है।

कार्यक्रम के मूल सिद्धांत:

• कलात्मक और कल्पनाशील सोच का विकास , कलात्मक अनुभव एक दिए गए स्टीरियोटाइप के अनुसार, योजनाओं, नमूनों के अनुसार काम पूरा करने के लिए एक कठोर इनकार की ओर जाता है।
• कलात्मक सोच का विकास इसकी दो नींवों की एकता पर आधारित है:

• अवलोकन, जीवन की घटनाओं में सहकर्मी की क्षमता;
• फंतासी, यानी वास्तविकता के प्रति किसी के दृष्टिकोण को व्यक्त करते हुए, विकसित अवलोकन के आधार पर एक कलात्मक छवि बनाने की क्षमता।

"हर भारतवासी -

चित्रकार "

"कला

"आर्ट एंड यू"

"आपने दिखावा करते हैं

तुम सजाते हो

इमारत "

ट्यूटोरियल के बारे में ...

• एलए नेमेन्स्काया की पाठ्यपुस्तक,

रूसी संघ।

संस्करण २, २०१२ सेट

एक कार्यपुस्तिका शामिल है।

ग्रेड 1 - "आप चित्रित, सजाने, निर्माण करते हैं।"

तीन प्रकार की कलात्मक गतिविधि (ग्राफिक, सजावटी, रचनात्मक), जो पूरी तरह से दृश्य स्थानिक कलाओं का निर्धारण करती हैं, इन दृश्य कलाओं की दुनिया की एकता को समझने का आधार है।

कला के साथ परिचित का एक चंचल, आलंकारिक रूप: तीन भाई-परास्नातक - छवि के मास्टर, सजावट के मास्टर और निर्माण के मास्टर।

हमारे आसपास के जीवन में इस या उस ब्रदर-मास्टर के काम को देखने में सक्षम होना - दिलचस्प खेल, जिसके साथ कला और जीवन के बीच संबंधों का ज्ञान शुरू होता है। कलात्मक सामग्रियों और तकनीकों का प्राथमिक स्वामी।

दूसरी श्रेणी - "कला और तुम"

दृश्य कला की आलंकारिक भाषा की मूल बातें के साथ परिचित। कला की भाषा और जीवन के साथ उसके संबंधों को समझना।

कलात्मक सामग्रियों की अभिव्यंजक संभावनाएं। कला की दुनिया के लिए एक परिचय, भावनात्मक रूप से व्यक्तिगत टिप्पणियों की दुनिया के साथ जुड़ा हुआ है, लोगों के अनुभव।

कला में मानवीय भावनाओं की अभिव्यक्ति, दुनिया के प्रति दृष्टिकोण, अच्छाई और बुराई।

ग्रेड 3 - "आर्ट अराउंड अस"।

आसपास के उद्देश्य की दुनिया के कलात्मक अर्थ के ज्ञान के माध्यम से कला की दुनिया का परिचय। वस्तुओं का न केवल एक उपयोगितावादी उद्देश्य है, बल्कि आध्यात्मिक संस्कृति के वाहक भी हैं। लोगों द्वारा बनाई गई आसपास की वस्तुएं, हमारे जीवन और हमारे संचार का वातावरण बनाती हैं। चीजों का रूप आकस्मिक नहीं है, यह लोगों की सुंदरता, सुविधा की समझ को व्यक्त करता है, यह लोगों की भावनाओं और लोगों के बीच संबंधों, उनके सपनों और चिंताओं को व्यक्त करता है।

किसी भी वस्तु का निर्माण उसके रूप पर कलाकार के काम से जुड़ा होता है। इस काम में हमेशा तीन चरण होते हैं, तीन मुख्य कार्य।

मास्टर ब्रदर्स के बिना एक कलाकार नहीं कर सकता: मास्टर ऑफ इमेज, मास्टर ऑफ डेकोरेशन और मास्टर ऑफ कंस्ट्रक्शन। वे यह समझने में मदद करते हैं कि हमारे आसपास के उद्देश्य दुनिया के कलात्मक अर्थ क्या हैं। ब्रदर्स-मास्टर्स - एक शहर की सड़क पर एक घर में उद्देश्य दुनिया मॉडलिंग में छात्रों के लिए सहायक। थिएटर में कलाकार की भूमिका, सर्कस; कला संग्रहालय में कला का काम करता है। कई प्रकार के डिजाइन, कला और शिल्प की बुनियादी बातों के साथ एक प्रकार का चित्रण कला के प्रकार और शैलियों के साथ एक सक्रिय रूप में परिचित।

कला रूपों की प्रणाली के बारे में ज्ञान उनके महत्वपूर्ण कार्यों, लोगों के जीवन में भूमिका और विशेष रूप से की समझ के माध्यम से प्राप्त किया जाता है दिनचर्या या रोज़मर्रा की ज़िंदगी... प्राथमिक कलात्मक कौशल का अधिग्रहण, किसी के जीवन के विषय वातावरण के मॉडलिंग में मूल्य और भावनात्मक रूप से महत्वपूर्ण अर्थों का अवतार। व्यक्तिगत रचनात्मक अनुभव और संचार कौशल।

ग्रेड 4 - "हर देश एक कलाकार है"

पृथ्वी के लोगों की कलात्मक संस्कृतियों की विविधता और मनुष्य के आध्यात्मिक सौंदर्य के बारे में लोगों के विचारों की एकता।

संस्कृतियों की विविधता मानव संस्कृति का खजाना है। प्रत्येक संस्कृति की अखंडता स्कूल वर्ष की सामग्री का एक अनिवार्य तत्व है।

अपने लोगों और पृथ्वी के अन्य लोगों की संस्कृति की उत्पत्ति में भागीदारी, खुद को मानव जाति के विकास में भागीदार के रूप में महसूस करना।

मूल संस्कृति की उत्पत्ति से परिचित होना, लोक परंपराओं के सौंदर्य अनुभव का अनुभव प्राप्त करना, आधुनिक जीवन के साथ उनकी सामग्री और संबंधों को समझना, उनका अपना जीवन। यह देशभक्ति, आत्म-सम्मान, ऐतिहासिक अतीत के प्रति एक जागरूक दृष्टिकोण और एक ही समय में अन्य संस्कृतियों के लिए सम्मान और सम्मान की शिक्षा के लिए एक गहरी नींव है।

व्यावहारिक रचनात्मक कार्य (व्यक्तिगत और सामूहिक)।

शैक्षणिक विषय के अध्ययन के परिणाम:

सौंदर्य संबंधी आवश्यकताओं, मूल्यों और भावनाओं का गठन;

नैतिक भावनाओं, परोपकार और भावनात्मक और नैतिक जवाबदेही का विकास,

व्यक्तिगत परिणाम :

संयुक्त रचनात्मक कार्य की प्रक्रिया में सामूहिक गतिविधि के कौशल में महारत हासिल करना

सामान्य विचारों के साथ छूट के अपने हिस्से को सहसंबद्ध करने के लिए, संयुक्त गतिविधियों की प्रक्रिया में साथियों के साथ सहयोग करने की क्षमता;

मातृभूमि, अपने शहर की संस्कृति और कला में गर्व की भावना;

हमारे देश और दुनिया के अन्य लोगों की संस्कृति और कला के प्रति सम्मानजनक रवैया;

अपनी खुद की कलात्मक गतिविधि पर चर्चा और विश्लेषण करने की क्षमता

समाज और प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में संस्कृति और कला की विशेष भूमिका को समझना;

सौंदर्यवादी भावनाओं, कलात्मक और रचनात्मक सोच, अवलोकन और कल्पना का गठन;

रचनात्मक और खोजपूर्ण प्रकृति की समस्याओं को हल करने के तरीके में महारत हासिल करना;

मेटाबेस विषय परिणाम:

कलाकार के दृष्टिकोण से रचनात्मक दृष्टि के कौशल में महारत हासिल करना

शैक्षिक गतिविधियों की विफलता की सफलता के कारणों को समझने की क्षमता का गठन

तुलना, विश्लेषण, संश्लेषण, सामान्यीकरण की तार्किक क्रियाओं में महारत हासिल करना,

संज्ञानात्मक और व्यक्तिगत प्रतिबिंब के प्रारंभिक रूपों में महारत हासिल करना;

संवाद करने की क्षमता में महारत हासिल करना

शैक्षिक और रचनात्मक समस्याओं को हल करने के लिए सूचना प्रौद्योगिकी उपकरणों का उपयोग

योजना के अनुसार और सक्षम रूप से कार्य के अनुसार शैक्षिक गतिविधियों को पूरा करने की क्षमता।

विषय परिणाम:

• विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधि (ड्राइंग, पेंटिंग, मूर्तिकला, कलात्मक डिजाइन) में और साथ ही आईसीटी (डिजिटल फोटोग्राफी, वीडियो रिकॉर्डिंग, एनीमेशन तत्वों, आदि) पर आधारित कलात्मक गतिविधि के विशिष्ट रूपों में प्रारंभिक व्यावहारिक कौशल में महारत हासिल करना;
• कलात्मक गतिविधियों के प्रकार का ज्ञान: दृश्य (पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला), रचनात्मक (डिजाइन और वास्तुकला), सजावटी (लोक और लागू कला);

• मानव जीवन में ललित कला की भूमिका के बारे में प्रारंभिक विचारों का गठन, किसी व्यक्ति के आध्यात्मिक और नैतिक विकास में इसकी भूमिका;
• कलात्मक संस्कृति की नींव का गठन, जिसमें मूल भूमि की कलात्मक संस्कृति की सामग्री शामिल है, दुनिया के लिए एक सौंदर्यवादी दृष्टिकोण; सौंदर्य को एक मूल्य के रूप में समझना, कलात्मक सृजन और कला के साथ संचार की आवश्यकता;
• कला के कार्यों की धारणा, विश्लेषण और मूल्यांकन में व्यावहारिक कौशल में महारत हासिल करना;

पहला चरण:

कलात्मक प्रदर्शन के मूल तत्व .

इसमें चार चरण होते हैं और यह संपूर्ण "मंदिर" की पीठिका है।

चरणों को तीन प्रकार की कलात्मक गतिविधियों से जोड़ा जाता है: छवि, सजावट, निर्माण। यह विभाजन कला के साथ कलात्मक गतिविधि के साथ बच्चे के जीवन और गतिविधि के बीच संबंध स्थापित करना संभव बनाता है। चरणों का अंतर अध्ययन की वस्तु में है।

1st ग्रेड। "आप चित्रण, सजावट और निर्माण करते हैं" - हम दृश्य को चित्रित करना सीखते हैं। पहली कक्षा में पढ़ाने का कार्य बच्चे के आस-पास के जीवन का उसके साथ कलात्मक अभिरुचि के निर्माण से है: जीवन को देखने की क्षमता और उसमें रुचि के साथ सहकर्मी।

दूसरा दर्जा। "आप और कला" - हम यह देखना और समझना सीखते हैं कि चित्रित, सजाया और निर्मित क्या है। यहां, कला के प्रति एक सचेत रवैया रखा गया है, कला के साथ व्यक्तिगत भावनात्मक संबंध बनाए गए हैं। दूसरी कक्षा की तीसरी तिमाही बहुत महत्वपूर्ण है - "कला क्या बात करती है?" यह पूरे कार्यक्रम की धुरी है, जिसके लिए बच्चे की सभी गतिविधि का निर्माण, धारणा और निर्माण दोनों में किया जाता है। दूसरी कक्षा की चौथी तिमाही भविष्य में कला की भाषा के बारे में समझ देगी। इसे "भाषा की कला" कहा जाता है।

तीसरा ग्रेड। "आपके आस-पास कला" - अध्ययन का उद्देश्य कला वाले व्यक्ति के रोजमर्रा, रोजमर्रा के रिश्ते हैं। यह अब प्रकृति नहीं है, लेकिन कला की विशिष्ट वस्तुएं जो हमें घेरती हैं, जिसके साथ बच्चा घर पर, सड़क पर मिलता है। इस अवधि के दौरान, न केवल कला की उच्चतम घटनाओं का अध्ययन करना आवश्यक है, बल्कि बच्चे के संपर्क में इसका सबसे छोटा अंकुरित होता है। उनके कप, प्लेट को कला की अभिव्यक्ति नहीं माना जा सकता है, लेकिन आप इसे ऐसे उत्पादों के सुंदर, अत्यधिक कलात्मक नमूनों के साथ एक पंक्ति में रखकर गिन सकते हैं।

4 था ग्रेड। "हर देश एक कलाकार है।" 4 वीं कक्षा का मुख्य विषय विभिन्न लोगों के बीच सौंदर्य की समझ (अपने लोगों के साथ शुरू करना) है। विशाल विविधता और मानव जीवन की मुख्य समस्याओं के लिए उनके संबंधों की समानता दोनों का विचार। कला में रुचि का जागरण और इसके साथ पहला जागरूक संपर्क, जीवन में कला की भूमिका की समझ का गठन, इसके साथ संचार की संस्कृति की नींव का निर्माण - ये प्राथमिक विद्यालय और कार्यक्रम के पहले चरण के मुख्य कार्य हैं। जिस कक्षा से एक शिक्षक बच्चों के साथ काम करना शुरू करता है - आपको इस चरण से, इस चरण से शुरू करने की आवश्यकता है। जोड़ने और घटाने की क्षमता के साथ, यहां मूल बातें छोड़ना संख्याओं के अस्तित्व के लिए एक परिचय को छोड़ देना है।

दूसरा चरण:

• कलात्मक सोच के मूल तत्व .
• यह चरण कला के प्रकार और शैलियों, उनके अंतर और अंतरसंबंध के अध्ययन पर आधारित है

• पाँचवी श्रेणी। जीवन के साथ सजावटी कला समूह के कनेक्शन का अध्ययन किया जा रहा है। सजावटी कला अपनी परंपराओं, अपनी आलंकारिक भाषा, अपने स्वयं के अर्थों के साथ एक दुनिया है। कार्य इस भाषा की बारीकियों को समझना है, सभी प्रकार के सजावटी और लागू कला के सामाजिक अस्तित्व - लोक, किसान और पेशेवर।
• 6-7 वीं कक्षा। जीवन के साथ दृश्य कला समूह के कनेक्शन। कलात्मक साक्षरता (ड्राइंग और पेंटिंग) की नींव बनाई जा रही है, दृश्य कला (मात्रा, स्थान, रेखा, रंग) की भाषा का अध्ययन किया जाता है। कला की भाषा का अध्ययन, हम कला के इतिहास में इसकी अंतहीन परिवर्तनशीलता के साथ सामना कर रहे हैं। बदले में, कला की भाषा में परिवर्तनों का अध्ययन, प्रतीत होता है कि बाहरी परिवर्तन, हम वास्तव में समाज और संस्कृति में होने वाली जटिल आध्यात्मिक प्रक्रियाओं में प्रवेश करते हैं। कला महसूस करने की क्षमता को तेज करती है, सहानुभूति देती है, जीवन की एक जीवंत भावना सिखाती है, जिससे एक और मानवीय अनुभव में प्रवेश करना संभव हो जाता है और इस तरह किसी का स्वयं का जीवन बदल जाता है। समाज के जीवन में दृश्य कला की भूमिका को लागू लोगों के संबंध में मौलिक विज्ञान की भूमिका के साथ तुलना की जा सकती है।
• 8 वीं कक्षा। रचनात्मक कला समूहों के जीवन के संबंध की खोज - डिजाइन और वास्तुकला के माध्यम से। रचनात्मक कलाओं का अध्ययन पिछली अवधि में पहले से गठित छात्रों की कलात्मक संस्कृति के स्तर पर आधारित है।
• 9 वां दर्जा। दृश्य-स्थानिक कलाओं के विषय का विकास और मौलिक विस्तार। सिंथेटिक स्क्रीन आर्ट्स - सिनेमा, टेलीविजन - सीधे विजुअल आर्ट्स से उत्पन्न होते हैं और आज भी प्रभावी हैं। टेलीविजन और वीडियो के माध्यम से स्क्रीन आर्ट्स ने हमें (कभी-कभी उनके सबसे अच्छे रूपों में) बाढ़ दी है। यह केवल स्कूल में व्यवस्थित रूप से इन कलाओं की धारणा के लिए गंभीर मानदंड बनाना संभव है, न कि नकली के साथ, बल्कि छोटे बच्चों और किशोरों दोनों के लिए उपलब्ध उत्कृष्ट कृतियों के साथ।

तीसरा चरण:

स्टेज तीन (एक विचार के रूप में मौजूद)

10-11वीं कक्षा - कलात्मक चेतना की मूल बातें।

यह कला के अनन्त समस्याओं को उनके वर्तमान अस्तित्व के साथ जोड़ते हुए, सभी प्राप्त विचारों और ज्ञान को व्यक्तिगत आक्षेपों में समेकित करने का उद्देश्य है। कला के माध्यम से व्यक्तिगत मानदंड के गठन के लिए अधिक उम्र नहीं है!

यहां 1 ग्रेड "आप और कला" की थीम लगती है, लेकिन पूरी तरह से अलग स्तर पर। इस स्तर पर, सैद्धांतिक को अलग करना प्रस्तावित है और कार्यशालाओं... सभी के लिए सैद्धांतिक पाठ्यक्रम - "कला के ऐतिहासिक संबंध" और पसंद के व्यावहारिक पाठ्यक्रम। कार्यक्रम की संरचना का सैद्धांतिक रूप से पारदर्शी, स्पष्ट सिद्धांत शिक्षक द्वारा आसानी से समझा जाता है - प्रत्येक वर्ष प्रशिक्षण का अपना विषय है। यह चरणों में, तत्वों द्वारा, इसमें प्रवेश करने की सीखने की अवस्था की सामग्री को प्रकट करता है। प्रत्येक तिमाही में, तत्वों के संदर्भ में, सामग्री की बढ़ती जटिलता में, वर्ष की थीम का पता चलता है, विभिन्न कोणों से इसकी जांच करना और अखंडता का निर्माण करना। प्रत्येक तिमाही ईंट पाठों से निर्मित होती है, जिसमें एक विषय (सामग्री) और एक असाइनमेंट होता है - पाठ उद्देश्यों की एक व्यावहारिक व्याख्या। अध्ययन के प्रत्येक वर्ष के विषयों की सभी स्वायत्तता के साथ, पाठ के विषयगत कनेक्शन का पता लगाना आसान है और, परिणामस्वरूप, अधिक जटिल कलात्मक समस्याओं को हल करने में बच्चे के संचित रचनात्मक अनुभव का उपयोग करना है।

और निष्कर्ष में ...

• B.M. नेमेन्स्की को शिक्षण के लिए एक पूरी तरह से अलग दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है।
• टेकनीक ड्राइंग, पेंटिंग, सक्षम रचना एक लक्ष्य नहीं है, बल्कि एक कलात्मक छवि बनाने का एक साधन है। एक कार्य शिक्षकों की - कला और बच्चे के जीवन के बीच संबंधों की पहचान करने के लिए, ठीक कला पाठ में उत्साह का माहौल बनाने के लिए, और परिणामस्वरूप, भावनात्मक अनुभव का "विनियोग" हो सकता है। उत्पादक रचनात्मक कल्पना को सक्रिय करने के लिए, मांसपेशियों की स्मृति का उपयोग करने के लिए धारणा की प्रक्रिया में सभी इंद्रियों को शामिल करना महत्वपूर्ण है।
• इसके लिए आपको चाहिए नहीं केवल नज़र एक वीडियो क्लिप, उदाहरण के लिए, एक स्पेनिश नृत्य या बैले प्रदर्शन, परंतु तथा खुद से चाल कैसे स्पेनिश नर्तकियों या बैले पदों को लेने के लिए;
• एक स्पेनिश स्कर्ट या एक ग्रीक अंगरखा पर प्रयास करें,
• कलाकारों के साथ खेलते हैं,
• संगीत वाक्यांशों को दोहराएं या छाया थियेटर में "स्पेनिश" छाया या शास्त्रीय नर्तक की छाया पर विचार करें। विभिन्न प्रकार के विकल्प संभव हैं।
• यह सब केवल एक खेल नहीं है, बल्कि बच्चों के लिए सुलभ तरीके से कलात्मक छवि के अभ्यस्त होने के लिए जीने का प्रयास है। बच्चों की पहले से ही मौजूद भावनात्मक अनुभव पर बहुत कुछ निर्भर करता है, उनकी कल्पना पर।

इरीना पोलीकावा,
निरंतरता के लिए केंद्र में शोधकर्ता
कला शिक्षा,
उप निदेशक
वैज्ञानिक और प्रायोगिक कार्य पर
GOU SOSH नंबर 328,
कला शिक्षक

स्कूली बच्चों को पढ़ाने की सुविधाएँ
बी। एम। के कार्यक्रम के अनुसार। नेमेन्स्की "ललित कला और कलात्मक काम"

हमारे पाठक पहले से ही इस तथ्य के आदी हैं कि समाचार पत्र "आर्ट" के पहले सितंबर के अंक में दूरस्थ पाठ्यक्रमों के व्याख्यान के अगले चक्र का प्रकाशन शुरू होता है। व्यावसायिक विकासशैक्षणिक विश्वविद्यालय द्वारा आयोजित "1 सितंबर"। पिछले वर्षों में, हमने पूर्ण और उत्तराधिकार में, संख्या के आधार पर व्याख्यान छपवाए और दिसंबर में उनका प्रकाशन समाप्त कर दिया। इस प्रकार, पाठ्यक्रम के पाठकों और श्रोताओं दोनों को एक ही समय में एक ही जानकारी प्राप्त हुई, केवल श्रोताओं के पास अभी भी सत्यापन के लिए परीक्षण पत्र भेजने का अवसर था, और उपयुक्त डिप्लोमा प्राप्त करने के लिए पाठ्यक्रम पूरा होने पर। अन्य पाठकों के लिए, व्याख्यान का पाठ्यक्रम लेखों की एक पूरी श्रृंखला में बदल गया।
फिर भी, एक व्याख्यान और एक लेख बिल्कुल एक ही बात नहीं है, इसलिए हमने कुछ बदलाव करने का फैसला किया। यह शैक्षणिक वर्ष, हमारे पृष्ठों पर व्याख्यान का एक समाचार पत्र संस्करण प्रकाशित किया जाएगा, और उनके पूर्ण पाठ (नीचे प्रकाशित पाठ्यक्रम के अनुसार) केवल ब्रोशर के रूप में प्रतिभागियों को भेजा जाएगा। आज हम अपने सभी पाठकों को नए चक्र के पहले लेख को पढ़ने के लिए आमंत्रित करते हैं। और जिन्हें पूर्ण संस्करणों की आवश्यकता है, उनके लिए अभी भी पाठ्यक्रमों में प्रवेश के लिए आवेदन करने का अवसर है।

लेखक

पॉलीकोवा इरीना बोरिसोव्ना - सेंटर फॉर कंटीन्यूइंग आर्ट एजुकेशन के शोधकर्ता, मॉस्को में GOU SOSH 8 328 के वैज्ञानिक और प्रायोगिक कार्य के लिए उप निदेशक, उच्चतम श्रेणी के ललित कला के शिक्षक।
Sapozhnikova तातियाना बोरिसोव्ना, मॉस्को में स्कूल नंबर 235 में शिक्षक, सतत कला शिक्षा के केंद्र के पद्धतिविज्ञानी।

संकल्पना

बीस वर्षों से अधिक समय से माध्यमिक विद्यालयों के लिए एक कार्यक्रम "ललित कला और कलात्मक कार्य" है, जो बी.एम. नेमेन्स्की ने समान विचारधारा वाले लोगों की एक टीम के साथ। इस समय के दौरान, यह काफी बदल गया है, नए वर्गों और विषयों के साथ पूरक है। प्रस्तावित पाठ्यक्रम का उद्देश्य प्राथमिक और माध्यमिक स्कूलों के दृश्य कला के शिक्षकों, युवा पेशेवरों, काम करने वाले शिक्षकों को परिचित करना है शिक्षण संस्थान कला के गहन अध्ययन के साथ, समस्या वाले बच्चों, कार्यप्रणाली से जुड़े विशेषज्ञ और आधुनिक कार्यक्रम "ललित कला और कलात्मक श्रम" की विशिष्टताओं के साथ कला शिक्षण में रुचि रखने वाले सभी। व्याख्यान की एक श्रृंखला लगातार कार्यक्रम के मुख्य विचार, संरचना और उद्देश्यों को प्रकट करती है, प्राथमिक और माध्यमिक विद्यालयों के लिए कार्यक्रम की सामग्री के निर्माण के सिद्धांतों की पहचान करती है।
सभी सैद्धांतिक प्रावधान व्यावहारिक उदाहरणों के माध्यम से सामने आते हैं। विधायी विकास केंद्रीय वैज्ञानिक और शैक्षिक विभाग के शिक्षक-पद्धतिविदों, जो कई वर्षों से माध्यमिक विद्यालयों में इस कार्यक्रम पर काम कर रहे हैं, के द्वारा पाठ, दृश्य और हैंडआउट, उन्हें व्यवस्थित खेलों का आयोजन और आयोजित करने, सामूहिक परियोजनाएं बनाने की कार्यप्रणाली प्रस्तुत की जाती है।

पाठ्यक्रम पाठ्यक्रम
स्कूली बच्चों को B.M के अनुसार पढ़ाने की सुविधाएँ। Nemensky
"ललित कला और कलात्मक कार्य"

व्याख्यान 1. उद्देश्य, उद्देश्य, निर्माण के सिद्धांत, संरचना और कार्यक्रम की सामग्री B.М. Nemensky। सामान्य ज्ञान संबंधी सिद्धांतों और तरीकों और कलात्मक शिक्षाशास्त्र के तरीकों के साथ संबंध। शिक्षण कला के रूप। कार्यशाला: पाठ।

व्याख्यान 2. कार्यक्रम की सामग्री के निर्माण के संरचनात्मक सिद्धांत। कला के लिए जुनून का माहौल बनाने का सिद्धांत। तीन प्रकार की कलात्मक गतिविधि (ग्राफिक, सजावटी, रचनात्मक) को भेद करने का सिद्धांत। एक कार्यक्रम के निर्माण के तत्व-दर-तत्व और ब्लॉक-विषयक सिद्धांतों की तुलना। कार्यशाला: खेल

व्याख्यान 3. कार्यक्रम की सामग्री के निर्माण के पद्धति संबंधी सिद्धांत। सिद्धांत: कला और मानव जीवन के बीच संबंध स्थापित करना और साकार करना, अखंडता और इत्मीनान से भावनात्मक विकास, कला में घटना के एपोजी पर निर्भरता, धारणा और निर्माण की एकता। कला पाठ की योजना बनाने के व्यावहारिक मामलों में सिद्धांतों का महत्व। कार्यशाला: पाठ।
परीक्षा कार्य क्रमांक १।

व्याख्यान 4. कला की भाषा सिखाने की विशेषताएं। चित्रात्मक और अभिव्यंजक साधनों की प्रणाली (रेखा, स्थान, आकार, आदि)। कला की कलात्मक छवि और भाषा की एकता। शिक्षण विधियाँ: शैक्षिक और परिचयात्मक अभ्यास, कौशल प्रशिक्षण, कहानी, वार्तालाप, खेल। कार्यशाला: पाठ।

व्याख्यान ५। आधुनिक पाठ की कलात्मक प्रणाली में बी.एम. Nemensky। पाठ के प्रकार: समस्या पाठ, चढ़ाई पाठ, छवि पाठ, वचन पाठ, यात्रा पाठ, भ्रमण पाठ, कला अवकाश पाठ। पाठ के सिस्टम विश्लेषण के लिए एल्गोरिदम। कार्यशाला: पाठ।

व्याख्यान 6. अतिरिक्त शिक्षा की प्रणाली के साथ पाठ्यक्रम का संबंध। अतिरिक्त शिक्षा कला शिक्षा को जारी रखने की प्रणाली के हिस्से के रूप में। बच्चों को कला से परिचित कराने के लक्ष्य, उद्देश्य और रूप। छात्रों के रचनात्मक ज्ञान को बढ़ाने के तरीके। कार्यशाला: सामूहिक कार्य।
परीक्षा कार्य क्रमांक २

व्याख्यान 7. शैक्षणिक कौशल और कला शिक्षक की बारीकियां। एक कला शिक्षक के लिए व्यावसायिक आवश्यकताएं। शैक्षणिक प्रौद्योगिकी के मुख्य घटक। शिक्षक गतिविधि की शैलियाँ। कार्यशाला: पाठ।

व्याख्यान 8. B.М. की कलात्मक प्रणाली में बच्चे के व्यक्तित्व की शिक्षा। Nemensky। जीवन के किसी भी क्षेत्र (रोजमर्रा की जिंदगी, काम, खेल) में एक सौंदर्य की स्थिति की कला के माध्यम से गठन। सिद्धांत "देशी दहलीज से सार्वभौमिक मानव संस्कृति की दुनिया तक।" लक्ष्य, उद्देश्य, ललित कला पाठ में सहिष्णुता की शिक्षा के लिए दृष्टिकोण। कार्यशाला: पाठ।

अंतिम काम।

एक लेख। भाग I उद्देश्य, उद्देश्य, निर्माण के सिद्धांत और कार्यक्रम की संरचना B. B.. Nemensky

ललित कला सिखाने की बारीकियाँ

मुख्य शैक्षिक विषयों के कार्य ज्ञान के हस्तांतरण, कौशल और क्षमताओं के गठन में कम हो जाते हैं। ललित कला एक विशेष विषय है। कला का न केवल अध्ययन किया जाना चाहिए, बल्कि जीना चाहिए। बच्चा न केवल स्लाइड देखने, काम के बारे में जानने और दिए गए विषय पर काम करने के लिए हमारे पाठ पर आता है, बल्कि मानवता के अभिन्न अंग की तरह महसूस करने के लिए, भावनात्मक और मूल्य अनुभव प्राप्त करने के लिए जिसे वह जीवन के लिए आवश्यक है, माहिर तरीके के लिए दुनिया का ज्ञान।
"दुनिया के लिए दृष्टिकोण का भावनात्मक-मूल्य अनुभव" शब्दों से हमारा क्या मतलब है? यह सर्वविदित है कि कला भावनाओं और भावनाओं की भाषा बोलती है। लेकिन ये भावनाएं और भावनाएं क्या हैं? आखिरकार, वे एक व्यक्ति में खुद से उत्पन्न नहीं होते हैं, लेकिन आसपास के जीवन की घटनाओं के लिए उसकी प्रतिक्रिया है। दूसरे शब्दों में, इन भावनाओं और भावनाओं का अर्थ किसी व्यक्ति के विभिन्न वस्तुओं और घटनाओं के दृष्टिकोण (सकारात्मक, नकारात्मक, उदासीन ...) की अभिव्यक्ति है, अर्थात उनका मूल्यांकन। मूल्यांकन एक व्यक्ति की क्षमता है कि वह स्वयं सहित अपने आसपास की दुनिया के बारे में जागरूक हो और अपना दृष्टिकोण बनाए।
इस प्रकार, कला की सामग्री न केवल भावना बन जाती है, बल्कि मानव जाति द्वारा विकसित नैतिक और सौंदर्यवादी मानदंडों के आधार पर विभिन्न लोगों द्वारा विभिन्न घटनाओं का आकलन है।

उद्देश्य और कार्यक्रम के उद्देश्य

कार्यक्रम का मुख्य सिमेंटिक कोर, अध्ययन का विषय कला और मानव जीवन के बीच संबंध, उनके रोजमर्रा के जीवन में कला की भूमिका, समाज के जीवन में, हर बच्चे के विकास में कला का महत्व है। यह बच्चों के जीवन के अनुभव, आसपास की वास्तविकता से उदाहरणों को आकर्षित करने के लिए परिकल्पित है।
कार्यक्रम इस विचार के आसपास संरचित है।
कार्यक्रम का उद्देश्य बच्चे का आध्यात्मिक और नैतिक विकास है, अर्थात्, उसके गुणों का निर्माण जो दुनिया की धारणा में सच्ची मानवता, दया और सांस्कृतिक मूल्य के विचारों को पूरा करते हैं। दूसरे शब्दों में, आंतरिक रूप से मुक्त व्यक्ति के गठन के लिए, रचनात्मकता के विकास के लिए परिस्थितियां बनाना आवश्यक है।
"ललित कला" विषय के सामान्य उद्देश्य समावेशी स्कूल दो मुख्य के लिए कम कर रहे हैं।
पहला काम कला के लिए जुनून है। कला के लिए जुनून के बाहर, आनंद के बाहर, अपनी रचनाओं का आनंद, जीवन के लिए निरंतर, आवश्यकता के साथ संचार का गठन नहीं किया जा सकता है। कार्यक्रम मौलिक, मौलिक महत्व के प्रत्येक वर्ग में कला के लिए एक जुनून का गठन देता है। हालांकि, बच्चे को किस और किस हद तक दूर किया जाना चाहिए: शिक्षक की भावनात्मक धारणा, काम का लेखक, या उसकी अपनी भावनात्मक दुनिया? शैक्षणिक कौशल काफी हद तक प्रत्येक विशिष्ट मामले में इन पहलुओं को सही ढंग से संबद्ध करने के लिए शिक्षक की क्षमता से निर्धारित होता है। यह इन मुद्दों के साथ है कि कार्यक्रम में पाठ-कम कार्यों का एक क्रम और उन्हें हल करने के तरीकों को विकसित किया गया है। कक्षा में जुनून का माहौल बनाना शिक्षक का पहला काम है।
दूसरा काम कलात्मक संस्कृति से परिचित करना है। इस कार्य को तीन तत्वों में परिभाषित किया गया है, जो उनकी त्रिमूर्ति में इसका सार बताता है:
1) कला संस्कृति के रूप में (कला की सामग्री);
2) रचनात्मकता (स्वयं की रचनात्मक गतिविधि) के रूप में कला;
3) एक भाषा (पेशेवर अनुभव) के रूप में कला।

1. कला की सामग्री, वास्तव में, कला के समाधान के लिए उन महत्वपूर्ण समस्याएं मौजूद हैं: शताब्दी से शताब्दी तक यह निर्माता की जीवन की सभी घटनाओं (प्रकृति, मनुष्य और समाज) के दृष्टिकोण को दर्शाती है। इस कार्य के प्रकाश में, कला को रिश्तों की संस्कृति के रूप में देखा जाता है, कला और कला के कार्यों में कैद अच्छे और बुरे की प्राप्ति में पीढ़ियों के अनुभव के रूप में। यहां समाज (वर्ग, समूह, राष्ट्र) द्वारा जीवन के सभी घटनाओं के लिए सही दृष्टिकोण के बारे में विचार किए गए हैं। कला के माध्यम से, इन रिश्तों को महसूस किया जाता है। कला के माध्यम से, उन्हें अगली पीढ़ियों पर पारित किया जाता है, जो अन्य तरीकों से नहीं किया जा सकता था, क्योंकि ये संबंध हमेशा भावनाओं और ज्ञान की एकता में खुद को प्रकट करते हैं। ऐसी एकता केवल कला में, अनुभूति के अपने भावनात्मक रूप में संभव है।
कला के पाठ्यक्रम की सच्ची सामग्री कार्यक्रम के तहत अध्ययन किए गए कला और लेखकों के कुछ काम नहीं है, यहां तक \u200b\u200bकि महान भी, कुछ व्यावहारिक कौशल, कौशल और ज्ञान नहीं, बल्कि मानवीय भावनाओं, मानव संबंधों और किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक समस्याओं। वे भावनाएँ जो एक छात्र खुद में या कला के अध्ययन कार्यों में खोलता है, उनके साथ सहानुभूति रखता है और रचनात्मकता और सह-निर्माण की प्रक्रिया में उनके साथ अपनी आत्मा को समृद्ध करता है। जीवन की काव्यात्मकता की मदद से, वास्तविकता का पुनर्विचार होता है, जिसकी बदौलत साधारण कलात्मक हो जाता है।
2. कला का रचनात्मक अनुभव त्रय का सबसे महत्वपूर्ण तत्व है। यहाँ कल्पनाशीलता और रचनात्मक क्षमताओं का व्यवस्थित विकास, परिवर्तनशीलता, लचीलापन और मानवीय सोच का सामंजस्य स्थापित किया गया है। विकसित रचनात्मकता कला के एक काम के निर्माण में और इसकी धारणा में दोनों आवश्यक है - बच्चा या तो कलाकार या स्पेक्टेटर बन जाता है। यह बनाने की क्षमता बनाने के तरीकों में से एक है।
कला में रचनात्मकता बहुआयामी है। एक व्यक्ति की रचनात्मक संभावनाओं को उसी बहुमुखी तरीके से विकसित करना चाहिए। यह क्षमता अपने आप में दो तत्वों की उपस्थिति को बनाए रखती है: संचय करने की क्षमता, ज्ञान के सामान में महारत हासिल करना, जो पहले से ही मानवता द्वारा बनाई गई है, और अज्ञात में एक कदम उठाने के डर के बिना, कुछ नया बनाने की क्षमता। कार्यक्रम में व्यावहारिक कार्यों और परियोजनाओं की एक प्रणाली शर्म और आत्म-संदेह को दूर करने में मदद करती है।
3. कला की भाषा। भाषा के बाहर, वहाँ कोई सामग्री नहीं है, यह व्यक्त नहीं किया जा सकता है। त्रय का यह तत्व ललित कला पाठ में व्यावहारिक कार्य के अनिवार्य कार्यान्वयन के लिए प्रदान करता है। भाषा के कौशल और कौशल का अर्थ है - रेखा, रंग, मात्रा, स्थान, लय, आदि - एक कलात्मक छवि बनाने में मदद करेंगे। उदाहरण के लिए, अपनी मुफ्त प्लास्टिसिटी के साथ स्पेनिश नृत्य की एक छवि बनाना या बैले प्रदर्शन का चित्रण करना छवि के विभिन्न साधनों, तकनीकों और तकनीकों का उपयोग करना होगा।

सिद्धांतों और विधियों के साथ सामान्य सिद्धांतवादी सिद्धांतों का संयोजन कलात्मक शिक्षाशास्त्र

शिक्षण के सिद्धांत विचारों, मार्गदर्शक प्रक्रिया के संगठन के लिए आवश्यकताओं का मार्गदर्शन कर रहे हैं। वे सीखने की प्रक्रिया को नियंत्रित करने वाले सबसे सामान्य दिशानिर्देशों, नियमों, मानदंडों की प्रकृति में हैं। सिद्धांत सीखने के वैज्ञानिक विश्लेषण के आधार पर पैदा होते हैं और सीखने की प्रक्रिया के नियमों के साथ सहसंबंधित होते हैं। सिद्धांतों का ज्ञान सीखने की प्रक्रिया और ज्ञान नियंत्रण के व्यवस्थित और चरणबद्ध निर्माण की संभावना को निर्धारित करता है।
आधुनिक सिद्धांतों में, सिद्धांतों की निम्नलिखित प्रणाली है जो सामान्य रूप से सीखने की प्रक्रिया और विशेष रूप से कला सीखने की प्रक्रिया को प्रमाणित करती है:
- विकासात्मक और शैक्षिक प्रशिक्षण (प्रशिक्षण व्यक्ति के व्यापक विकास के लक्ष्यों के उद्देश्य से है);
- अनुरूपता (सांस्कृतिक, प्राकृतिक अनुरूपता - सीखने की प्रक्रिया का निर्माण, प्रकृति, आंतरिक संगठन, एक बच्चे, किशोरी, युवाओं की क्षमताओं के साथ-साथ उनके आसपास के प्राकृतिक और सामाजिक वातावरण के नियमों के अनुसार);
- अभ्यास के साथ वैज्ञानिक चरित्र और सिद्धांत का कनेक्शन (सीखने की प्रक्रिया का निर्माण) वैज्ञानिक ज्ञानव्यावहारिक समस्याओं को हल करने में प्राप्त ज्ञान का उपयोग);
- व्यवस्थित और व्यवस्थित (एक निश्चित क्रम, प्रणाली में ज्ञान का शिक्षण और आत्मसात);
- स्पष्टता (सीखने की प्रक्रिया में, बच्चों को प्रेक्षण, माप, आचरण प्रयोग, व्यावहारिक रूप से काम करने का अवसर दिया जाना चाहिए);
- अभिगम्यता (सरल से जटिल, ज्ञात से अज्ञात तक जाना), आदि।
कला सिखाने की प्रक्रिया में, हम आधुनिक कला शिक्षण के मूलभूत सिद्धांतों का उपयोग करते हैं। V.A. उचित तरीके से उन्हें निम्नलिखित तरीके से तैयार किया गया: शिक्षक के अनिवार्य प्रभाव के साथ प्रभावी, पसंदीदा प्रकार की गतिविधि के छात्रों द्वारा मुफ्त विकल्प; शिक्षक के समन्वित प्रभाव (मौखिक, भावनात्मक और आध्यात्मिक अभिविन्यास) के साथ भावनात्मक दुनिया की सच्चाई को समझने में छात्र की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास।

एक कार्यक्रम के निर्माण के पद्धति संबंधी सिद्धांत

कार्यक्रम को कलात्मक संस्कृति के परिचय की एक समग्र प्रणाली के रूप में डिज़ाइन किया गया है और इसमें एक ही आधार पर सभी मुख्य प्रकार के स्थानिक (प्लास्टिक) कलाओं का अध्ययन किया गया है: दृश्य (पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला); रचनात्मक (वास्तुकला, डिजाइन); विभिन्न प्रकार की कला और शिल्प, लोक कला (पारंपरिक किसान और लोक शिल्प), साथ ही सिंथेटिक कला में कलाकार की भूमिका (स्क्रीन पर और थिएटर में) को समझने के लिए।
कार्यक्रम की सामग्री के निर्माण के लिए मुख्य लेखक के सिद्धांत हैं: कला के लिए जुनून का माहौल बनाने का सिद्धांत, तीन प्रकार की कलात्मक गतिविधि को भेद करने का सिद्धांत।
कार्यक्रम की सामग्री के निर्माण के लिए पद्धति संबंधी सिद्धांत:
- सिद्धांत "जीवन से कला के माध्यम से जीवन तक";
- प्रत्येक विषय की सामग्री की भावनात्मक महारत की अखंडता और सुस्ती का सिद्धांत;
- शिक्षा के रूप में जीने का सिद्धांत और कलात्मक अनुभव में महारत हासिल करने का एक रूप;
- धारणा और निर्माण की एकता का सिद्धांत।

कार्यक्रम की संरचना

कार्यक्रम की संरचना के एक स्पष्ट विचार के लिए, हम इसे "कला के मंदिर" (चित्र देखें) के रूप में एक पेडस्टल और एक छत के साथ चित्रित करेंगे - यह प्रत्येक चरण में सीखने की प्रमुख समस्याओं के विकास का एक चित्र है - छात्रों का कला से परिचय।
इस मंदिर में प्रशिक्षण के चरणों के अनुरूप तीन भाग होते हैं।

स्कूल में प्लास्टिक कला शिक्षण कार्यक्रम की संरचना

पहला चरण कलात्मक प्रदर्शन की मूल बातें है। इसमें चार चरण होते हैं और यह संपूर्ण "मंदिर" की पीठिका है। चरणों को तीन प्रकार की कलात्मक गतिविधि से जोड़ा जाता है: छवि, सजावट, निर्माण। यह विभाजन कला के साथ कलात्मक गतिविधि के साथ बच्चे के जीवन और गतिविधि के बीच संबंध स्थापित करना संभव बनाता है। चरणों का अंतर अध्ययन की वस्तु में है।
1st ग्रेड। "आप चित्रण, सजावट और निर्माण करते हैं" - हम दृश्य को चित्रित करना सीखते हैं। पहली कक्षा में पढ़ाने का कार्य बच्चे के आस-पास के जीवन का उसके साथ कलात्मक अभिरुचि के निर्माण से है: जीवन को देखने की क्षमता और उसमें रुचि के साथ सहकर्मी।
दूसरा दर्जा। "आप और कला" - हम उस चीज़ को देखना और समझना सीखते हैं जिसे चित्रित, सजाया और बनाया गया है। यहां, कला के प्रति एक सचेत रवैया रखा गया है, कला के साथ व्यक्तिगत भावनात्मक संबंध बनाए गए हैं। दूसरी कक्षा की तीसरी तिमाही बहुत महत्वपूर्ण है - "कला क्या बात करती है?" यह पूरे कार्यक्रम की धुरी है, जिसके लिए बच्चे की सभी गतिविधि का निर्माण धारणा और निर्माण दोनों में किया जाता है। दूसरी कक्षा की चौथी तिमाही भविष्य में कला की भाषा के बारे में समझ देगी। इसे "भाषा की कला" कहा जाता है।
तीसरा ग्रेड। "आपके आस-पास कला" - अध्ययन का उद्देश्य कला वाले व्यक्ति के रोजमर्रा, रोजमर्रा के रिश्ते हैं। यह अब प्रकृति नहीं है, लेकिन कला की ठोस वस्तुएं जो हमें घेरती हैं, जिसके साथ बच्चा घर पर, सड़क पर मिलता है। इस अवधि के दौरान, न केवल कला की उच्चतम घटनाओं का अध्ययन करना आवश्यक है, बल्कि बच्चे के संपर्क में इसका सबसे छोटा अंकुरित होता है। उनके कप, प्लेट को कला की अभिव्यक्ति नहीं माना जा सकता है, लेकिन आप इसे गिन सकते हैं, इस तरह के उत्पादों के ठीक, अत्यधिक कलात्मक नमूनों के साथ एक पंक्ति में डाल सकते हैं।
4 था ग्रेड। "हर देश एक कलाकार है।" 4 वीं कक्षा का मुख्य विषय विभिन्न लोगों के बीच सौंदर्य की समझ (अपने लोगों के साथ शुरू करना) है। विशाल विविधता और मानव जीवन की मुख्य समस्याओं के लिए उनके संबंधों की समानता दोनों का विचार।
कला में रुचि का जागरण और इसके साथ पहला जागरूक संपर्क, जीवन में कला की भूमिका की समझ का गठन, इसके साथ संचार की संस्कृति की नींव का निर्माण - ये प्राथमिक विद्यालय और कार्यक्रम के पहले चरण के मुख्य कार्य हैं।
जिस कक्षा से एक शिक्षक बच्चों के साथ काम करना शुरू करता है - आपको इस चरण से, इस चरण से शुरू करने की आवश्यकता है। जोड़ने और घटाने की क्षमता के साथ, यहां मूल बातें छोड़ना संख्याओं के अस्तित्व के लिए एक परिचय को छोड़ देना है।

दूसरा चरण कलात्मक सोच की नींव है। यह चरण जीवन में कला के प्रकार और शैलियों, उनके अंतर और संबंधों के अध्ययन पर आधारित है।
पाँचवी श्रेणी। जीवन के साथ सजावटी कला समूह के कनेक्शन का अध्ययन किया जा रहा है। सजावटी कला अपनी परंपराओं, अपनी आलंकारिक भाषा, अपने स्वयं के अर्थों के साथ एक दुनिया है। कार्य इस भाषा की बारीकियों को समझना है, सभी प्रकार के सजावटी और लागू कला के सामाजिक अस्तित्व - लोक, किसान और पेशेवर।
6-7 वीं कक्षा। जीवन के लिए दृश्य कला समूह के कनेक्शन। कलात्मक साक्षरता (ड्राइंग और पेंटिंग) की नींव बनाई जा रही है, दृश्य कला (मात्रा, स्थान, रेखा, रंग) की भाषा का अध्ययन किया जाता है। कला की भाषा का अध्ययन, हम कला के इतिहास में इसकी अंतहीन परिवर्तनशीलता के साथ सामना कर रहे हैं। बदले में, कला की भाषा में परिवर्तनों का अध्ययन, प्रतीत होता है कि बाहरी परिवर्तन, हम वास्तव में समाज और संस्कृति में होने वाली जटिल आध्यात्मिक प्रक्रियाओं में प्रवेश करते हैं। कला महसूस करने की क्षमता को तेज करती है, सहानुभूति देती है, जीवन की जीवंत भावना सिखाती है, जिससे एक और मानवीय अनुभव में प्रवेश करना संभव हो जाता है और इस तरह से किसी का अपना जीवन बदल जाता है। समाज के जीवन में दृश्य कलाओं की भूमिका को लागू लोगों के संबंध में मौलिक विज्ञान की भूमिका के साथ तुलना की जा सकती है।
8 वीं कक्षा। रचनात्मक कला समूहों के जीवन के संबंध की खोज - डिजाइन और वास्तुकला के उदाहरण के माध्यम से। रचनात्मक कलाओं का अध्ययन पिछली अवधि में पहले से गठित छात्रों की कलात्मक संस्कृति के स्तर पर आधारित है।
9 वां दर्जा। दृश्य-स्थानिक कलाओं के विषय का विकास और मौलिक विस्तार। सिंथेटिक स्क्रीन आर्ट्स - सिनेमा, टेलीविजन - सीधे विजुअल आर्ट्स से उत्पन्न होते हैं और आज भी प्रभावी हैं। बीसवीं सदी ने शब्द और ध्वनि के साथ जुड़े दृश्य चित्रों के प्रभाव के लिए पहले से अकल्पनीय अवसर दिए। टेलीविज़न और वीडियो के माध्यम से स्क्रीन आर्ट्स ने हमें (कभी-कभी उनके बेतहाशा रूपों में) भर दिया है। स्कूल में व्यवस्थित रूप से केवल इन कलाओं की धारणा के लिए गंभीर मानदंड बनाना संभव है, न कि फेक के साथ, बल्कि छोटे बच्चों और किशोरों दोनों के लिए सुलभ मास्टरपीस के साथ।

तीसरा चरण (एक विचार के रूप में मौजूद है) - ग्रेड 10-11 - कलात्मक चेतना की नींव। यह कला के अनन्त समस्याओं को उनके वर्तमान अस्तित्व के साथ जोड़ते हुए, सभी प्राप्त विचारों और ज्ञान को व्यक्तिगत आक्षेपों में समेकित करने का उद्देश्य है। कला के माध्यम से व्यक्तिगत मानदंड के गठन के लिए अधिक उम्र नहीं है!
यहां 1 ग्रेड "आप और कला" की थीम लगती है, लेकिन पूरी तरह से अलग स्तर पर। इस स्तर पर, यह सैद्धांतिक और व्यावहारिक पाठों को अलग करने का प्रस्ताव है। सभी के लिए सैद्धांतिक पाठ्यक्रम - "कला के ऐतिहासिक लिंक" और पसंद के व्यावहारिक पाठ्यक्रम।
कार्यक्रम की संरचना का सैद्धांतिक रूप से पारदर्शी, स्पष्ट सिद्धांत शिक्षक द्वारा आसानी से समझा जाता है - प्रत्येक वर्ष प्रशिक्षण का अपना विषय होता है। यह चरणों में, तत्वों द्वारा, इसमें प्रवेश करने की सीखने की अवस्था की सामग्री को प्रकट करता है। प्रत्येक तिमाही में तत्वों के संदर्भ में, सामग्री की बढ़ती जटिलता में, वर्ष की थीम का पता चलता है, विभिन्न कोणों से इसकी जांच करना और अखंडता का निर्माण करना। प्रत्येक तिमाही को ईंट के पाठ से बनाया गया है जिसमें एक विषय (सामग्री) और एक असाइनमेंट है - पाठ उद्देश्यों की एक व्यावहारिक व्याख्या।
अध्ययन के प्रत्येक वर्ष के विषयों की सभी स्वायत्तता के साथ, पाठ के विषयगत कनेक्शन का पता लगाना आसान है और, परिणामस्वरूप, अधिक जटिल कलात्मक समस्याओं को हल करने में बच्चे के संचित रचनात्मक अनुभव का उपयोग करना है।
उदाहरण के लिए, आइए तीसरी श्रेणी की पहली तिमाही लें। विषय: "अपने घर में कला।" पाठ 1 - "आपके खिलौनों का आविष्कार एक कलाकार ने किया था।" इसके अलावा, कलाकार और खिलौनों के विषय को तीसरी श्रेणी के तीसरी तिमाही द्वारा उठाया जाएगा - "कठपुतली रंगमंच"; फिर इस विषय को 5 वीं कक्षा की दूसरी तिमाही में माना जाएगा - "आधुनिक लोक खिलौनों में प्राचीन चित्र।" यह 5 वीं कक्षा की चौथी तिमाही में एक रचनात्मक परियोजना "आप खुद एक मास्टर हैं" में बदल गया है। यह विषय "थिंग: ब्यूटी एंड एक्सपीडिएंसी" पाठ में 8 वीं कक्षा में एक आधुनिक व्याख्या प्राप्त करेगा; यह 9 वीं कक्षा में कठपुतली शो के दृश्य पर काम करने के लिए सामग्री के रूप में भी काम कर सकता है "पाठ के रूप में कला और उत्पादन"।

शिक्षण कला के रूप

सीखने का रूप सेगमेंट का निर्माण है, सीखने की प्रक्रिया का चक्र। इस संरचना की प्रकृति छात्रों की सीखने की प्रक्रिया, विधियों, तकनीकों, साधनों और गतिविधियों की सामग्री से निर्धारित होती है। यह सीखने की संरचना सामग्री का आंतरिक संगठन है, जो वास्तविक जीवन में है शिक्षण गतिविधियाँ एक निश्चित शैक्षिक सामग्री पर काम करते समय शिक्षक और छात्रों के बीच बातचीत की प्रक्रिया है। शिक्षाशास्त्र में, "शिक्षा के रूप" शब्द सहित दो शब्दों के बीच अंतर को इंगित करने की आवश्यकता है। पहले मामले में, "शिक्षा का रूप" का अर्थ है सामूहिक, ललाट और व्यक्तिगत काम पाठ में छात्र। दूसरे मामले में, "प्रशिक्षण के संगठन का रूप" शब्द का अर्थ किसी भी प्रकार का व्यवसाय है। एक कला सबक के लिए, यह एक पाठ, एक व्याख्यान, सेमिनार, व्यावहारिक और प्रयोगशाला कक्षाएं, एक बहस, एक सम्मेलन है; जांच परीक्षा; अतिरिक्त गतिविधियाँ, वैकल्पिक पाठ्यक्रम, परामर्श; अतिरिक्त कार्य के रूप (विषय मंडल, स्टूडियो, वैज्ञानिक समाज, वर्कशॉप, प्लेन एयर, ओलिम्पियाड, प्रतियोगिताओं), आदि व्यावहारिक कार्यों के ब्लॉक में शिक्षण के विभिन्न रूपों के उपयोग के उदाहरणों पर विचार करें।

कार्यक्रम के व्यावहारिक पहलू

शिक्षण में बहुत बार, सबसे सरल - कला की तकनीकी भाषा को एकल किया जाता है, जो बहुत सरल करता है शिक्षक का काम, क्योंकि ज्ञान और विकास यहां आसानी से नियंत्रित होते हैं। लेकिन एक ही समय में, जीवन की एक अभिन्न और शक्तिशाली घटना के रूप में कला का नुकसान होता है। आमतौर पर, यह पाठ और विषयों को बदलने और बदलने के कारणों में से एक है। शास्त्रीय योजना के अनुसार प्रशिक्षित शिक्षक को व्यावसायिक शिक्षा, इस योजना के अनुसार अपने छात्रों को पढ़ाना आसान है। कुछ नया क्यों खोजे? यह बहुत सरल है - एक तकनीकी कार्य निर्धारित करें और इसे प्राप्त करें। यह एक महत्वपूर्ण सीखने का बिंदु है, लेकिन मुख्य एक नहीं है।
B.M. नेमेन्स्की को शिक्षण के लिए एक पूरी तरह से अलग दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। ड्राइंग, पेंटिंग, सक्षम रचना की तकनीक एक लक्ष्य नहीं है, बल्कि एक कलात्मक छवि बनाने का एक साधन है। शिक्षक का कार्य कला और बच्चे के जीवन के बीच संबंधों की पहचान करने के लिए, ठीक कला पाठ में उत्साह का माहौल बनाना है, और परिणामस्वरूप, भावनात्मक अनुभव का "विनियोग" हो सकता है। एक उत्पादक रचनात्मक कल्पना को सक्रिय करने के लिए, धारणा की प्रक्रिया में सभी इंद्रियों को शामिल करना महत्वपूर्ण है, मांसपेशियों की स्मृति को शामिल करना। ऐसा करने के लिए, आपको न केवल एक वीडियो टुकड़ा देखने की ज़रूरत है, उदाहरण के लिए, एक स्पेनिश नृत्य या बैले प्रदर्शन के लिए, लेकिन खुद को स्पेनिश नर्तकियों की तरह स्थानांतरित करने या बैले पदों पर खड़े होने के लिए भी; स्पैनिश स्कर्ट या ग्रीक अंगरखा पर कोशिश करें, कैस्टनेट के साथ खेलें, संगीत वाक्यांशों को दोहराएं या "स्पैनिश" छाया या छाया थियेटर में शास्त्रीय नर्तक की छाया देखें। विभिन्न प्रकार के विकल्प संभव हैं। यह सब केवल एक खेल नहीं है, बल्कि बच्चों के लिए सुलभ तरीके से कलात्मक छवि के अभ्यस्त होने के लिए जीने का प्रयास है। बच्चों की पहले से ही मौजूद भावनात्मक अनुभव पर बहुत कुछ निर्भर करता है, उनकी कल्पना पर।
आइए एक उदाहरण के रूप में एक विषय का उपयोग करके प्रशिक्षण के चरणों का पता लगाएं और सुनिश्चित करें कि कार्यक्रम में बताए गए सिद्धांत और तरीके प्रभावी हैं। सभी पद्धतिगत विकासों का हवाला देते हुए, हम एक क्रॉस-कटिंग थीम (जो कि एक तरह से या किसी अन्य प्रशिक्षण के विभिन्न चरणों में मौजूद है) को एकल करते हैं "एक व्यक्ति की छवि कला का मुख्य विषय है।" यह उदाहरण सबसे स्पष्ट रूप से निम्नलिखित सिद्धांतों को प्रदर्शित कर सकता है:
- कला के लिए जुनून का माहौल बनाने का सिद्धांत;
- छात्रों की कला और व्यावहारिक रचनात्मक कार्यों की धारणा की सार्थक एकता का सिद्धांत, जिसे कार्यों की जटिलता में क्रमिक वृद्धि और ज्ञान और कौशल के क्रमिक अधिग्रहण के क्रमिक कार्यान्वयन में लागू किया जाता है।
कला इतिहास में चित्रण की भाषा में परिवर्तन को दुनिया की मूल्य समझ और दृष्टि में परिवर्तन के प्रतिबिंब के रूप में देखा जाता है। सीखने का एक रूप के रूप में रहना कक्षा में पुनर्जन्म के लिए एक अवसर में बदल जाता है, कार्रवाई करना - नृत्य करना और नृत्य में भाग लेना, बच्चे को अपने संवेदी अनुभव के रूप में सामग्री को उपयुक्त बनाने में मदद करेगा। पद्धति संबंधी विकास बच्चों के जीवन के अनुभव की व्यापक भागीदारी पर आधारित हैं, उदाहरण के लिए आसपास की वास्तविकता से।